Οι 40 καλύτερες ταινίες τρόμου στο Hulu κατατάσσονται (Σεπτέμβριος. 2023)

Πλησιάζοντας πρώτα το νέο της Netflix Υπουργικό συμβούλιο, Είναι φυσικό να αναρωτιέστε πόσο ένα έργο Guillermo del Toro αυτό είναι πραγματικά. Η σειρά ανθρωπολογίας τρόμου εθελοντικά προσφέρθηκε από την υπηρεσία συνεχούς ροής ως “μια συλλογή από τις προσωπικά επιμελημένες ιστορίες του κινηματογραφιστή του Oscar, που περιγράφονται τόσο εξίσου εξελιγμένα όσο και φρικιαστικά” και ο Del Toro βγει στον ρόλο του ξενιστή, τραβώντας τα μπιχλιμπίδια από το The Titular Cabinet Για να εισαγάγετε κάθε ιστορία. Αλλά μπορούν τα πραγματικά τμήματα να αντέξουν στη σύνδεσή τους με έναν αγαπημένο σκηνοθέτη? Είναι τα δύο επεισόδια που ο GDT είχε ένα χέρι γραπτώς για να βάλει τη σφραγίδα του στη σειρά? Και μπορεί η τέχνη των άλλων επεισοδίων να αντικατοπτρίζει ένα παρόμοιο επίπεδο δεξιοτεχνίας?

Οι 40 καλύτερες ταινίες τρόμου στο Netflix αυτή τη στιγμή (Σεπτέμβριος. 2023)

Αξιολόγηση της ποιότητας των προσφορών που διατίθενται από το Netflix το 2023, γίνεται γρήγορα σαφές ότι η βιβλιοθήκη τρόμου τους είναι μια πραγματική μικτή τσάντα. Καθώς οι ανταγωνιστικές υπηρεσίες, και ιδιαίτερα οι ειδικές για το είδος, όπως το Shudder, συνεχίζουν να επεκτείνουν τις συλλογές ταινιών τρόμου, είναι πιο δύσκολο και πιο δύσκολο για το Netflix να προβάλλει κάθε αίσθηση πληρότητας και η βιβλιοθήκη της γίνεται πιο στατική και εξαρτάται από το Netflix Originals σε μηνιαία βάση. Σε διάφορα σημεία του τελευταίου έτους, για παράδειγμα, το Netflix θα μπορούσε να καυχηθεί Η ΛΑΜΨΗ, Κραυγή, Σιαγόνα, Η σιωπή των αμνών ή Νεαρός Φρανκενστάιν, μαζί με τους πρόσφατους μεγάλους indie όπως Η μάγισσα, Η κάθοδος ή Το babadook. Όλες αυτές οι ταινίες έχουν πλέον εξαφανιστεί-συνήθως αντικαθίστανται από ταινίες χαμηλού προϋπολογισμού, άμεσου-vod με ύποπτα παρόμοιους τίτλους μιας λέξης, όπως και Δαιμονικός, Ερημος και Ενσαρκώνω.

Ακόμα, υπάρχουν ποιοτικές ταινίες που βρίσκονται εδώ, συνήθως της σύγχρονης ποικιλίας, από κλασικά όπως Ψυχοπαθής, σε κωμωδίες όπως Ο μπέιμπι σίτερ, σε πιο σκοτεινούς (και ενοχλητικούς) τίτλους όπως Ανατριχιάζω, Απόστολος ή νεότερες ταινίες όπως Το σπίτι του και το Φοβάστε τον δρόμο τριλογία. Μην περιμένετε να βρείτε πολλά βασικά franchise στο καλούπι του Απόκριες Παρασκευή και 13, Αλλά μην κοιμάστε Το στοιχείο του Hill House, Υπουργικό συμβούλιο ή Μεσάνυχτατος μάζα, είτε. .

Σας προσκαλούμε να χρησιμοποιήσετε αυτήν τη λίστα ως οδηγό. Οι ταινίες με χαμηλότερη βαθμολογία είναι από την ποικιλία “Fun-Bad”, αλλά εύκολα ευχάριστες για έναν ή τον άλλο λόγο. Οι ταινίες με υψηλότερη κατάταξη είναι προφανώς απαραίτητα.

Μπορεί επίσης να θέλετε να συμβουλευτείτε τους ακόλουθους καταλόγους φρίκης:

Εδώ είναι οι καλύτερες ταινίες τρόμου στο Netflix:

1. ΕκμηδένισηΕτος: 2018
Διευθυντής: Άλεξ Γκάρλαντ
Αστέρια: Natalie Portman, Tessa Thompson, Jennifer Lason Leigh, Oscar Isaac, Tuva Novotny, Gina Rodriguez
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 115 λεπτά

Η διαλογιστική προσαρμογή του Alex Garland του μυθιστορήματος του Jeff Vandermeer Εκμηδένιση . Η ίδια η “λάμψη” φαίνεται βαθιά χρεωμένη στην ιστορία του Lovecraft του 1927 “Το χρώμα από το διάστημα., Εκμηδένιση βλέπει μια μυστηριώδη δύναμη της εξωγήινης προέλευσης να πέφτει στη γη, όπου βυθίζεται στην ύπαιθρο και αρχίζει να μεταμορφώνεται και να στρεβλώνει την πραγματικότητα γύρω από αυτό, με έναν από τους κορυφαίους δείκτες να είναι τα αλλοδαπούς χρώματα και η οπτική παραμόρφωση που εξαπλώνεται από το επίκεντρο του τι είναι ουσιαστικά ένα αλλοδαπή λοίμωξη. Εκμηδένιση Παίρνει μια μελετημένη, φιλοσοφική προοπτική για τις συνέπειες της εισόδου σε μια τέτοια ζώνη, καθώς η βιολογία αγωνίζεται με την εγγενή σπίθα της ταυτότητας και της ανθρωπότητας μέσα σε όλους μας – ίσως είναι λίγο πιο εγκεφαλικό από πολλά από τα έργα του Lovecraft, αλλά η επιρροή είναι αδιαμφισβήτητη. Συγκεκριμένα, η τελική απεικόνιση της ταινίας των εξωγήινων χτυπά έναν πολύ κατάλληλο τόνο για το Lovecraft, με την έννοια ότι η ξένη νοημοσύνη απεικονίζεται ως αληθινά εξωγήινο, και όχι ως άνθρωπος σε κάποιο άλλο πρόσχημα. Η συνείδηση ​​που συναντάται από τους χαρακτήρες εδώ είναι πραγματικά άγνωστη, εντελώς έξω από την ικανότητά μας να κατανοήσουμε, γεγονός που ενισχύει το Lovecraftian το δόγμα της εξαιρετικά πενιχρής κατανόησης της ανθρωπότητας και της σχετικής ασυνείας στο κοσμικό σχέδιο των πραγμάτων. –Τζιμ VOREL

2. Το σπίτι τουΕτος: 2020
Διευθυντής: Remi Weekes
Αστέρια: Wunmi Mosaku, Sope Dirisu, Matt Smith
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 93 λεπτά

Τίποτα δεν απορροφά την ενέργεια από τη φρίκη από τις ταινίες που παρακρατούν τη φρίκη. Οι ταινίες μπορούν να τρομάξουν το κοινό με διάφορους τρόπους, φυσικά, αλλά η ελάχιστη ταινία τρόμου μπορεί να είναι τρομακτική αντί να βιδώνει γύρω. Remi Weekes ‘ Το σπίτι του Δεν βιδώ. Η ταινία ξεκινά με μια τραγωδία και μέσα σε 10 λεπτά από αυτό το άνοιγμα χειροκίνητα out-grudges Η μνησικακία αφήνοντας τα φαντάσματα να σπρώξουν στο πάτωμα και στις σκάλες όπου οι πρωταγωνιστές του μπορούν να ταξιδέψουν πάνω τους. Μεσογειακή, που καταγράφει τους κινδύνους που αντιμετωπίζουν οι μετανάστες στο δρόμο και στους προορισμούς τους με βίαιη νεορεαλιστική σαφήνεια. Το Weekes επενδύεται βαθιά σε Bol και Rial ως ανθρώπους, από όπου προέρχονται, αυτό που τους οδήγησε να φύγουν, και κυρίως ό, τι αυτοί συναφθεί να φύγω. Αλλά οι εβδομάδες επενδύονται εξίσου για να κάνουν τους θεατές του να πηδούν από τα δέρματα τους. –Andy Crump

3. Το στοιχείο του Hill HouseΕτος: 2018
Διευθυντής: Mike Flanagan
Αστέρια: Henry Thomas, Michiel Huisman, Carla Gugino, Elizabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria Pedretti
Χρόνος εκτέλεσης: 10 επεισόδια

Η αισθητική του Το στοιχείο του Hill House το κάνει να λειτουργεί όχι μόνο ως τηλεόραση τρόμου, αλλά και ως μια προσαρμοσμένη προσαρμογή του κλασικού μυθιστορήματος του Shirley Jackson. Τα τέρατα, τα φαντάσματα και τα πράγματα που χτυπούν στον τοίχο είναι εκτός οθόνης, μόλις εμφανίζονται ή αποκρύπτονται από τη σκιά. Η σειρά επιστρέφει ακόμη και σε μερικές από τις αποφάσεις της πρώτης προσαρμογής ταινιών, όσον αφορά την κίνηση της κάμερας και το σχεδιασμό των πυροβολισμών, προκειμένου να αναπτυχθεί η ανησυχία και η ασυνέπεια. Λοιπόν, ίσως η “ασυνέπεια” είναι η λανθασμένη λέξη. Το μόνο πράγμα που αισθάνεται πραγματικά ασυνεπές ενώ το βλέπει είναι το μυαλό σας: Είστε συνεχώς επιφυλακτικοί για να εξαπατηθείτε, αλλά η κατασκευή των σκηνών σας συχνά σας παίρνει ούτως ή άλλως. Αγκαλιάζοντας το squirm – και ο απαραίτητος χρόνος για να μας οδηγήσει να σκαρφαλώσουμε παρά να πηδήξουμε-Το στοιχείο του Hill House είναι μεγάλη για τη δημιουργία ανησυχητικών σεναρίων, και ακόμα καλύτερα για να μας αφήσει να μαριναριστεί σε αυτά. –Ιακώβ Oller

4. Μεσάνυχτατος μάζαΕτος: 2021
Διευθυντής: Mike Flanagan
Αστέρια:
N/a

Επί Μεσάνυχτατος μάζα‘Crockett Island, κάθε νησιώτης αισθάνεται γεμάτος ατυχία. Η πρόσφατη πετρελαϊκή διαρροή σχεδόν εξομοιώθηκε με την προμήθεια ψαριών, δεξαμενή της τοπικής αλιευτικής οικονομίας του νησιού. Τα σπίτια τους σπάζουν και ξεφλουδίζουν σε παραμέληση στα στοιχεία του ωκεανού. Η πλειοψηφία των κατοίκων έχει εγκαταλείψει το νησί λόγω έλλειψης ευκαιρίας, αφήνοντας λίγους πίσω. Μόνο δύο πορθμεία μπορούν να τα μεταφέρουν στην ηπειρωτική χώρα. Η ελπίδα τρέχει σε σύντομη προσφορά – και μια μεγάλη καταιγίδα παρασκευάζει στον ορίζοντα.

Τα πάντα πέρα ​​από αυτό για αυτή τη σειρά επτά επεισοδίων είναι μια πραγματική σπόιλερ, αλλά αυτό που μπορεί να ειπωθεί είναι ότι ακόμη και με τα dabblings του στο υπερφυσικό, Μεσάνυχτατος μάζα Το στοίχειωμαΟ Mike Flanagan, στην πιο πρόσφατη συνεργασία του με το Netflix), είναι μια παράσταση που διαρρέει προς τα μέσα αντί προς τα έξω. , . Με μια ματιά, είναι μια σειρά που εξορύσσεται καθολική ενοχή για χρυσό. Σε ένα άλλο, είναι μια μετρούμενη, αλλά τρομακτική ανάληψη της ομαδικής ψυχολογίας, η ανάγκη για πίστη στη θλίψη και η ηθική της ηγεσίας με τέτοιους ευάλωτους οπαδούς, ζυγίζοντας αν αυτές οι παρορμήσεις αντιπροσωπεύουν την ανθρώπινη καλοσύνη, το κακό ή απλά τίποτα καθόλου.

«Ευλογημένοι είναι εκείνοι που δεν έχουν δει και έχουν πιστέψει.« Μεσάνυχτατος μάζα προσφέρει μια ευκαιρία για οποιονδήποτε να αμφισβητεί τον Thomas ή τον True Believer. Ποια διαφορά είναι ένα θαύμα από ένα υπερφυσικό γεγονός, ούτως ή άλλως? –Katherine Smith

5. ΑνατριχιάζωΕτος: 2014
Διευθυντής: Patrick Brice
Αστέρια:
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 77 λεπτά

Ανατριχιάζω Η διανυκτέρευση. Με πρωταγωνιστή το συνεχώς προ-προνόμιο Duplass, είναι μια μελέτη χαρακτήρων δύο ανδρών-που δεν είναι τόσο επιθετικός ψυχωμένος, ο τελευταίος από τους οποίους προσλαμβάνει τον πρώτο να τεκμηριώσει τη ζωή του σε μια καμπίνα στο δάσος. Κλίνει εξ ολοκλήρου στις παραστάσεις του, οι οποίες είναι εξαιρετικές. Η ασφάλεια δεν εγγυάται, λάμπει εδώ ως ο διαταραγμένος τρελός που αναγκάζει τον εαυτό του στη ζωή του πρωταγωνιστή και στοιχειώνει κάθε στιγμή του ξύπνημα του. Οι πρώτες στιγμές του πίσω και πίσω μεταξύ του ζεύγους Crackle με ένα είδος αδέξιας έντασης. Οποιοσδήποτε τύπος-savvy αναμφίβολα θα δει πού πηγαίνει, αλλά είναι μια καλά κατασκευασμένη βόλτα που επιτυγχάνει τη δύναμη της χημείας μεταξύ των δύο κύριων οδηγών με τρόπο που μου θυμίζει τις σκηνές μεταξύ Domhnall Gleeson και Oscar Isaac μέσα Ex machina. -Jim Vorel

6. Σκέφτομαι να τελειώσω τα πράγματαΕτος: 2020
Τσάρλι Κουφμάν
Αστέρια: Jessie Buckley, Jesse Plemons, Toni Collette, David Thewlis
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 134 λεπτά

Πολλοί θεατές θα σκεφτούν το τέλος Σκέφτομαι να τελειώσω τα πράγματα πολύ καιρό μετά την έναρξη. Ένας καταρράκτης διασταυρούμενης διάλυσης των ακατέργαστων πυροβολισμών περιγράφει λεπτομερώς το εσωτερικό ενός αγροικίας ή ενός διαμερίσματος ή του εσωτερικού ενός εσωτερικού χώρου. Μια γυναίκα που δεν έχουμε δει ακόμα είναι πρακτικά στα μέσα της συμπεριφοράς, λέγοντάς μας κάτι για το οποίο δεν έχουμε πλαίσιο. Αισθάνεται λάθος, off-putting. Κάτι δεν είναι σωστό. Αυτό δεν είναι ο τρόπος με τον οποίο οι ταινίες πρέπει να λειτουργούν. Τέλος βλέπουμε τη γυναίκα, έπαιξε εξαιρετικά η Jessie Buckley. Στέκεται στο δρόμο καθώς αρχίζουν να πέφτουν οι φουσκωμένες νιφάδες χιονιού, όπως είμαστε μέσα σε μια σφαίρα χιονιού 3-D μαζί της. Κοιτάζει σε ένα παράθυρο μερικές ιστορίες. Βλέπουμε έναν γέρο που κοιτάζει κάτω από ένα παράθυρο. Βλέπουμε τον Jesse Plemons να κοιτάζει κάτω από ένα παράθυρο. Βλέπουμε τον Jesse Plemmons στο επόμενο πλάνο να πάρει την Jessie Buckley στο φθαρμένο του αυτοκίνητο. Η ταινία Music twinkles και swirls. Η Lucy ή η Lucia ή η Amy της Jessie Buckley σκέφτονται να τερματίσουν τα πράγματα με τον Jesse’s Jake. Τα πράγματα δεν πρόκειται να πάνε οπουδήποτε καλά, φαίνεται να είναι ο συλλογισμός. Ο Τζέικ οδηγεί το αυτοκίνητο και μερικές φορές μιλάει. Οι συμπεριφορές του φαίνονται αρκετά συνεπείς μέχρι να μην είναι, μέχρις ότου κάποια χειρονομία βράζει σαν ξένο αντικείμενο από άλλο εαυτό. Η Louisa ή η Lucy είναι επερχόμενη, μια πηγή προσωπικότητας και γνώσεων και συμφερόντων. Αλλά μερικές φορές επιβραδύνεται σε ένα trickle, ή είναι ήσυχο, και ξαφνικά είναι κάποιος άλλος που είναι το ίδιο πρόσωπο, αλλά ίσως με διαφορετικές αναμνήσεις, διαφορετικά ενδιαφέροντα. Μερικές φορές είναι ζωγράφος, μερικές φορές φυσικός, μερικές φορές ούτε. Η Jessie και ο Jesse είναι υπέροχα. Οι επιδόσεις τους και οι χαρακτήρες τους είναι δύσκολο να περιγραφούν. Η καλύτερη ταινία του 2020 είναι τρομερή στο να είσαι “ταινία.”Δεν εγγραφεί σε κοινά σχέδια, ρυθμούς ή τροπές. Δεν προσπαθεί καν να είναι μια μεγάλη ταινία, πραγματικά, προσπαθεί απλώς να αναλύσει τη ζωή του μυαλού του άλλου, και να το κάνει αυτό με οποιοδήποτε κινηματογραφικό μέσο είναι δυνατόν. Η αυτογνωσία της ταινίας θα μπορούσε να ήταν αφόρητη, εκτός από την ευαισθητοποίηση (και η αποσπασματική μας εμπειρία) είναι τόσο εξ ολοκλήρου το σημείο όσων η ταινία είναι τυλιγμένη μέσα και αυτό είναι τυλιγμένο μέσα της. Το να πούμε ότι η ταινία δέχεται τόσο την ομορφιά όσο και την ασχήμια της ζωής θα ήταν μια παραμονή που η ίδια η ταινία απορρίπτει. Να πούμε ότι “η αγάπη κατακτά όλα”, ακόμη και moreso. Αλλά αυτές οι ψεύτικες αλήθειες αναβοσβήνουν μέσα και για το περιφερειακό όραμα της ταινίας: ψευδαισθήσεις ή φαντάσματα, αλλά καλωσορίσματα. –Τσαντ Μπέτς

7. ΑιχμήΕτος: 2015
Διευθυντής: Guillermo del Toro
Αστέρια: Tom Hiddleston, Jessica Chastain, Mia Wasikowska
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 119 λεπτά

Αιχμή .μικρό. Για να κερδίσει τον πατέρα της, τον μεγιστάνα Carter Cushing (Jim Beaver) και να αποκτήσει οικονομική υποστήριξη για το δικό του πηλό εξόρυξη. Η ανταλλαγή μεταξύ Thomas και Edith σε αυτή τη σκηνή είναι ζωτικής σημασίας για το τι προσπαθεί να επιτύχει η ταινία: «Λυπάμαι», της λέει, το χειρόγραφο στο γραφείο της που έχει πιάσει το μάτι του. ?«

είναι. Είναι η μυθοπλασία της, στην πραγματικότητα, ένα κομμάτι που έχει γράψει για δημοσίευση στις σελίδες του . . “Φαντάσματα”, παρατηρεί, ένα ανυπόφορο χαμόγελο στα χείλη του. Η Edith πηγαίνει στην άμυνα, stammering, “Λοιπόν, τα φαντάσματα είναι απλώς μια μεταφορά, πραγματικά”, αλλά ο Thomas δεν έχει τελειώσει: “Πάντα με γοητεύουν. .”Ο Θωμάς σημαίνει αυτό ως κολακεία και όχι προτροπή, και κολακευμένος είναι ο τρόπος με τον οποίο η Edith αντιδρά, ο ενθουσιασμός που εξαπλώνεται στο πρόσωπό της για να συναντήσει ένα συγγενικό πνεύμα που συνοδεύει το πραγματικός τα πνεύματα που δεν έχει ακόμη συναντηθεί. . Όταν μιλάει μαζί του, η Edith δεν χρειάζεται να θέσει σε κίνδυνο την αγάπη της για τις ιστορίες φαντασμάτων, όπως πρέπει με τους συνομηλίκους της. . Αιχμή. Ο Del Toro λατρεύει τα συστατικά παραγωγής του γοτθικού ρομαντισμού. Είναι ερωτευμένος με την πομπή, την περίσταση, τα κοστούμια. Του δίνουν ένα πέπλο της ευπρέπειας, γιατί . Το κοινό ανακαλύπτει τι είδους ταινία προέρχεται από την έναρξη του προσώπου της Edith, διακοσμημένο από ανοιχτές πληγές και από την ακολουθία παρακολούθησης, στην οποία η νεαρή Edith (Sofia Wells) επισκέπτεται το Dead of Night από τη μαυρισμένη μητέρα της οστεοτροφείο. Αιχμή Δεν ενδιαφέρεται για την τροφοδοσία για δοκιμή ή επίτευξη καθολικότητας. Νοιάζεται για το freaking των θεατών της την κόλαση. Μετά από όλα, εάν η “φρίκη” ως είδος ενεργεί ως μια τεράστια ομπρέλα που προστατεύει κάθε είδους αισθητική και προσεγγίσεις, η άσκηση θα πρέπει πάντα να στέλνει ένα κοινό μακριά με μια ισχυρή ανάγκη να κοιμηθείς με τα φώτα. -Andy Crump

8. Υπουργικό συμβούλιοΕτος: 2022
Διευθυντές: Guillermo Navarro, David Prior, Jennifer Kent, άλλοι
Αστέρια: Tim Blake Nelson, Andrew Lincoln, Essie Davis, F. Murray Abraham, άλλοι
Εκτίμηση: Nr

Πλησιάζοντας πρώτα το νέο της Netflix Υπουργικό συμβούλιο, Είναι φυσικό να αναρωτιέστε πόσο ένα έργο Guillermo del Toro αυτό είναι πραγματικά. Η σειρά ανθρωπολογίας τρόμου εθελοντικά προσφέρθηκε από την υπηρεσία συνεχούς ροής ως “μια συλλογή από τις προσωπικά επιμελημένες ιστορίες του κινηματογραφιστή του Oscar, που περιγράφονται τόσο εξίσου εξελιγμένα όσο και φρικιαστικά” και ο Del Toro βγει στον ρόλο του ξενιστή, τραβώντας τα μπιχλιμπίδια από το The Titular Cabinet Για να εισαγάγετε κάθε ιστορία. Αλλά μπορούν τα πραγματικά τμήματα να αντέξουν στη σύνδεσή τους με έναν αγαπημένο σκηνοθέτη? Είναι τα δύο επεισόδια που ο GDT είχε ένα χέρι γραπτώς για να βάλει τη σφραγίδα του στη σειρά? Και μπορεί η τέχνη των άλλων επεισοδίων να αντικατοπτρίζει ένα παρόμοιο επίπεδο δεξιοτεχνίας?

Για να φτάσω στο σημείο: Δεν χρειάζεται να ανησυχώ. Υπουργικό συμβούλιο είναι μια πραγματικά πανέμορφη συλλογή από ιστορίες, με μερικά από τα πιο εντυπωσιακά γραφικά, σχεδιασμό παραγωγής και γενική κινηματογραφική χειροτεχνία που έχει δει στον κόσμο streaming στην πρόσφατη μνήμη. . Αυτή είναι η σπάνια περίπτωση όπου μια σειρά ανθολογίας μπορεί να μου πει ότι το φωτιστικό ενός ξενιστή/παραγωγού εγκρίθηκε προσωπικά για την παραγωγή όλων αυτών των κινηματογραφιστών και Το πιστεύω πραγματικά. Παρακολουθώντας αυτά τα επεισόδια, μπορώ να φανταστώ ότι ο Del Toro χαμογελά σε έγκριση. –Τζιμ VOREL

9. Ερπυσμός 2Ετος: 2017
Διευθυντής: Patrick Brice
Αστέρια: Mark Duplass, Desiree Akhavan, Karan Soni
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης: 80 λεπτά

Ανατριχιάζω δεν ήταν μια ταινία που ικετεύει για μια συνέχεια. Περίπου ένας από τους πιο μοναδικούς σειριακούς δολοφόνους του κινηματογράφου-ένας άνθρωπος που φαινομενικά πρέπει να σχηματίσει στενούς προσωπικούς δεσμούς με το λατομείο του πριν από την αποστολή τους ως Διαθήκη στην “Τέχνη” του-το πρωτότυπο του 2014 ήταν αρκετά μόνιμο. Αλλά πολύ βαθύτερα, καθώς αυτή η ταινία υδραγγίζει την ψυχή του κεντρικού ψυχοπαθούς (ο οποίος τώρα περνάει) Aaron (Mark Duplass) με τρόπους τόσο εντελώς απροσδόκητους όσο και συγκλονιστικά ειλικρινείς, καθώς βλέπουμε (και με κάποιο τρόπο συμπονεί) έναν δολοφόνο που έχει χάσει το πάθος του για δολοφονία , και έτσι η ζέστη του για τη ζωή. Στην πραγματικότητα, η ταινία σχεδόν παραιτείται από την ιδέα να είναι μια «ταινία τρόμου», παραμένοντας μόνο επειδή γνωρίζουμε τις φρικαλεότητες που έχει διαπράξει ο Ααρών στο παρελθόν, εν τω μεταξύ να γίνει πολύ πιο διαπροσωπικό δράμα για δύο άτομα που εξερευνούν τα όρια της εμπιστοσύνης και τρωτό. . Δύο ερμηνευτές δεν το κάνουν όλα, τόσο κυριολεκτικά όσο και εικονικά: Ερπυσμός 2 είναι μια από τις πιο εκπληκτικές, συναισθηματικά συντονισμένες ταινίες τρόμου στην πρόσφατη μνήμη. -Jim Vorel

. Fear Street Μέρος 1: 1994Ετος: 2021
Διευθυντής:
Kiana Madeira, Olivia Scott Welch, Benjamin Flores Jr., Julia Rehwald, Fred Hechinger, Maya Hawke
R
Χρόνος εκτέλεσης: 107 λεπτά

.μεγάλο. Στροβιλίζω Οι προσαρμογές ανακοινώνεται γρήγορα ως ένα πολύ πιο φαύλο και αιματηρό θηρίο από οποιοδήποτε φιλικό προς την οικογένεια Ανατριχίλες δόσεις των τελευταίων ετών, με επιτυχή χαρά τη δική του θέση στον σύγχρονο κανόνα μετα-κλασσικού, υπονοώντας ένα συναρπαστικό συμπέρασμα που θα έρθει. 1994 Garbs ίδιοι στην ιστορία slasher, που είναι ιδιαίτερα αναφερόμενη Κραυγή ενώ περιλαμβάνει επίσης πολυάριθμες αναφορές σε πολύ πιο ασαφείς slashers της δεκαετίας του ’80 Παρείσακτος, αλλά ταυτόχρονα (και έξυπνα) αποσπά την προσοχή του ακροατηρίου από μερικά από τα βαθύτερα μυστήρια του, για να διερευνηθεί πληρέστερα μέσα Fear Street: 1978 και Fear Street: 1666. Αυτό που μας έμεινε είναι μια ταινία που βάζει τη μυθολογία της ωραία, ενισχυμένη τόσο με την εμπλοκή των υποστηρικτικών χαρακτήρων όσο και της κινηματογραφικής βίας που είναι σημαντικά πιο θλιβερά από ό, τι οι ακροατές είναι πιθανό να περιμένουν. Αρκεί να πούμε, οι σκοτωμένοι Φοβάστε τον δρόμο δεν μπερδεύουν γύρω, και όταν ο ψωμί ψωμί κάνει μια εμφάνιση, το σαγόνι σας είναι πιθανό να πέσει. Συνέχιση 1978 και 1666, Εν τω μεταξύ, συνεχίστε μόνο την ορμή για να ολοκληρώσετε την φιλόδοξη τριλογία. –Τζιμ VOREL

11. Το παιχνίδι του GeraldΕτος: 2017
Διευθυντής: Mike Flanagan
Αστέρια: Carla Gugino, Bruce Greenwood
Εκτίμηση: N/a
Χρόνος εκτέλεσης: 103 λεπτά

Διευθυντής Mike Flanagan’s Το παιχνίδι του Gerald Timms λίπος, συμπυκνώματα και slims, απομακρύνοντας μερικές από τις adder quirks του μυθιστορήματος του Stephen King για να φτάσουν στην καρδιά των θεμάτων από κάτω. Το αποτέλεσμα είναι ένα τεταμένο, αποτελεσματικό θρίλερ που βγαίνει από το δρόμο του για να επισημάνει δύο ισχυρούς ηθοποιούς (Bruce Greenwood και Carla Gugino) σε μια απεριόριστη γιορτή της τέχνης τους. Αυτό δεν είναι κάτι καινούργιο για το Flanagan, του οποίου η πρόσφατη παραγωγή στο είδος τρόμου ήταν αξιέπαινη. Είναι δύσκολο να παραβλέψουμε μερικά από τα επαναλαμβανόμενα θέματα στο έργο του, ξεκινώντας από το 2011 Απουσία Και σε όλη τη διαδρομή μέσα από το άγρια ​​φανταστικό Όγκος, Σιωπή και Ouija: Προέλευση του κακού. Κάθε μία από αυτές τις ταινίες επικεντρώνεται γύρω από ένα θηλυκό μόλυβδο, όπως και Το παιχνίδι του Gerald. Είναι αυτή η σύμπτωση? Ή είναι ο σκηνοθέτης που αντλείται σε ιστορίες που αντικατοπτρίζουν τον αγώνα των γυναικών να διεκδικήσουν την ανεξαρτησία στη ζωή τους, ρίχνοντας παλιά ουλές ή φαντάσματα, είτε είναι κυριολεκτικά είτε εικονιστικά? Είτε έτσι είτε αλλιώς, έκανε το Flanagan ένα προφανές κατάλληλο Το παιχνίδι του Gerald, Ένα απίστευτο, υπερβολικό μικρό θρίλερ που είναι ευλογημένο από δύο ερμηνευτές ικανούς να χειριστούν το μερίδιο του λιονταριού στις δραματικές προκλήσεις που παρουσιάζει. -Jim Vorel

. Oats Studio – VOL. 1 2017
Διευθυντής: Νιουλκμπάμπα
Sigourney Weaver, Carly Pope, Dakota Fanning, Steve Boyle
Nr
72 λεπτά

Αρχικά κυκλοφόρησε στο YouTube σε όλο το 2017, αυτή είναι μια συλλογή πειραματικών (αλλά καλά προϋπολογισμένων) sci-fi και ταινιών μικρού μήκους τρόμου από . . Χαρακτηριστικό Sci-Fi Ράκκα φαντάζει μια γη να ξεπεράσει τους τηλεπαθητικούς αλλοδαπούς ερπετών, καθώς οι ανθρώπινοι επιζώντες συνεχίζουν μια απελπισμένη και φαινομενικά μάταιη αντίσταση, ενώ Κοιτάζει έναν στρατιώτη εναντίον μιας πραγματικότητας που στρεβλώνει τον «ποταμό Θεό» σε στρατιωτική σύγκρουση της Νοτιοανατολικής Ασίας. Το αληθινό αστέρι της παράστασης, όμως, είναι ίσως η καθαρή φρίκη του Ζύγιος, Και το περασμένο παιχνίδι PC του περασμένου έτους Ψοφίμι. Το πλάσμα του Ζύγιος, Με τα δεκάδες δανεισμένα ανθρώπινα άκρα, είναι ίσως ένα από τα πιο χαραγμένα τέρατα που έχουμε δει στον κόσμο τρόμου στην πρόσφατη μνήμη, πράγμα που σημαίνει ότι αυτή η ταινία μικρού μήκους αξίζει πραγματικά να δει κανείς από ένα μεγαλύτερο κοινό. –Τζιμ VOREL

13. ΑπόστολοςΕτος: 2018
Διευθυντής:
Αστέρια: Dan Stevens, Lucy Boynton, Mark Lewis Jones, Bill Milner, Michael Sheen
Nr
129 λεπτά

Μετά τις δύο πρώτες καταχωρήσεις του Η επιδρομή τον έκανε μονολιθική φιγούρα ανάμεσα σε κινηματογραφικές ταινίες δράσης, Απόστολος Λειτουργεί ως η ευρύτερη εισαγωγή του κόσμου στα σπλαχνικά σκηνικά της Ουαλίας Gareth Evans. Όπου οι πρώτες του ταινίες είχαν σχεδόν την αισθητική ενός βιντεοπαιχνιδιού να ζωντανεύουν – είναι περίπου τόσο κοντά σε μια προσαρμογή μεγάλης οθόνης του Δρόμοι οργής Όπως θα βρείτε ποτέ-Απόστολος Μπορεί επίσης να αντιπροσωπεύει την επιθυμία του Evans να ληφθεί σοβαρά υπόψη ως οπτικός διευθυντής και auteur. Για να το πράξει, έχει διερευνήσει κάποιο καλά εμπνευσμένο έδαφος με τη μορφή της αγροτικής “ταινίας διήθησης λατρείας” Ο λυγαριά (ή ακόμα και το Ti West’s . , αναγκάζει το δρόμο του στη συνομιλία στο τέλος του έτους του καλύτερου κινηματογράφου τρόμου του 2018 μέσω του καθαρού στυλ και του Verve. Κάθε πλαίσιο είναι όμορφα σύνθετο, από την άφιξη του χαρακτήρα του Dan Stevens στο νησιωτικό λατρευτικό συγκρότημα, στο φανταστικά icky grand guignol της τρίτης πράξης, στην οποία οι ρέει τα σπλάχνα με ηδονιστική εγκατάλειψη. Ο Evans γνωρίζει ακριβώς πόσο καιρό να βελτιώσει το κοινό με ένα βραδεία καύση μυστήριο πριν αφήσει τα φράγματα αίματος να ξεσπάσουν. Το συμπέρασμά του αγκαλιάζει την υπερφυσική τρελότητα και την άβολα ρεαλιστική ανθρώπινη βία. Το Gone είναι η ακρίβεια της μάχης Η επιδρομή, Αντικαταστάθηκε από μια πιο αδίστακτη μάρκα αγριότητας που είναι εξουσιοδοτημένη όχι με τιμή αλλά από απελπισμένη πίστη. Ο Evans καταλήγει σωστά στο συμπέρασμα ότι αυτή η μορφή βίας είναι πολύ πιο τρομακτική. -Jim Vorel

14. Η πλατφόρμα
Διευθυντής: Galder Gaztelu-urrutia
Αστέρια: Iván Massagué, Zorion Eguileor, Antonia San Juan, Emilio Buale Coka, Alexandra Masangkay
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 94 λεπτά

Η πλατφόρμα Οφέλη πάρα πολύ από τη δύναμη της απλής, υψηλής ιδέας της και όλων των περιττών πληροφοριών που παρακρατούνται από τον θεατή. Γιατί Ακριβώς οι άνθρωποι τοποθετούνται σε αυτή τη διαβολική, κατακόρυφη δομή των φυλακών, στην οποία η μόνη διατροφή φτάνει μία φορά την ημέρα με τη μορφή μιας σταθερά φθίνουσας, ολοένα και πιο ακαθάριστης πέτρινης πλάκας που συσσωρεύεται ψηλά με περιφρονητικά. Ούτε πρέπει πραγματικά να γνωρίζουμε πώς λειτουργεί αυτό το φαινομενικό κοινωνικό πείραμα, αν και οι επαναλαμβανόμενες αναλαμπές που παίρνουμε σε μάγειρες σκλαβούμε πάνω από τέλεια πιάτα για να σταλούν στους καταδικασμένους καταδικασθέντες είναι αναμφισβήτητα σχεδιασμένες να βελόνα στην περιέργειά μας. Αυτό που έχει σημασία είναι ότι παρατηρούμε τις διαφορές στην ανθρώπινη αντίδραση σε αυτή τη δυσκολία-τους τρόπους με τους οποίους οι διαφορετικές προσωπικότητες αντιδρούν στις αντιξοότητες με μια νοοτροπία “εμάς ή αυτών” ή μια αρπακτική πείνα ή μια αυθόρμητη κίνηση προς την αυτοαξινητική αλτρουισμό. Το γεγονός ότι η θέση των κρατουμένων είναι συνεχώς σε ροή είναι το κλειδί – τους δίνει και έναν απτό λόγο είναι Η αλλαγή που θέλουν να δουν στον κόσμο τους και ένας σχεδόν αδύνατος πειρασμός να κάνουν το ακριβώς αντίθετο από τη δυσπιστία των γειτόνων τους. Κάποιος αναμένει μια μηδενιστική σειρά εδώ, και δεν θα απογοητευτείτε – αλλά υπάρχουν και μερικές λάμψεις ελπίδας που λάμπουν μέσα από τις ρωγμές επίσης. Αρκετά, ίσως, για να στρίψετε το μαχαίρι πολύ βαθύτερο. –Τζιμ VOREL

. Ετος: 2002
Διευθυντής: Gore Verbinski
Αστέρια: Naomi Watts, Martin Henderson, Brian Cox
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 115 λεπτά

Το φθινόπωρο του 2002, ο Gore Verbinski’s Το δαχτυλίδι χαιρετίστηκε ως αποκάλυψη στην αμερικανική φρίκη και είναι πραγματικά μια ταινία που είναι τόσο κομψή όσο και αποτελεσματική – ιδιαίτερα η εναρκτήρια ίδρυση της “καταραμένης ταινίας”, και το “είδα το πρόσωπό της” Cutaway, το οποίο είχε θεατρικό κοινό “πηδώντας έξω των καθισμάτων τους.”: Https: // www.YouTube.com/watch?v = lbthbws0__g Naomi Watts παρέχει μία από τις καλύτερες κεντρικές παραστάσεις του είδους ως ερευνητικό δημοσιογράφο Rachel Keller, ο οποίος βουτάει στην ιστορία της ταινίας ενώ εργάζεται ενάντια σε ένα ρολόι για τον εαυτό της και το γιο της. , Το δαχτυλίδι χτίστηκε μια εκφραστικά ανατριχιαστική, morose οπτική ταυτότητα, η οποία θα ανυψώθηκε από πολλές μικρότερες ταινίες τρόμου PG-13 μέσα από την υπόλοιπη δεκαετία-όπως θα ήταν η αισθητική του Ghost Girl Samara, που θα αναδύεται αξιοσημείωτα από την οθόνη της τηλεόρασης στο μεγάλο της ταινίας συμπέρασμα. Στα χρόνια που ακολούθησαν, Το δαχτυλίδι βίωσε ένα βαθμό κρίσιμης ανατίμησης, όπως είναι κοινό όταν μια ταινία μπορεί να περιγραφεί ως πρόγονος ενός συγκεκριμένου στυλ υπο-ειδικού, αλλά το remake του Verbinski άξιζε την προσοχή που έλαβε στο U u.μικρό. –

16. Ζωολογικός κήποςΕτος: 2020
Διευθυντής: Λόρκα Φινγκάν
Αστέρια: Jesse Eisenberg, Imogen Poots
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 97 λεπτά

Μια ιδιόμορφη ιστορία ακινήτων, όπου οι πρώτοι ιδιοκτήτες σπιτιού Tom (Jesse Eisenberg) και Gemma (Imogen Poots) παίρνουν πολύ περισσότερα από όσα διαπραγματεύονται για, Ζωολογικός κήπος είναι ένας εφιάλτης sci-fi χαμηλού κλειδιού του The Mundane in the Ein of Early David Cronenberg. Η ταινία του σκηνοθέτη Lorcan Finnegan λειτουργεί επίσης ως αλληγορία σχέσεων, όπου ο Tom και ο Gemma βρίσκονται κολλημένοι σε μια μοντέρνα γειτονιά των σπιτιών cookie-cutter όπου η έναρξη μιας οικογένειας δεν είναι μόνο μια προσδοκία, αλλά κάτι που τους έχει. Δεν είναι τόσο τρομερά σαν κάτι σαν Θρύψαλα, αλλά περισσότερο επηρεάζοντας τον σουρεαλιστικό σχεδιασμό και την απελπισία του. Ο Eisenberg και ο Poots κατέχουν την οθόνη ως ζευγάρι που αντιμετωπίζει με διαφορετικούς τρόπους στο νεοεισερχόμενο Terrarium τους, όπου παρατηρούνται, χειραγωγούνται και – ίσως πιο ανησυχητικά από όλα – προφανώς παρέχονται από αόρατες και αόριστες δυνάμεις. Η απελευθέρωσή του το 2020 αισθάνεται ιδιαίτερα κατάλληλη καθώς η επανάληψη και η απελπισία γίνονται μόνιμοι κάτοικοι του σπιτιού του ζευγαριού. . Εκπληκτική μεταγλώττιση ήχου, περίεργο χρωματισμό και μερικές γνήσιες στιγμές “oh shit” κάνουν Ζωολογικός κήπος Ένας σφιχτός, άσχημος μύθος που θα ταιριάζει με το καλύτερο Λυκόφως ζώνη επεισόδια. -Jacob Oller

17. ΦορτίοΕτος: 2018
Διευθυντές: Yolanda Ramke, Ben Howling
Αστέρια: Martin Freeman, Simone Landers, Anthony Hayes, David Gulpili, Susie Porter, Caren Pistorius
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 105 λεπτά

Είχαμε αρκετές αναλήψεις σε παγκόσμιες αποκάλυψη ζόμπι για να διαρκέσουν τους λάτρεις των αδειών που διαρκούν πολύ, καλά, μια παγκόσμια αποκάλυψη ζόμπι. Από αυτές τις λήψεις, λίγοι είναι εμπνευσμένοι, μερικές ακόμη είναι παρατηρήσιμες αν και εργαζόμενοι και οι περισσότεροι είναι dreck, είτε σε τηλεόραση είτε σε μορφή ταινίας. Φορτίο, Μια συνεργατική προσπάθεια κατεύθυνσης μεταξύ της Yolanda Ramke και του Ben Howling, πέφτει κάπου ανάμεσα στο “εμπνευσμένο” και το “Workmanlike”, δηλαδή ότι αξίζει να αναζητήσετε το Netflix εάν έχετε μια ισχυρή ανάγκη να παρακολουθήσετε το Twitching, το Corpses Menace Προσπαθώντας να επιβιώσουν ενώ απομονώνονται στο outback της Αυστραλίας. Ο Martin Freeman παίζει τον Andy, πεισματάρης σύζυγο στη σύζυγό του, Kay (Susie Porter) και αγαπώντας τον μπαμπά στην κόρη τους, Rosie. Πυροβολεί ένα σπιτικό σκάφος σε ασφαλέστερες ακτές, ή αυτή είναι η ελπίδα. Στη συνέχεια, ο Kay παίρνει ένα δάγκωμα ζόμπι, αναγκάζοντας μια αλλαγή σχεδίων και τα καθορίζοντας τα μονοπάτια για καταστροφή και τραγωδία. Για ένα συγκεκριμένο είδος φρίκης, Φορτίο αρνείται τις προσδοκίες του είδους. . . Εάν αυτό δεν είναι αρκετό για εσάς, τότε τουλάχιστον να είστε χαριτωμένοι από την εξαιρετική εργασία FX. Εδώ, τα ζόμπι παρουσιάζονται ως θύματα εξουθενωτικής ασθένειας: ένα κεραμικό, καραμέλα υγρό βυθίζεται από τα μάτια και τα στόματά τους, το οποίο είναι κατάλληλα αηδιαστικό αντί του Workaday Splatter. Ολα τα ίδια, Φορτίο δεν είναι ποτέ μισό όπως το στομάχι, καθώς είναι απλά καταστροφικό. -Andy Crump

. Κάτω από τη σκιάΕτος: 2016
Διευθυντής: Babak Anvari
Αστέρια: Narges Rashidi, Avin Manshadi, Bobby Naderi, Ray Haratian, Arash Marandi
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 84 λεπτά

Για το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας, ο Babak Anvari δημιουργεί ένα δράμα περιόδου πνιγμού, μια ταινία τρόμου με διαφορετικό είδος που μεταφέρει απτά την κλειστοφοβία του Ιράν κατά τη διάρκεια της ταραχώδους περιόδου μετά την επανάσταση του. Κάτω από τη σκιά ως δήλωση εξέγερσης και αφιέρωμα στη μητέρα του. . Βλέποντας τον Shideh αψηφούν το καθεστώς Khomeini παρακολουθώντας ένα βίντεο προπόνησης Jane Fonda, που απαγορεύεται από το κράτος, είναι σχεδόν εξίσου ανακατεύοντας με την να την βλέπει να ξεπερνά τους προσωπικούς δαίμονες προστατεύοντας το παιδί της από ένα πιο κυριολεκτικό. – Μπρόγκαν Μόρις

. Ζεστά σώματαΕτος: 2013
Jonathan Levine
Αστέρια:
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 98 λεπτά

Θα ήταν εύκολο να ρίξετε αυτή την ταινία Nicholas Hoult “Rom-Zom” ως απλό έφηβο χνούδι, αλλά Ζεστά σώματα . . . .

Ακόμα, τα καλύτερα πράγματα Ζεστά σώματα Δεν είναι απαραιτήτως οι ρομαντικές πτυχές, αλλά η διασκεδαστική συντροφικότητα μεταξύ των χαρακτήρων της. .”Ομοίως, η εφηβική ύπαρξη της Julie σε μια έντονα περιφραγμένη, περιφραγμένη κοινότητα επιβίωσης είναι το είδος που δεν έχετε συχνά την ευκαιρία να δείτε σε πιο σοβαρή, φρίκη-κεντρική φαντασία ζόμπι. , Ζεστά σώματα είναι μια ευχάριστη έκπληξη που θα απευθυνθεί στον ρομαντικό ενθουσιώδες κωμωδίας και το ζόμπι buff σε ίσο μέτρο. –Τζιμ VOREL

20. Ετος: 2018
Διευθυντής: Daniel Goldhaber
Αστέρια: Madeline Brewer, Patch Darragh, Melora Walters, Devin Druid, Imani Hakim, Michael Dempsey
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης:

Όπως μας έδειξαν τόσες πολλές ταινίες το 2018, οι ταυτότητες που δημιουργούμε στο διαδίκτυο – ότι σχεδιάζουμε ψηφιακά, ενθαρρύνουμε και ώριμα, συχνά εις βάρος ό, τι έχουμε πάει στο IRL – θα μας ξεπεράσουμε αναπόφευκτα. Η φρίκη του Daniel Goldhaber’s Εκκεντρο, Με βάση το σενάριο του ISA Mazzei (με τη σειρά του, με βάση τις πραγματικές εμπειρίες της ως σεξουαλικός εργαζόμενος), βρίσκεται σε αυτή την απώλεια: ότι κανείς δεν έχει ποτέ πραγματικά τον έλεγχο αυτών των κατασκευασμένων ταυτοτήτων. Ότι όσο πιο αληθινά γίνονται, τόσο λιγότερο ανήκουν στο άτομο που έχει πληγεί περισσότερο. Καλωσορίστε την Alice (Madeline Brewer), ένα φιλόδοξο camgirl που αντισταθμίζει την εξαντλητική αυστηρότητα της διαδικτυακής δημοτικότητας (και, ως εκ τούτου, της οικονομικής βιωσιμότητας) με φρικιαστικές ακροβατικές και αυστηρές ομάδες αρχών που υπαγορεύουν τι θα κάνει και δεν θα κάνει, Ως γυναικεία φαντασία. Είναι επιτυχημένη, πετώντας κεφάλαια στη μαμά της (Melora Walters) και τον αδελφό (Devin Druid) χωρίς να είναι απόλυτα ειλικρινής για τη δουλειά της, αλλά θα μπορούσε να είναι περισσότερο επιτυχημένη, δοκιμάζοντας ό, τι μπορεί (εντός του λόγου) να κλιμακώσει το σύστημα κατάταξης που επιβάλλεται από τον ιστότοπο που χρησιμοποιεί για να μεταδώσει τις εκπομπές της. Με την επιδεικτική ευκολία, το σενάριο του Mazzei εισάγει και τις δύο ανάγκες της ζωής του Camgirl, ενώ ποτέ δεν στρέφεται για να κρίνει την επιλογή της απασχόλησης της Alice, με την αναπόφευκτη αποκάλυψη της οικογένειάς της όχι ως αμηχανία, αλλά ως αδιαπέραστη μαντήρα της ντροπής μέσω του οποίου πρέπει να αγωνιστεί κάθε σεξουαλικός εργαζόμενος να ληφθεί σοβαρά υπόψη. Τόσο πολύ ώστε όταν κάποιος που μοιάζει ακριβώς όπως η Αλίκη – που λειτουργεί κάτω από το όνομα της οθόνης της, αλλά είναι πρόθυμος να κάνει τα πράγματα που η Αλίκη αρνήθηκε – τα χέρια και τα όρια στα διαγράμματα Camgirl, Goldhaber και Mazzei αντλούν λιγότερη ένταση από την εξήγηση και την ανακάλυψη του Αυτό που συμβαίνει πραγματικά και όχι η σκληρή αλήθεια για το πόσο ευάλωτη είναι η Αλίκη – και όλοι είμαστε – στον κρύο, βίαιη, αδιάφορη βία αυτού του online κόσμου που έχουμε χτίσει για τον εαυτό μας. –

21. Το τελετουργικόΕτος: 2017
Διευθυντής: Ντέιβιντ Μπρούκνερ
Αστέρια: Rafe Spall, Arsher Ali, Robert James-Collier, Sam Troughton
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 94 λεπτά

Ένα πρωταρχικό παράδειγμα του τι μπορεί να ονομαστεί το υπογόνο “Bro Horror”, Οι χαρακτήρες είναι μια μπάντα δια βίου συντρόφων που ενωθούν με το πένθος ενός φίλου που πρόσφατα σκοτώθηκε σε μια βίαιη ληστεία καταστήματος αλκοόλ. Ο Λουκάς (Rafe Spall) είναι το μέλος της ομάδας που οι ώμοι του μεγαλύτερου βάρους της ενοχής, που ήταν ο μόνος που ήταν στο κατάστημα εκείνη την εποχή, παραλύθηκε με αναποφασιστικότητα και δειλία ενώ παρακολούθησε τον φίλο του να πεθαίνει. Τα άλλα μέλη κατηγορούν σαφώς τον Λουκά για αυτό σε διαφορετικό βαθμό και κάποιος αισθάνεται ότι η απόφασή τους να ταξιδέψουν στη Σουηδία για ένα ταξίδι πεζοπορίας βαθιά στην έρημο είναι λιγότερο για να τιμήσουν τη μνήμη του νεκρού φίλου τους και περισσότερο για να καθορίσουν εάν ο δεσμός τους μπορεί ποτέ να επισκευαστεί , ή αν η ανατροπή που προέρχεται από το θάνατο είναι ανυπέρβλητο. Οπου Το τελετουργικό Το Excels είναι τεχνικά, τόσο στον σχεδιασμό των εικόνων όσο και στον ήχο. Οι τραγανές εικόνες και βαθιά εστίαση του κινηματογράφου Andrew Shulkind είναι μια ευπρόσδεκτη ανάπαυλα από την υπερβολικά σκοτεινή, λασπώδη εμφάνιση τόσων σύγχρονων ταινιών τρόμου με παρόμοιες ρυθμίσεις (όπως ο Bryan Bertino’s Το τέρας), και οι δασωμένες λήψεις τοποθεσίας, ανεξάρτητα από το πού μπορεί να έχουν γυριστούν, είναι ομοιόμορφα εκπληκτικά. Πολυάριθμες λήψεις δέντρων προκαλούν εικόνες που μοιάζουν με κόμπους, αυτά τα πυκνά παζλ φυλλώματος που κρύβουν σαφώς τα θλιβερά μυστικά και μας δείχνουν αρκετά μέσα από τα πρώτα δύο τρίτα της ταινίας για να κρατήσουν το μυστήριο ορατό και συναρπαστικό. Διευθυντής David Bruckner, ο οποίος είναι περισσότερο γνωστός για την κατεύθυνση των καλά θεαποδομένων τμημάτων των ανθολογιών τρόμου όπως , Το σήμα και Νότια, Δείχνει ένα ταλέντο εδώ για πρόταση και λεπτότητα, με τη βοήθεια κάποιου εξαιρετικού σχεδιασμού ήχου που δίνει έμφαση σε κάθε φρουρά και κλάδο δέντρων. Δυστυχώς, οι χαρακτήρες είναι λίγο λεπτές για αυτό που προορίζεται να είναι μια ταινία με γνώμονα το χαρακτήρα, και η μεγάλη αποπληρωμή δεν μπορεί να διατηρήσει την ατμόσφαιρα των πρώτων δύο πράξεων της ταινίας. Ακόμη, Το τελετουργικό είναι μια ταινία με μεγάλη εμφάνιση και μία που διαθέτει ένα από τα πιο αξιοσημείωτα “WTF!. Αξίζει να το δούμε μόνο. -Jim Vorel

22. ΖόμπιλαντΕτος:
Διευθυντής: Ρούμπεν Φλάνισερ
Αστέρια: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone, Abigail Breslin, Bill Murray
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 88 λεπτά

Φαίνεται ότι υπάρχει μια ορισμένη ποσότητα ανατίναξης Ζόμπιλαντ αυτές τις μέρες. Όχι μεταξύ του γενικού ακροατηρίου, όπου η ταινία εξακολουθεί να είναι αρκετά καλά άρεσε, αλλά ανάμεσα στους φρίκους και τους ζόμπι και τους “καθαριστές” που δεν φαίνεται να το θεωρούν αρκετά νόμιμο ως ταινία ζόμπι. Shaun of the Dead είναι σωστά χαιρετισμένη ως κρέμα της καλλιέργειας κωμωδίας ζόμπι. Ζόμπιλαντ ήταν σίγουρα εμπνευσμένο σε κάποιο επίπεδο από τους πρώτους, καθώς μετακόμισε τη δράση στις ΗΠΑ και συγκέντρωσε επιζώντες που ήταν ανώνυμοι ο ένας στον άλλο και όχι σε έναν κύκλο φίλων, όπως στην παράδοση του Νύχτα των ζωντανών νεκρών. Ο Columbus του Jesse Eisenberg είναι ο τύπος χαρακτήρα που δεν είχαμε δει σε μια ταινία ζόμπι πριν, ακόμη και στις κωμωδίες: κάπως νευρωτική, όχι ιδιαίτερα καλά εξοπλισμένη για να πολεμήσει, αλλά ο Burey και Powerful για να περάσει από μόνη της, παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό μούχλα επιζώντων. Φυσικά είναι ο Woody Harrelson ως Tallahassee που πραγματικά κλέβει την παράσταση ως ένα σύντομο drifter σε μια φαινομενικά άσκοπη αναζήτηση για να βρει το τελευταίο κουτί του κόσμου των twinkies. Διαθέτοντας ζόμπι που απειλούν νόμιμα, χτυπάει μια σχεδόν τέλεια γραμμή μεταξύ της κωμικής (αλλά βίαιης βίας) και του χιούμορ με χαρακτήρα. Εάν μόνο η συνέχεια θα μπορούσε επίσης να παραδώσει το μισό επίσης. –Τζιμ VOREL

23. Fear Street Μέρος Τρίτο: 1666Ετος: 2021
Διευθυντής: Leigh Janiak
Αστέρια: Kiana Madeira, Ashley Zukerman, Gillian Jacobs, Olivia Scott Welch, Benjamin Flores Jr., Darrell Britt-Gibson
Εκτίμηση: R

. Φοβάστε τον δρόμο Οι συμμετοχές, απλά να τις σκεφτείτε ως ταινίες slasher δεν είναι ούτε σωστές, παρά το γεγονός. Δεν είναι καν πραγματικά μετα-διαστολείς στο καλούπι του Κραυγή, που ήταν αμείλικτα ονόματα-έλεγχος από τους κριτικούς καθώς εκτιμούσαν την πρώτη καταχώρηση Fear Street: 1994 συγκεκριμένα. Αντίθετα, το πραγματικό κρέας αυτής της τριλογίας είναι ένα μεταφυσικό, υπερφυσικό μυστήριο που καλύπτει τις ζωές και τις αιώνες – είναι μια ιστορία που χρησιμοποιεί τις παγίδες του κινηματογράφου slasher σε δύο διαφορετικές εποχές, τη δεκαετία του ’90 και του ’70, προκειμένου να φτάσουν σε ενδεχόμενα θέματα του αποδιοπομπαίου χώρου, του προνομίου και της αλλοιωμένης ιστορίας. Αυτό είναι το μεγαλύτερο μήνυμα ότι η τελική καταχώρηση Fear Street Μέρος Τρίτο: 1666 . Τρεις ταινίες μέσα, οι μικροί παραλογισμοί αυτής της σειράς αρχίζουν να τοποθετούνται, αλλά τουλάχιστον καταφέρνει να παραμείνει βιαστικά διασκεδαστικό και αρκετά αιματηρό. –Τζιμ VOREL

24. Το άθλιοΕτος: 2020
Διευθυντές: Brett Pierce, Drew T. Διατρυπώ
Αστέρια: John-Paul Howard, Piper Curda, Jamison Jones, Zarah Mahler, Azie Tesfai, Kevin Bigley, Blane Crockarell, Ja’layah Washington
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 96 λεπτά

Το καλοκαίρι του Ben (John-Paul Howard) ξεκίνησε στο λάθος πόδι: οι γονείς του βρίσκονται στη μέση ενός διαχωρισμού που ασκεί ασβεστολιθικά σε διαζύγιο και έχει σταλεί για να ζήσει με τον πατέρα του, τον Liam (Jamison Jones), για την εποχή, για την εποχή , δουλεύοντας στην τοπική μαρίνα στο Lakeside Michigan και παίρνοντας σκατά από υπερ-προνομιούχα brats. Έχει επίσης την προσοχή και τις συγκινήσεις του δροσερού κοριτσιού Mallory (Piper Curda), και το ζευγάρι ενοικιάζει το σπίτι δίπλα στον μπαμπά του αφήνει το φως όταν βιδώνουν, οπότε δεν είναι όλα Κακό, εκτός από την αρχαία σάρκα που τρώει μάγισσα που κρύβεται στο δάσος. Αποθήκευση για δευτερεύουσες λεπτομέρειες όπως smartphones και αναζητήσεις εικόνων Google, Brett και Drew T. Pierce’s Το άθλιο Θα μπορούσε να είναι λάθος για μια αόρατη ταινία της δεκαετίας του 1990 που έσκαψε σαν ένα χαμένο λείψανο της εποχής του. Οι μετοχές της ταινίας σε κοινό DNA με κλασικά όπως Η σχολή, στην οποία οι λύκοι σκοντάφτουν ανάμεσα στο κοπάδι και μόνο τα παιδιά είναι αρκετά ανοιχτά για να το συνειδητοποιήσουν, αλλά Το άθλιο δεν φετιχίζει τα πολιτιστικά του άξονα ή λειτουργεί μόνο ως νοσταλγία του είδους. Πρακτική βοήθεια για το έργο FX και το πλάσμα, επίσης, ως απαραίτητη για αυτό που διακρίνει Το άθλιο από τις επιρροές του ως γραφή των αδελφών Pierce Brothers. Κατασκευάζουν ένταση και αποφεύγουν να παίζουν Coy: κάτι απειλητικό είναι στο δάσος, αφήνουν τους θεατές τους να γνωρίζουν εκ των προτέρων και έχουν ενδείξεις έκρηξης και υπαινιγμούς για τον Ben να αποκρυπτογραφήσει, ενώ ο Liam χάνει τον εαυτό του σε μια σχέση με τη νέα του φίλη, Sara (Azie Tesfai). Το άθλιοΤο πηλίκο Gore πιθανότατα θα πέσει στη χαμηλή πλευρά για τους εθισμένους στο Splatter. Οι καλύτερες φοβίες του τείνουν να περιλαμβάνουν μια ματιά στο σκοτάδι, όπου τίποτα δεν πρέπει να είναι αλλά στην οποία το κακό κρύβεται ή μέσω κιάλια, που ρίχνει την κακή παρουσία που παρατείνεται στο Το άθλιοΆκρες σε απότομη ανακούφιση. Η ταινία μπορώ Πηγαίνετε σε ακαθάριστα μέρη και φέρνει την κατάλληλη νηφαλιότητα σε ακολουθίες μικρών παιδιών που καταναλώνονται από το γλοιώδες beldam που παρουσιάζουν ως μητέρα τους, αλλά ο επικρατούμενος τόνος των αδελφών Pierce είναι “Haunted House Ride”: Ακόμη και στο πιο φρικτό της, Το άθλιο παραμένει φως στα δάχτυλα των ποδιών του. -Andy Crump

25. Έχουμε ένα φάντασμαΕτος: 2023
Διευθυντής: Χριστόφορος Landon
Αστέρια: David Harbour, Jahi Winston, Anthony Mackie
Εκτίμηση: Χρόνος εκτέλεσης: 127 λεπτά

Λίγοι κινηματογραφιστές του είδους φαίνεται να έχουν τόσο πολύ διασκεδαστικό αυτές τις μέρες όπως ο Christopher Landon, ένας Maestro Comory-Comreed Χαρούμενη ημέρα θανάτου Φρικιαστικό Κατά τη διάρκεια της ισορροπίας μεταξύ διασκέδασης υψηλής ιδέας και συναισθηματικής επίδρασης. Αυτή η πράξη εξισορρόπησης τον έχει κερδίσει πολλούς οπαδούς, επιτρέποντάς του να συνεχίσει να παίζει σε διαφορετικά sandboxes τρόμου, τεντώνοντας τις ικανότητές του για να δούμε πόσο μακριά μπορεί να πάει πραγματικά το στυλ και η αφηγηματική επιδεξιότητα του. Έχουμε ένα φάντασμα είναι μια δοκιμασία αυτής της επιδεξιότητας, μια εκτεταμένη ανάληψη της ιστορίας φαντασμάτων που συσκευάζει το μείγμα υπογραφής του κινηματογραφιστή του χιούμορ, της φρίκης και της καρδιάς σε μια φιλόδοξη δύο ώρες τρομακτικής διασκέδασης. Και ενώ είναι μια δοκιμή ο σκηνοθέτης περνά ως επί το πλείστον, Έχουμε ένα φάντασμα Επίσης, αισθάνεται σαν μια περίπτωση αφηγηματικής υπερφόρτωσης, μια ταινία που προσπαθεί να juggle πάρα πολλά πράγματα ταυτόχρονα και πέφτει μερικές μπάλες στην πορεία. –Ματθαίος Τζάκσον

26. ΠεινασμένοςΕτος: 2017
Διευθυντής: Robin Aubert
Αστέρια: Marc-André Grondin, Monia Chokri, Brigitte Poupart, Luc Proulx, Charlotte St-Martin
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 96 λεπτά

Οι geep geeks δεν φαίνεται να λαμβάνουν πολλή ειδοποίηση Πεινασμένος, Πέρα από το καλύτερο καναδικό βραβείο κινηματογράφου στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο – ίσως το αποτέλεσμα ενός υπογόνου “indie zombie drama” που φαίνεται να έχει τρέξει την πορεία του μέσω ταινιών όπως Η μπαταρία, Και ίσως επειδή εκτελείται στα γαλλικά και όχι στα αγγλικά. . Οι μολυσμένοι εδώ μερικές φορές μοιάζουν με τους τυποποιημένους romero ghouls σας, αλλά είναι επίσης λίγο περισσότερο: χαμένες ψυχές που έχουν κρεμαστεί σε κάποιο είδος παράξενου, στοιχειώδους πολιτισμού όλα τους. Αυτές οι πτυχές της πανώλης των ζόμπι υπονοούνται πάντα, ποτέ δεν παρεκτίζονται, αλλά ενισχύει τα βαθιά συναισθήματα απώλειας και θλίψης που υπάρχουν στο Πεινασμένος. –Τζιμ VOREL

27. Ouija: Προέλευση του κακούΕτος: 2016
Διευθυντής: Mike Flanagan
Αστέρια: Elizabeth Reaser, Lulu Wilson, Annalize Basso, Henry Thomas
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 99 λεπτά

Ενώ το πρώτο Μαγικό τραπεζάκι ήταν ένας εργαζόμενος, ζωγραφικής με τα μετρητά με τα μετρητά χωρίς ένα πρωτότυπο άγγιγμα, η προ-καθεστώς του, σε σκηνοθεσία του δοκιμασμένου και του αληθινού ανεμιστήρα τρόμου και του παραγωγικού κινηματογραφιστή (με τρεις ποιοτικές απελευθερώσεις το 2016 μόνο) Mike Flanagan, φέρει την αισθητική του ‘ 60s τρόμος. Από τη χρήση του καθολικού λογότυπου της εποχής σε μια ξεθωριασμένη εμφάνιση, σέπια-pastel, Προέλευση του κακού Μάρτυρες του Flanagan διασκεδάζοντας με τις δημιουργικές δυνατότητες του έργου. Όσο ενδιαφέρουσα, όπως όλα αυτά τα πράγματα είναι για τους καθαριστές και τα cinephiles, το όλο θέμα θα εξακολουθούσε να καταρρέει αν ο συνολικός τόνος και οι παραστάσεις δεν ταιριάζουν στις φιλοδοξίες του Flanagan. . -Oktay Ege Kozak

28. Μη φιλικόςΕτος: 2015
Διευθυντής: Levan Gabriadze
Αστέρια: Shelley Hennig, Moses Storm, Renee Olstead, Will Peltz, Jacob Wysocki
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 83 λεπτά

Παίζοντας σε πραγματικό χρόνο και πλαισιώνεται ως συνεχής βολή, Μη φιλικόςΤο νέο επίσημο πείραμα δημιουργεί γρήγορα τους αυτοεπιβεβαίωτους περιορισμούς της προσέγγισής του. Αλλά αυτό είναι στην πραγματικότητα ένα από τα βασικά πλεονεκτήματα της ταινίας: το κοινό βλέπει μόνο τον υπολογιστή του Blaire (Shelly Hennig). Η κάμερα επικεντρώνεται στην οθόνη της. Βλέπουμε τι βλέπει. Αυτό περιλαμβάνει τους φίλους της στους υπολογιστές τους, και της στο δικό της παράθυρο επίσης. Αναστρέφεται μεταξύ των καρτελών και των εφαρμογών, μιλώντας με κάποιον, iming κάποιον άλλο, καταδικάζοντας μηνύματα στο Facebook, googling απαντήσεις σε ερωτήσεις, ελέγχοντας το email της. Οι ανοιχτές καρτέλες στο επάνω μέρος της οθόνης προσφέρουν πληροφορίες για τον χαρακτήρα: ψωνίζει, κάνει έρευνα για το σχολείο ή παρακολουθώντας το βίντεο του θανάτου της Laura (καθώς και το βίντεο που έσπρωξε τη Laura πάνω από την άκρη). Σε λίγο μετα-commentary (ή cross-marketing), ένα παράθυρο είναι ακόμη ανοιχτό στη σελίδα για MTV’s Έφηβος λύκος, μια επίδειξη στην οποία εμφανίζεται ο Hennig. Όλα αυτά βεβαίως ήχοι Clunky, αλλά ο σκηνοθέτης Levan Gabriadze το κάνει να αισθάνεται βιολογικό. Υπάρχει λογική και ροή στις ενέργειες του Blaire στο διαδίκτυο. Οπου Μη φιλικός Λειτουργεί καλύτερα είναι στη δημιουργία, και καθώς τα πράγματα σταδιακά γίνονται πιο αναστατωμένα και ανατριχιαστικά -Blaire και οι online φίλοι της πιστεύουν ότι υπάρχει μια σφάλμα, τότε πιστεύουν ότι κάποιος παίζει ένα τέχνασμα γι ‘αυτούς, τότε γίνεται σαφές ότι υπάρχει κάτι πιο απειλητικό στην εργασία. Η αφηγηματική φλούδα πίσω στρώματα μέχρι η ιστορία να είναι νόμιμα ανησυχητική και ανήσυχη: κάτι πολύ οικείο, αλλά μακριά αρκετά για να σηματοδοτήσει σοβαρά ότι δεν είναι όλα σωστά με αυτόν τον κόσμο.-Brent McKnight

29. Ο εξορκιστής του ΠάπαΕτος: 2023
Διευθυντής: Ιούλιος Αβερ
Αστέρια: Russell Crowe, Alexandra Essoe, Daniel Zovatto
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 103 λεπτά

Ο εξορκιστής του Πάπα είναι το κόκκινο κρέας για το πλήθος του Cinema Horror Cinema της εβδομάδας, μια απροσδόκητα τυποποιημένη και συμβατική υπερφυσική ιστορία τρόμου που είναι αγκυροβολημένη γύρω από ένα καλά χυτή κεντρικό προβάδισμα που γυρίζει σε μια παράσταση που κάνει τα πάντα να πέφτουν γύρω του. Με βάση πολλά βιβλία από τον περίφημο αυτοσυγκρασιακό καθολικό ιερέα και τον παραγωγικό εξορκιστή πατέρα Gabriele Amorth, ο οποίος κάποτε ενέπνευσε ένα ντοκιμαντέρ από Ο εξορκιστήςΗ ταινία William Friedkin, η ταινία φαντάζει τον ιερέα στα μέσα της δεκαετίας του ’80 ως κάτι ενός αδίστακτου αστυνομικού ντετέκτιβ σε μια ταινία δράσης της εποχής, που απορρίφθηκε από τη “σύγχρονη” εκκλησία, αλλά ενεργεί με εντολή του Πάπα να ξεριζώσει κακό. Η ιστορία της κατοχής που φέρνει την Αξιοπρεπή στην Ισπανία είναι περίπου ως βιβλίο όπως παίρνει, δυστυχώς σπαταλώντας τα ταλέντα του φρίκης φρίκης Alexandra Essoe, που δεν έχει να κάνει σε σύγκριση με απίστευτες παρελθόντες παραστάσεις σε ταινίες όπως Στα μάτια. Ο Crowe, ωστόσο, καταφέρνει να σώσει πραγματικά το όλο θέμα με την αμείλικτα σίγουρη, σχεδόν τον Peter Venkman-esque χαρακτηρισμό της Amorth ως rapscallion που καταπολεμά τους δαίμονα. Κάθε φορά που μασάει το τοπίο, Ο εξορκιστής του Πάπα είναι μια τυρώδη καλή στιγμή. –Τζιμ VOREL

. Ο μπέιμπι σίτερΕτος: 2017
Διευθυντής: MCG
Αστέρια: Samara Weaving, Judah Lewis, Hana Mae Lee, Robbie Amell, Bella Thorne
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 85 λεπτά

Ο μπέιμπι σίτερ είναι λίγο άσχημη στην εμφανή επιθυμία του να περιγραφεί με αγάπη ως φόρο τιμής της δεκαετίας του ’80, αλλά ταυτόχρονα αρκετά αποτελεσματική για να κερδίσει ένα καλό μέτρο αυτής της έγκρισης που λαχταράει. Με τις ανατροπές Νύχτα τρόμου και Νύχτα των δαίμων, Είναι το καλύτερο που δεν προσπαθεί να αναδημιουργήσει σκλαβιά μια προηγούμενη δεκαετία, αλλά όταν αφήνει τους υπερ-χαρισματικούς εφηβικούς χαρακτήρες να τρέχουν άγρια. Κομψό, gory και profane σε ένα σφάλμα, Ο μπέιμπι σίτερ . Γρήγορη μετακίνηση (μόνο 85 λεπτά!. -Jim Vorel

31. ΒερενίκηΕτος: 2017
Διευθυντής: Paco Plaza
Αστέρια: Sandra Escacena
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 105 λεπτά

Ο Paco Plaza, ο Ισπανός Διευθυντής του Landmark 2007, βρήκε ταινία τρόμου τρόμου R.μι.ντο., έχει παραδώσει σε μεγάλο βαθμό μειωμένες αποδόσεις μέσω R.μι.ντο. συνέχιση. Βερενίκη, Ως εκ τούτου, έχει ληφθεί ως ευπρόσδεκτη επιχείρηση σε μια νέα ιδέα για τον σκηνοθέτη, ακόμη και αν τα αποτελέσματα είναι αποφασιστικά από την παράγωγη πλευρά. Μια ταινία πνεύματος/δαιμονικής κατοχής στο πνεύμα του Μαγεία, Η ταινία ακολουθεί έναν 15χρονο ισπανό φοιτητή (Sandra Escacena) που προσκαλεί άθελά το κακό στο σπίτι της, ενώ διεξάγει ένα ouija seance με τα σχολικά της chums. Όπου η ταινία λάμπει καλύτερα είναι σε μεγάλο βαθμό στην πλευρά της παρουσίασης: φαίνεται υπέροχο όποτε οι εικόνες της δεν είναι πολύ σκοτεινές, καταγράφοντας μια ενδιαφέρουσα στιγμή στην ιστορία, θέτοντας την ταινία το 1991 Ισπανία. Οι χαρισματικές παραστάσεις από πολλούς παιδικούς ηθοποιούς χρησιμεύουν για να ενισχύσουν μια ιστορία που δυστυχώς αισθάνεται απογοητευτικά οικεία, ανακύκλωση στοιχεία του Μαγικό τραπεζάκι, Ο τελευταίος εξορκισμός Και σχεδόν κάθε ταινία κατοχής που γράφτηκε ποτέ. Αυτό είναι πολύ καλά έμπειρο έδαφος, αλλά Βερενίκη είναι τουλάχιστον περισσότερο από ικανό, ακόμα κι αν δεν είναι η αποκάλυψη για την οποία ελπίζαμε από τον σκηνοθέτη. -Jim Vorel

32. 1922Ετος:
Διευθυντής: Zak Hilditch
Αστέρια: Thomas Janes, Neal McDonough, Molly Parker
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 101 λεπτά

Μια χαμαιλειστική παράσταση από τον Thomas Jane αγκυρώνει αυτή την υποτιμημένη, γοτθική ιστορία που βρίσκεται στη Μέση Αμερική της εποχής κατάθλιψης, είπε στο ύφος μιας ομολογίας από τον σύζυγο (που μπορούμε να πούμε από το get-go είναι στοιχειωμένο από κάποιο φρικτό έγκλημα). Όταν η σύζυγός του (Molly Parker) επιμένει να πουλήσει τη γη που κληρονομείται και όχι να το δουλέψει, η απροσδιόριστη χέρια της Jane αγκαλιάζει τον γιο τους (Dylan Schmid) να γίνει συνεργός στη δολοφονία της. Όπως και με κάθε ιστορία Grand Guignol, όμως, γνωρίζουμε ήδη ότι το χειρότερο μέρος δεν είναι η πράξη της δολοφονίας, αλλά η ατελείωτη παράνοια της ζωής με αυτό. Στην περίπτωση του ένοχου αφηγητή της ταινίας, αυτό σημαίνει ένα εκδικητικό και αναπόφευκτο στοιχειωμένο γεμάτο με όλες τις προαπαιτούμενες και ανατριχιαστικές εικόνες που ήρθατε να δείτε. Οι προσαρμογές του Stephen King έχουν τις επιτυχίες τους και τις αποτυχίες τους, αλλά αυτή είναι μια απλή ιστορία που παίρνει από τη δύναμη μιας τρομακτικής οικόπεδο και κάποιες επιτακτικές επιδόσεις από καλούς ηθοποιούς που πιθανότατα θα χαρούμε να βλέπετε την ώρα της οθόνης. –Kenneth Lowe

33. Λίγο κακόΕτος: 2017
Διευθυντής: Eli Craig
Αστέρια: Adam Scott, Evangeline Lilly
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης:

Επτά χρόνια μετά που μας έδωσε Tucker & Dale vs. Κακό, Μία από τις καλύτερες κωμωδίες τρόμου στην πρόσφατη μνήμη, ο σκηνοθέτης Eli Craig επέστρεψε τελικά με αποκλειστικό για το Netflix, Λίγο κακό. Μια προφανής παρωδία του Ο οιωνός και άλλες ταινίες “κακού παιδιού”, Λίγο κακό φοράει τις επιρροές και τις αναφορές του στο μανίκι του με τρόπους που, αν και δεν είναι ιδιαίτερα έξυπνοι, είναι τουλάχιστον αγαπητοί. Ο Adam Scott είναι ο πατέρας του Sad-Sack που με κάποιο τρόπο σάρωσε σε ένα ρομαντισμό και το γάμο του ανεμοστρόβιλου, ενώ δεν είναι αδιέξοδο από το γεγονός ότι ο νέος του γιος είναι το είδος του παιδιού που φορούσε σαν ένα pint-size angus νέοι και διαδρομές καταστροφές πίσω του όπου κι αν πηγαίνει. Η Evangeline Lilly είναι η Foxy Mother του αγοριού, των οποίων τα κίνητρα είναι ύποπτα σε όλη τη διάρκεια. Γνωρίζει ότι το παιδί της είναι το ωοτοκία του Σατανά, ή καθώς η μητέρα του είναι απλά τυφλά στο προφανές κακό που μεγαλώνει κάτω από τη μύτη της? Η ταινία μπορεί να καυχηθεί ένα αρκετά εντυπωσιακό υποστηρικτικό cast, από τον Donald Faison και τον Chris D’Elia ως συναδέλφους-dads, στην Clancy Brown ως ιεροκήρυκα πυρκαγιάς και βροχοπτώσεων, αλλά ποτέ δεν δεσμεύεται πλήρως για τα αστεία ή τις προσπάθειές του να φοβάσαι. Τα τελευταία 30 λεπτά είναι τα πιο ενδιαφέροντα, οδηγώντας την πλοκή σε μια απροσδόκητη κατεύθυνση που επαναπροσδιορίζει την αντίληψη του ακροατηρίου για το παιδί του δαίμονα, αλλά εξακολουθεί να κάνει για μια κάπως ανομοιογενή εκτέλεση. Tucker & Dale Αυτό δεν είναι, αλλά εξακολουθεί να είναι μια εξυπηρετική απόδοση για το Craig. -Jim Vorel

34. Fear Street Μέρος Δύο: 1978Ετος: 2021
Διευθυντής: Leigh Janiak
Αστέρια: Sadie Sink, Emily Rudd, Ryan Simpkins, McCabe Slye, Ted Sutherland, Ashley Zukerman, Jordana Spiro, Gillian Jacobs, Kiana Madeira, Benjamin Flores JR.
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 110 λεπτά

Αυτό είναι λίγο πολύ Fear Street Μέρος 2: 1978 . Αυτή η δεύτερη είσοδος του φιλόδοξου r του σκηνοθέτη Leigh Janiak.μεγάλο. Η τριλογία προσαρμογής Stine για το Netflix χτυπά το έδαφος, με άφθονη ορμή που παρέχεται από το εκπληκτικά σπλαχνικό Fear Street: 1994, Και παρόλο που ακολουθεί μέσα από τα ζωντανά γραφικά και τους φρικιαστικούς θανάτους της ταινίας, βρίσκει τον εαυτό του να βλάπτει κάπως για συναρπαστικούς χαρακτήρες και ποικιλία σε αυτό που είναι σε θέση να προσφέρει. Δεσμευμένο από το ρετρό θερινό στρατόπεδο και τις προφανείς αναφορές τρόμου που υπονοεί το θέμα, 1978 είναι μια πιο ελαφριά εκτροπή που περιστασιακά βρίσκει τον εαυτό του να γυρίζει τους τροχούς του, αν και εξαργυρώνει τον εαυτό του με μια εκπληκτική μετάβαση στο σημείο άλματος για τελική είσοδο Fear Street: 1666. Παρ ‘όλα αυτά, αισθάνεται ότι το σύνδρομο μεσαίου παιδιού πιθανότατα έχει τεθεί σε λειτουργία σε αυτό το δεύτερο κεφάλαιο. –Τζιμ VOREL

. #ΖωντανόςΕτος: 2020
Διευθυντής:
Αστέρια: Yoo ah-in, park shin-hye
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 99 λεπτά

Οι οπαδοί του κινηματογράφου ζόμπι προβλέπουν έντονα τουλάχιστον ένα χαρακτηριστικό της Νότιας Κορέας ζόμπι φέτος: Χερσόνησος, η συνέχεια του πολύ αγαπημένου Εκπαιδεύστε στο Busan ήταν έντονα υπογραμμισμένος, αλλά τελικά έπεσε πολύ μακριά από το πρωτότυπο. Ευτυχώς, όμως, υπήρχε μια άλλη κορεατική ταινία ζόμπι που περίμενε στα φτερά για να μπει στη θέση του, με τη μορφή των σημαντικά πιο επιτυχημένων (αν μέτριο) #Ζωντανός. Οπαδοί του πρωτότυπου Ζ παγκόσμιος πόλεμος Το μυθιστόρημα θα βρει σίγουρα αυτή την ιστορία γνωστή, καθώς είναι ύποπτα παρόμοιο με ένα από τα καλύτερα αγαπημένα περάσματα αυτού του βιβλίου, για έναν νεαρό gamer/hacker στην Ιαπωνία που είναι τόσο βαθιά απορροφημένη στον ιστό, δεν παρατηρεί ότι ο κόσμος κατεβαίνει σε μια αποκάλυψη ζόμπι γύρω του, πριν τελικά αναγκαστείς να αποσυνδέσει και να πάει στο τρέξιμο. Εδώ, η ίδια βασική προϋπόθεση απλά μεταμοσχεύεται στη Νότια Κορέα, όπου ο εσωστρεφής πρωταγωνιστής πρέπει να σκοντάψει κάτω από την πλευρά του κτιρίου του διαμερισμάτων για να αποφύγει τους νεκρούς, ενώ παράλληλα ψάχνει για άλλους επιζώντες που κρύβονται ανάμεσα στο σφαγείο. Είναι μια πολύ πιο σφιχτή, πιο τακτοποιημένη ιστορία από τις απογοητευτικές υπερβολές Χερσόνησος, Ιδανικό για προβολή πανδημίας. –Τζιμ VOREL

36. Ημερήσια βάρδια 2022
Διευθυντής: J.J. Περρύνας
Αστέρια: Jamie Foxx, Dave Franco, Karla Souza, Meagan Good, Natasha Liu Bordizzo, Snoop Dogg
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 114 λεπτά

Ημερήσια βάρδια είναι ένα επιτυχημένο σκηνοθετικό ντεμπούτο για μακροχρόνιο συντονιστή κόλπων J.J. Περρύνας. Δεν είναι μια αποκάλυψη, αλλά είναι ευχάριστη και βίαιη και αισθάνεται ότι όλοι οι εμπλεκόμενοι είχαν τη διασκέδαση να το κάνουν ενώ παίρνουν τις δουλειές τους σοβαρά. Η ροή είναι ουσιαστικά η σύγχρονη έκδοση του Straight-to-Video, και για μερικές ταινίες (όπως Λεία) Αυτό αισθάνεται σαν ένας σημαντικός εσφαλμένος υπολογισμός της διανομής. Ημερήσια βάρδια δεν είναι αρκετά σε αυτό το επίπεδο επιβεβαίωσης franchise, αλλά θα ήθελα να το έχω δει σε ένα θέατρο. Μέρος μου επιθυμεί να ήταν μια πιο δύσκολη, σκληρότερη ταινία που κυκλοφόρησε στο Shudder, με την ίδια cast και δημιουργική ομάδα να προκαλεί πιο άμεσα την εκμετάλλευση της δεκαετίας του 1970 πάνω από τη δεκαετία του 1980-comedy-comedy-horror, αλλά αν περάσατε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 Λεπίδα διέσχισε με Κακά αγόρια ή Θανατηφόρο όπλο, Η Netflix έχει το εισιτήριό σας. –Kevin Fox Jr.

37. Η πρόσκλησηΕτος: 2022
Διευθυντής: Τζέσικα Μ. Θόφωνα
Αστέρια:
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 104 λεπτά

Είναι σκληρή δουλειά που προσπαθεί να ανακατασκευάσει ένα κλασικό όπως το Bram Stoker’s Δράκουλα Όταν έχουν περάσει 125 χρόνια άλλων, δίνοντάς του μια μετάβαση σε χαρτί, σκηνή και οθόνη. Η πρόσκληση. Ερχόμενοι στη μυθολογία με ένα θηλυκό φακό είναι ο σκηνοθέτης Jessica M. Ο Thompson, ο συγγραφέας Blair Butler και η ηθοποιός Nathalie Emmanuel, που εκτελούν κάποιες απροσδόκητες επιλογές που καταφέρνουν να ανατρέψουν ελαφρώς την πλήρη προσέγγισή τους στο υλικό. Ωστόσο, Η πρόσκληση παίρνει πολύ καιρό να φτάσει στις πιο ενδιαφέρουσες ιδέες του, αφήνοντας μας με το ξεχωριστό αίσθημα “πολύ λίγο, πολύ αργά.« –

38. Η ενοικίασηΕτος: 2020
Ντέιβ Φράνκο
Αστέρια: Alison Brie, Dan Stevens, Sheila Vand, Jeremy Allen White, Toby Huss
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 88 λεπτά

Η ενοικίαση Έχει de palma vibes με το cool του Fincher, αλλά στερείται των εκμεταλλευτικών απολαύσεων του πρώην και της κινηματογραφικής εμπειρίας του τελευταίου. . Είναι η ασυνέπεια του γάντζου που ταξιδεύει στον Φράνκο και επιβάλλει τις επιπτώσεις της αδράνειας στην ιστορία του. Η κατανόησή του για το πώς τα θρίλερ τερματίζουν όταν ο σιωπηλός γίνεται σαφής είναι εύκολο να εκτιμηθεί, αλλά ο παραπλανητικός του πότε να τραβήξει τη σκανδάλη, είτε στην αφήγηση είτε στους χαρακτήρες του ή ακόμα και στην πράξη της βίας, μεταφέρει δισταγμό, σαν να είναι σύντομη την εμπιστοσύνη του Φράνκο. Με τρόπο που είναι αναζωογονητικό: οι άνδρες περπατούν πίσω από την κάμερα για πρώτη φορά με τον Swagger να χτυπάει την απειρία τους, η οποία σπάνια δεν είναι ενοχλητική. Αλλά Η ενοικίαση έχει αρκετό να πάει για αυτό ότι θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει περισσότερη εμπιστοσύνη στα ενοποιητικά στοιχεία του σχεδίου του. Είναι μια περίπτωση όπου λιγότερο είναι ακριβώς αυτό. –Andy Crump

. Μέχρι θανάτουΕτος: 2021
Διευθυντής: .. Κοιλάδα
Αστέρια: Megan Fox, Eoin Macken, Callan Mulvey, Jack Roth, Aml Ameen
Εκτίμηση: R
88 λεπτά

Μέχρι θανάτου Αρχικά δεν φαίνεται να παίζει στα δυνατά σημεία του Megan Fox. Για περίπου 10 λεπτά, είναι ένα χνουδωτό οικογενειακό δράμα όπου η Emma (Fox) απομακρύνεται από μια υπόθεση σε μια προσπάθεια να συμφιλιωθεί με τον πλούσιο σύζυγό της Mark (Eoin Macken). Γίνεται γρήγορα σαφές ότι ο Μάρκος ελέγχει και καταχραστεί, αλλά είναι σε θέση να κρατήσει τις χειρότερες τάσεις του να είναι αρκετές για να δώσει στην Emma κάποια ελπίδα-μέχρι να ξυπνήσει το πρωί μετά την φαινομενική συμφιλίωση τους με χειροπέδες στο beau της… που αμέσως πυροβολεί τον εαυτό του το κεφάλι. Το βάρος της τρομερής σχέσης της Emma γίνεται φυσικοποιημένο και κυριολεκτικό καθώς πρέπει να τραβήξει τον μπάσταρδο γύρω της, καθώς αποφεύγει τον εγκληματίες που έχει προσλάβει να έρθει μετά από αυτήν. . Από το κόκκινο κραγιόν της στα τμήματα πριν από το Μάϊμμ προς την πιτσιλίσματα του αίματος που απορροφάται τέλεια το μισό του προσώπου της, η αλεπού μοιάζει με μια θνητή θνησιμότητα. . –Jesse Hassenger

40. Βρικόλακες vs. το ΜπρονξΈτος: 2020
Διευθυντής: Osmany Rodriguez
Αστέρια: Jaden Michael, Gregory Diaz IV, Sarah Gadon, Shea Whigham, Method Man, Chris Redd
Εκτίμηση: PG-13
Χρόνος εκτέλεσης: 85 λεπτά

Οι βρικόλακες έχουν χρησιμοποιηθεί ιστορικά ως μεταφορά για σχεδόν οποιοδήποτε κοινωνικό κακό που μπορείτε να σκεφτείτε στον κινηματογράφο, αλλά ο “βαμπίρ ως αλληγορία εξευγενισμού”? Τώρα αυτό είναι νέο. Και αυτό θα δείτε στο Netflix’s Βρικόλακες vs. Το Μπρονξ. Καθιστά το πολιτικό του μήνυμα άφθονα. Αυτοί είναι πράγματι οι Vampiric Real Estate Developers, που προτίθενται να σπάσουν ακίνητα όπως το γειτονικό δικαστήριο, το οποίο επαναπροσδιορίζεται αμέσως ως αναπτυσσόμενη ανάπτυξη με τίτλο “The Courthaus..-Τζιμ VOREL

Οι 40 καλύτερες ταινίες τρόμου στο Hulu κατατάσσονται (Σεπτέμβριος. 2023)

Όσον αφορά τη σύγκριση των κυριότερων υπηρεσιών συνεχούς ροής, είναι εύκολο να σκεφτούμε τον Hulu ως “το τηλεοπτικό επίκεντρο”, αλλά αυτό δεν είναι εντελώς δίκαιο-η υπηρεσία έχει επίσης έναν υγιή αριθμό ταινιών ανά πάσα στιγμή, αν και η συνολική βιβλιοθήκη της δεν είναι πουθενά Κοντά στο μέγεθος των Netflix ή (ειδικά) Amazon Prime’s. Ακόμα, οι Geeks που έχουν μια συνδρομή Hulu έχουν στην πραγματικότητα πρόσβαση σε μια εκπληκτικά μεγάλη βιβλιοθήκη ταινιών ποιότητας ποιότητας.

Kudos στον Hulu για τη τελικά δημιουργία μιας ειδικής για τη φρίκη υποκατηγορία αντί για “φρίκη και αγωνία” μπερδεύτηκε μαζί σε μια κατηγορία που με κάποιο τρόπο περιείχε και τα δύο και των δύο Το babadook και Χιόνι. Τώρα τουλάχιστον ό, τι βλέπετε όταν επισκέπτεστε την καρτέλα “τρόμου” έχει νόημα να είναι εκεί.

Το 2023, είναι σαφές ότι η βιβλιοθήκη τρόμου Hulu πήρε μια μεγάλη αναβάθμιση. Στην πραγματικότητα, ο κατάλογος τρόμου του Hulu είναι τώρα όσο το Netflix One μας, και από την άποψη της ποιότητας, πιθανότατα ξεπέρασε τη μεγαλύτερη ροή στον κόσμο. .

Μπορεί επίσης να θέλετε να συμβουλευτείτε τους ακόλουθους καταλόγους φρίκης:

Έτσι, χωρίς περαιτέρω παραβίαση, εδώ είναι οι 40 καλύτερες ταινίες τρόμου που ρέουν στο Hulu:

1. ΕξωγήινοΕτος: 1979
Διευθυντής: Ridley Scott
Αστέρια: Sigourney Weaver, Tom Skerritt, Ian Holm, John Hurt, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, Yaphet Kotto
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 116 λεπτά

. Οτι Εξωγήινο μπορεί επίσης να κάνει το χώρο -capital “s” – στην απεραντοσύνη του αισθάνεται ως ασφυκτική ως φέρετρο είναι μια απόδειξη για τον έλεγχο του Scott ως σκηνοθέτη (αναμφισβήτητα απουσιάζει από ένα μεγάλο μέρος του έργου του να ακολουθήσει, συμπεριλαμβανομένης της επιμονής του για το μπαλόνι τους μύθους αυτού του πρώτου κοντά -Πρέια ταινία), καθώς και για την καθαρότητα της φρίκης ως κινηματογραφικό είδος. Εξωγήινο, Μετά από όλα, είναι η ένταση ως αφήγηση, παραβίαση στην πραγματικότητα: όταν το πλήρωμα του διαστημοπλοίου εξόρυξης Νοστράτο ξυπνάει πρόωρα από τον κρυογονικό ύπνο για να παρακολουθήσει μια κλήση κινδύνου από ένα φαινομενικά άψυχο πλανητοειδές, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το μικρό πλαίσιο της εργατικής τάξης Grunts και ο αξιωματικός της επιστήμης Ash (Ian Holm) δεν θα ανακαλύψει τίποτα άλλο παρά τοποθέτηση, αλλοδαπής καταστροφής. Τα πράγματα προφανώς, εικονικά, πηγαίνουν στραβά από εκεί, και καθώς το πλήρωμα κατανοεί τόσο αυτό που έφεραν στο πλοίο τους όσο και τα μέλη του πληρώματος τους από μια περίπτωση, κυριολεκτικά – ένας ήρωας αναδύεται από την καταστροφή: Ellen Ripley ( Sigourney Weaver), το πλατωνικό ιδεώδες του τελικού κοριτσιού που πρέπει να πολεμήσει ένα ιξώδες, φαλλικό γκροτέσκο (φροντίδα του πλοιάρχου του φαλλιδικά γκροτέσκου, h.R. Giger) και ένα μέλος του πληρώματος που είναι βασικά ένα σκάφος με τα πόδια για ένα αναστατωμένο ποσό σπερματικού υγρού. Καθώς ο Ripley σέρνει μέσα από τα χάλυβα του πλοίου, μεταξύ των ονείρων – η ταινία ξεκινά με το Wakening του πληρώματος και τελειώνει με επιστροφή στον ύπνο-Εξωγήινο εξελίσσεται σε έναν ψυχοσεξουαλικό εφιάλτη, ένα κατηγορητήριο της εγγενώς αρσενικής πράξης αποικισμού και μια συμβολική πραγματεία για το τραύμα της επίθεσης. Στο διάστημα, κανείς δεν μπορεί να σας ακούσει να ουρλιάζετε – γιατί κανείς δεν ακούει. –

2. Η μέρα των νεκρώνΕτος: 1985
Διευθυντής: Γιώργος Α. Ρομέρο
Lordi Cardille, Terry Alexander, Joe Pilato, Richard Liberty
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 100 λεπτά

Αν και Αυγή πιθανότατα θα έχει πάντα περισσότερη εκτίμηση και είναι σημαντικά πιο πολιτισμικά σημαντικό, Η μέρα των νεκρών είναι το προσωπικό μου αγαπημένο από τις ταινίες ζόμπι του George Romero και δεν νομίζω ότι παίρνει ποτέ το σεβασμό που του αξίζει. Έρχεται μαζί σε ένα είδος γλυκού προϋπολογισμού, πιο φιλόδοξες ιδέες και Tom Savini στο ζενίθ των δυνάμεών του ως καλλιτέχνης πρακτικών εφέ. Οι ανθρώπινοι χαρακτήρες αυτή τη φορά είναι επιστήμονες και στρατιωτικοί που ζουν σε ένα υπόγειο bunker, το οποίο για πρώτη φορά στη σειρά μας δίνει μια ευρύτερη άποψη για το τι συμβαίνει από το The Dead Rose. Αυτή η ταινία επαναφέρει το επιστήμη . εξ ολοκλήρου Ανεξάρτητα, και μερικά από αυτά μπορούν ακόμη και να εκπαιδευτούν να χρησιμοποιούν εργαλεία και ενδεχομένως να θυμούνται ορισμένες πτυχές της προηγούμενης ζωής τους. Αυτό φυσικά μας φέρνει στο “Bub”, ίσως το πιο εικονικό ζόμπι στο Oeuvre του Romero, ο οποίος εμφανίζει ένα μοναδικό επίπεδο προσωπικότητας και ακόμη και χιούμορ. Η μέρα των νεκρών Τελικά παίρνει ένα τέρας που τα ακροατήρια πίστευαν ότι γνώριζαν αρκετά καλά σε αυτό το σημείο και προτείνουν ότι ίσως μόνο ήταν μόνο το ξύσιμο της επιφάνειας των δυνατοτήτων των ζόμπι. –Τζιμ VOREL

3. Κάτοχος
Ετος: 2020
Διευθυντής: Brandon Cronenberg
Αστέρια: Andrea Riseborough, Christopher Abbott, Tuppence Middleton
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 104 λεπτά

Τα άγονα, μοναχικά, μέτρια αστικά τοπία του Brandon Cronenberg’s Κάτοχος αντικατοπτρίζουν μια γνωστή προοπτική. Ο Μπράντον είναι, όπως γνωρίζετε ή σίγουρα έχετε μαντέψει, ο γιος του Ντέιβιντ. Μοιράζεται το ενδιαφέρον του πατέρα του για το σωματικό grotesquery, τον φυσικό μετασχηματισμό που αντιπροσωπεύει τον πνευματικό μετασχηματισμό και μια ενοχλητική, επίκαιρη ανησυχία με ιούς. Ο Μπράντον κόβει βαθύτερα από τον μπαμπά, αν και όχι (ακόμα) με την ίδια επιρροή, τότε με κλινική ακρίβεια που εντείνει μόνο το Oneiric Oddness που επικαλείται εντυπωσιακά μέσα Κάτοχος.

Αυτό το ενοχλητικό τρόμο/θρίλερ ακολουθεί την Tasya (Andrea Riseborough), έναν δολοφόνο που εργάζεται για μια σκιερή οργάνωση που πραγματοποιεί τις επιτυχίες του μέσω απομακρυσμένης εγκεφαλικής σχέσης μεταξύ δολοφόνου και ανυπόφορου οικοδεσπότη – στην περίπτωση Colin (Christopher Abbott). . . Η ταινία έχει την αίσθηση ενός μεγάλου sci-fi θέαμα συρρικνώθηκε σε μια σκοτεινή, dingy μινιατούρα? Η ακατέργαστη αποτελεσματικότητά του παραβιάζει την ισχύ των ακροδεκτών του Cronenberg σχετικά με το θέμα ενός ξένου εισβολέα που καταστρέφει μια σκληρή ψυχή σε μια δηλητηριώδη κοινωνία.-Ορυζώνας

4. ΑλλοδαπόςΕτος: 1986
Διευθυντής: Τζέιμς Κάμερον
Αστέρια: Sigourney Weaver, Bill Paxton, Jenette Goldstein, Paul Reiser, Lance Henriksen, Michael Biehn
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 138 λεπτά

Ο James Cameron αποικίζει τις ιδέες: Κάθε όμορφο, εκπληκτικό θέαμα που συγκεντρώνει έργα ως pointillist αναπαράσταση των ειδών που κατοικεί-Sci-Fi, φρίκη, περιπέτεια, θρίλερ-πολλά υπέροχα κομμάτια και λεπτομέρειες για το σμήνος του κόσμου, συνδυάζοντας για να αναπτυχθεί εκθετικά, για να αναπόφευκτα επισκιάζουν το έλλειψη . . Ο Cameron φυσάει τον κόσμο του Scott, αλλά και τα ουδετεράκια, ποτέ δεν συνδέει τις γραμμές από την επιθετικότητα της εταιρείας Weyland-Yutani στην ακαταστασία του στρατιωτικού βιομηχανικού συγκροτήματος, αλλά ποτέ δεν συγχωνεύει αυτή την κακία ή αυτό το συγκρότημα,. Η ιστορία του Ripley (Sigourney Weaver) για το τι συνέβη στο Νοστράτο Στην πρώτη ταινία αμφισβητείται επειδή είναι γυναίκα, σίγουρα, αλλά κυρίως επειδή η ιστορία ξυπνάει για τα κακά σχέδια της εταιρείας. Η ιδιωτική θέση του Vasquez (Jennette Goldstein) στην αποικιοκρατική θαλάσσια μονάδα που αποστέλλεται στο LV-426 για να διερευνήσει το σκουπίδια από μια ανθρώπινη αποικία είναι κοροϊδευμένη, αλλά ποτέ δεν αμφισβητείται, η δύναμή της σε σύγκριση με τους συνομηλίκους της αρκετά προφανές από την αρχή. Αντ ‘αυτού, μετασχηματίζοντας τον Ripley σε ένα πλήρες ήρωα δράσης/μητέρα σχήμα-του οποίου η τελική μάχη αφεντικό περιλαμβάνει την προστασία της κόρης της Ersatz από τη φρίκη μιας άλλης μητέρας-Cameron δεν μπερδεύει με θέματα παραβίασης ή το ρόλο των γυναικών σε μια οικονομική ιεραρχία, τοποθετεί τις γυναίκες από προεπιλογή στην πρώτη γραμμή του μελλοντικού πολέμου της ανθρωπότητας. Είναι υπέροχη κινηματογραφική παραγωγή και μία από τις πρώτες ταινίες για να επαναπροσδιορίσει τι μπορεί να είναι ένα franchise μέσα στα όρια της φωνής και του οράματος ενός νέου σκηνοθέτη.-Ντ Σινέκαλα

5. Το babadookΕτος: 2014
Διευθυντής: Τζένιφερ Κεντ
Αστέρια: Essie Davis, Noah Wiseman
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 94 λεπτά

Ταξινόμηση του ντεμπούτο της Jennifer Kent, Το babadook, είναι δύσκολο. Φαινομενικά αυτό είναι μια ταινία τρόμου – τα freaky πράγματα συμβαίνουν σε μια κλιμακωτή κλίμακα, οπότε η ιστορία του Kent για τη φρικτή σχέση μιας μητέρας με τον νεαρό γιο της με ετικέτες του είδους μοιάζει με μια τέλεια λογική κίνηση. Αλλά Το babadook είναι τόσο στρωματοποιημένο, τόσο περίπλοκο και απλά τόσο χαριτωμένο δραματικό που η κατηγοριοποίηση του είναι τελείως αισθάνεται αναγωγική στο σημείο προσβολής. Υπάρχει ένα μεγάλο χάσμα ανάμεσα σε αυτό που έχει κάνει ο Kent εδώ και αυτό που οι περισσότεροι από εμάς θεωρούν τρόμο. Θα περάσετε την πρώτη σας εβδομάδα μετά την εμπειρία που κοιμάστε με τα φώτα. Θα έρθετε επίσης εμπλουτισμένος και προκληθείσα. Η Αυστραλιανή ηθοποιός-μετατράπηκε σε λάμψη Kent έχει κάνει μια ταινία για την παιδική ηλικία, για την ενηλικίωση και για τους κακούς φόβους που μας κυνηγούν από τη μία περίοδο στην άλλη. Υπάρχει ένα τέρας στο ντουλάπι – και κάτω από το κρεβάτι, και στο Armoire, και στο υπόγειο – αλλά οι ανθρώπινες ανησυχίες της ταινίας έχουν συναισθηματική φύση. Δεν βοηθούνται από το εφήμερο κακό που κρύβεται στα σκοτεινά μέρη των καρδιών των χαρακτήρων του, φυσικά. Η μετάβαση από το προσωπικό τραύμα είναι αρκετό από μια αγγαρεία όταν δεν είστε καταδιώκονται από τον bogeyman. -Andy Crump

6. ΤιτάνιοΕτος: 2021
Διευθυντής: Julia Ducournau
Αστέρια: Agathe Rousselle, Vincent Lindon, Garance Marillier, Laïs Salameh
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης:

. Η επιμονή της στη χρήση της φωνής της για να μιμηθεί την αναβάθμιση ενός κινητήρα ως νεαρή κοπέλα (που παίζεται από τον Adèle Luigue), ενώ ο ερεθισμένος πατέρας της (Γάλλος σκηνοθέτης Bertrand Bonello) οδήγησε ήταν τόσο αδιάφορη που μια μέρα τον προκάλεσε να χάσει τον έλεγχο του οχήματος. Το ατύχημα κατέστησε τον πατέρα της ως επί το πλείστον αβλαβές και η Αλεξία με μια πλάκα τιτανίου εμφυτευμένη στο κρανίο της. Ήταν μια διαδικασία που φαινομενικά ενίσχυσε μια περίεργη σύνδεση μεταξύ της και του μετάλλου και της μηχανής, μια έμφυτη αγάπη για κάτι ζεστό και ζωντανό που δεν θα μπορούσε ποτέ να απομακρύνει την αγάπη της Αλεξίας. . Ίσως, επειδή ήξερε τι θα γίνει η Αλεξία. Ίσως, η Αλεξία μόλις γεννήθηκε άσχημα. Η παρακολούθηση του Palme d’Or Julia Ducournau ή της παρακολούθησης του 2016 Ακατέργαστος Κρουνάκια, δάκρυα και sizzles. Τα οστά των οστών, οι σχισμές του δέρματος, η λίμπιντο θόρυβο – το ανθρώπινο σώμα ωθείται σε αδύνατα όρια. . Τιτάνιο είναι μια περίπλοκη, που κάμπτεται η Οδύσσεια που εκτοξεύεται από το Gore και το Motor Oil, η καρδιά του οποίου στηρίζεται σε μια απλή (αν και υπερβολικά διεστραμμένη) ιστορία της εύρεσης άνευ όρων αποδοχής. . Στάζει την σχεδόν γυμνή μορφή της στην κορυφή της κουκούλας ενός αυτοκινήτου με το ρυθμό της μουσικής, κουνώντας και αγγίζοντας τον εαυτό της με σιγοβράζοντας λαγνεία για την άψυχη μηχανή που κοσμεί. Το Pink and Green και το Neon Yellow Glistens σε κάθε σώμα (Chrome or alseal) στο showroom, αλλά ο Ruben Impens ‘Cinematography ακολουθεί την Alexia καθώς μας καθοδηγεί μέσα από αυτό το χώρο όπου αισθάνεται περισσότερο στο σπίτι. επιμένει ως εξερεύνηση της ανθρώπινης μορφής, της απόδοσης του φύλου, της αρρενωπότητας και της απομόνωσης. Το σενάριο του Ducournau είναι εκπληκτικό, συγκλονιστικό, τσίμπημα σε κάθε στροφή. Και παρά τη σκληρότητα της και τη σχετική απόσταση και την έλλειψη διορατικότητας στον χαρακτήρα της, η Αλεξία παραμένει ένας ενθουσιασμένος πρωταγωνιστής. Αυτό δεν είναι σε μικρό μέρος χάρη στην απεικόνιση της Rousselle, η οποία διπλασιάζεται εκπληκτικά ως το ντεμπούτο της. δεν είναι μόνο 108 αιματηρά λεπτά σωματικής ακρωτηριασμού και διαστρέβλωσης, αλλά του Blazing Chaos που είναι εγγενές στην ανθρώπινη ανάγκη μας για αποδοχή. Ο Ducournau ολοκλήρωσε αυτή την απλή μανία σε μια αφήγηση που χρησιμεύει μόνο για να καθιερώσει τη φωνή της ως αυτή που απαιτεί την προσοχή μας, ακόμα κι όταν αισθανόμαστε υποχρεωμένοι να κοιτάξουμε μακριά. Ναι, είναι αλήθεια αυτό που έχουν πει – η αγάπη θα μας διαγράψει κυριολεκτικά.-Brianna Zigler

7. . ΚακόΕτος
Διευθυντής: Eli Craig
Αστέρια: Tyler Labine, Alan Tudyk, Katrina Bowden, Jesse Moss
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 89 λεπτά

Ας το παραδεχτούμε, οι Hillbillies και οι Ilk τους έχουν πάρει το κοντό άκρο του Pitchfork σε ταινίες, αφού τα στελέχη της μουσικής Banjo ξεθωριάστηκαν το 1972’s Απελευθέρωση. Και αν λόγω ακτινοβολίας (Οι λόφοι έχουν μάτιαΛάθος στροφή Και έτσι, τόσες πολλές ταινίες που καλύτερα να μην γνωρίζετε), το yokel που είναι επιρρεπείς στην ταινία έχουν πραγματικά απολαύσει τη σφαγή αθώων οικογενειών στις διακοπές, οι ταξιδιώτες που είναι ανεπαρκεί Ψάχνετε για μια καλή στιγμή. Αλλά δεν φοβηθείτε, τα μέλη του Hillbillies για την ένταξη, την εκτίμηση και την καλοσύνη στα σενάρια (Hicks) – ο συγγραφέας/σκηνοθέτης Eli Craig έχει την τριχωτή σας, απίστευτη πλάτη. Η ταινία του, Tucker & Dale vs. Κακό, Απαντήσεις στην απλή ερώτηση: Τι γίνεται αν αυτά τα λόφους είναι απλώς κοινωνικά αμήχανη υποτρόφους που σπρώχνουν ένα σπίτι διακοπών και τα νεαρά παιδιά κολλεγίων είναι απλώς επιρρεπείς σε επανειλημμένα πηδώντας σε λανθασμένα, συχνά θανατηφόρα, συμπεράσματα? Νομίζω Τελικός προορισμός Γνωρίζει τα βραβεία Darwin. Michael Burgin

8. Η αυτοψία της Jane DoeΕτος: 2016
Διευθυντής: André Øvredal
Αστέρια: Emile Hirsch, Brian Cox, Olwen Catherine Kelly
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 99 λεπτά

Οι άνδρες δεν καταλαβαίνουν τις γυναίκες. Είναι το παλαιότερο κλισέ στην κωμωδία, στην ψυχολογία, σχεδόν σε κάθε βιβλίο, ο Dave Barry έχει γράψει ποτέ, στα περιοδικά υγείας των ανδρών και των γυναικών. Στο André Øvredal’s Η αυτοψία της Jane Doe, . Μπορείτε πιθανώς να μαντέψετε από τον τίτλο ακριβώς ποια στρώματα είναι αποφλοιωμένα, δηλαδή ότι θα γνωρίζετε ακριβώς από το ρόπαλο αν είναι για εσάς ή όχι. . –Andy Crump

9. ΛογοκριτήςΕτος: 2021
Διευθυντής: Prano Bailey-Bond
Αστέρια: Niamh Algar, Nicholas Burns, Vincent Franklin, Sophia La Porta, Adrian Schiller, Michael Smiley
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης:

Στούντιο ήχου Βερβέρης και Alexandre Aja’s Υψηλή ένταση Είχε ένα παιδί και το έθεσε σε απελευθερώσεις σύνδρομου ξιδιού, αυτό το παιδί θα μεγάλωνε για να είναι Prano Bailey-Bond’s’s’s’s’s’s’s Λογοκριτής. Μια επίδειξη εκλεπτυσμένης χειροτεχνίας και μια χαρούμενη αγκαλιά των πιο θλιβερών Mores της φρίκης ταυτόχρονα, Λογοκριτής . Η ταινία του Bailey-Bond είναι σε συνομιλία με την ιστορία, την εποχή της Margaret Thatcher και του πολιτιστικού ενδυμάτων που βασίζεται στον πολλαπλασιασμό των νυξιών βίντεο μεταξύ των εντυπωσιακών Βρετανών. Ο Enid (Niamh Algar), ένας λογοκριτής ταινιών, γεμίζει τις μέρες της βλέποντας γραφικά σταδιακά δραματοποιήσεις της βιαιότητας και στη συνέχεια μειώνοντας τα αμέτρητα αδικήματά τους σε αποδεκτό μέγεθος. Μια τέτοια εικόνα μοιάζει πολύ με ένα φρικτό περιστατικό από την παιδική της ηλικία, ένα που οδηγεί στην εξαφάνιση της αδελφής της – ή πιο συγκεκριμένα, είναι η ηγετική ηθοποιός στην εικόνα που πολύ στενά μοιάζει με την αδερφή της. Η συνάντηση θέτει την Enid σε μια προσπάθεια να ανακτήσει το μακρόχρονο αδελφό της, η οποία την παίρνει σε κάθοδο στην παραφροσύνη… συν μερικές επιλογές gore πλάνα. Αλλά όσο Λογοκριτής Συνδέεται με το παρελθόν της Βρετανίας, συνδέεται επίσης με το παρελθόν της φρίκης, σύμφωνα με την παράδοση της αυτογνωσίας και της αυτογνωσίας του είδους. Όταν οι κοινωνικές δυνάμεις έρχονται μαζί για να κατηγορήσουν τη φρίκη για την ύπαρξη του σκοταδιού, είναι επειδή αυτές οι δυνάμεις δεν μπορούν να αντέξουν τις δικές τους αυτο-ανακλήσεις. . Η φρίκη ξέρει ποιοι είναι οι πραγματικοί κακοποιούς, όπως και ο Bailey-Bond. Μην το παίρνετε ως προειδοποιητικό σημάδι, όμως: Λογοκριτής . .-Andy Crump

10. ΛείαΕτος: 2022
Διευθυντής: Dan Trachtenberg
Πρωταγωνιστούν:
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 100 λεπτά

Κινηματογραφιστής Dan Trachtenberg’s Αρπακτικός προαγωγία Λεία επιτυγχάνεται με την τόλμη να αγκαλιάσει τι προηγούμενες συνέπειες δεν: απλότητα. Τα βασικά του Αρπακτικός Ο κινηματογράφος βράζει σε τρόπαια κρανίων και αντίπαλο μάχη, αλλά πάνω απ ‘όλα, η συγκίνηση ενός αδιάλειπτου κυνηγιού. Με βίαιη ευκολία, ο συγγραφέας Patrick Aison μεταφράζει τους κωδικούς αρπακτικών σε διχοτομίες κυνηγών-συλλεκτών σε πολιτισμούς ιθαγενών Αμερικανών. Δεν υπάρχει τίποτα πιο τρομακτικό από τους νόμους των φυσικών ιεραρχιών που εκτίθενται στις πιο στοιχειώδεις μορφές τους, και αυτό είναι αυτό Λεία αναγνωρίζει με απειλή σεβασμό. Το Trachtenberg καταλαβαίνει τι Αρπακτικός Οι οπαδοί θέλουν και εκτελούνται χωρίς έλεος. , Λεία Κολλήσεις ενός θηρευτή που αμφισβητεί τους αλφα, οι ακτίνες, οι αρκούδες, οι άνθρωποι – ενάντια σε μια φυλή Comanche. Ο Taabe (Dakota Beavers) οδηγεί άλλα αγόρια σε κυνήγι, ενώ η αδελφή του Naru (Amber Midthunder) ασκεί τις πιο θανατηφόρες δεξιότητές της σε μυστικότητα. Απορρίπτεται από τα περισσότερα για το φύλο της, αλλά όχι από το Taabe. Η ευκαιρία του Naru να νικήσει ένα λιοντάρι (χάρη στην Taabe) και να κερδίσει την ιεροτελεστία του πολεμιστή της αποτυχίας όταν η εξωγήινη τεχνολογία ενός θηρευτή αποσπά την προσοχή από μακριά – που κανείς δεν πιστεύει. Μόνο η Naru μπορεί να προστατεύσει την οικογένειά της και τους φυλές της από την άγνωστη απειλή Yautja, αφού κανείς δεν θα ακούσει, που θα είναι η τελική δοκιμή του πολεμιστή-wannabe. Λεία είναι αναμφισβήτητα το καλύτερο Αρπακτικός Από το πρωτότυπο. Η ταινία παίρνει τόσο πολύ σωστά, αποδίδοντας φόρο τιμής στο αριστούργημα του 1987 του John McTiernan – μέσα από τα πούρα και τα άμεσα αποσπάσματα που θα έχουν οπαδούς να χτυπούν – και προσθέτοντας ιθαγενή εκπροσώπηση με πραγματική πολιτιστική δύναμη. Το Trachtenberg και το Aison κρατούν τα πράγματα απλά και αυτή είναι η ειδική σάλτσα. . Επιστρέφοντας στις αρχές, Λεία ρίχνει λίρες franchise νεκρό βάρος για ένα πιο λιτό, πιο κακό Αρπακτικός Προέλευση με όλη τη σπονδυλική στήλη, ένα-άκαμπτο-spouting gladiatorial conquest ότι οι οπαδοί επιθυμούν-υπολογιστές που παράγονται ή όχι. –

. Ετος: 2002
Διευθυντής:
Αστέρια: Sean Pertwee, Liam Cunningham, Kevin McKidd, Emma Cleasby
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 104 λεπτά

Αν κάποιος με ζητήσει ποτέ να ανατρέξω μια γνώμη για τα καλύτερα πρακτικά εφέ/κοστούμια λυκάνθρωπου πλήρους σώματος που χρησιμοποιούνται σε μια ταινία τρόμου μεγάλου μήκους, η επιλογή του Στρατιώτες σκύλων θα είναι εύκολο. Αυτό δεν είναι ακριβώς μια ιστορία που βασίζεται στο χαρακτήρα, a la Αμερικανός λυκάνθρωπος στο Λονδίνο, Αλλά αντίθετα ένα νήμα λύκου που γεμίζει μια ομάδα στρατιωτών ενάντια σε μια επιθετική οικογένεια λυκάνθρωπου στα Highlands της Σκωτίας. Δανείζεται τη βασική δομή του Νύχτα των ζωντανών νεκρών Για να το πράξουν, η ομάδα των πρωταγωνιστών μας έπεσε σε μια αγροικία που βρίσκεται υπό πολιορκία από μια μεγάλη ομάδα λυκάνθρωπων. . Στρατιώτες σκύλων . Λατρεύω τις περίεργες αναλογίες που δίνουν στα τέρατα-ανωμαλικά σώματα με μακρά, κάπως λεπτά άκρα που δίνουν στους λυκάνθρωποι ένα επιβλητικό ύψος, αλλά τα κεφάλια που είναι ευθεία λύκοι και όχι ένα μείγμα λύκου και ανθρώπου. Φαίνονται εντελώς αλλοδαποί, και είναι υπέροχο.-Jim Vorel

12. Κακός νεκρόςΕτος: 2013
Διευθυντής: Fede Álvarez
Αστέρια: Jane Levy, Shiloh Fernandez, Lou Taylor Pucci, Jessica Lucas, Elizabeth Blackmore
Εκτίμηση: R
92 λεπτά

Παίρνοντας το πρωτότυπο του Sam Raimi The Evil Dead Δεν ήταν μικρό καθήκον για τον Fede Álvarez, δεδομένου ότι αυτό το συγκεκριμένο franchise δεν ήταν ποτέ ακριβώς ένα που ορίζεται από την ευρεία έκκληση. Οι οπαδοί του Κακός νεκρός . Ο Álvarez ήταν σοφός, λοιπόν, για να απαλλάξει από κάθε προσπάθεια να εισαγάγει την παράλογη ευαισθησία των μεταγενέστερων καταχωρίσεων του Raimi (Evil Dead 2 και . Του Κακός νεκρός Η εξαιρετική λίστα αναπαραγωγής του Zoey. Ανεπιθύμητα βάναυσα, με μερικές από τις πιο υπερβολικές επιδράσεις Gore οποιασδήποτε ταινίας τρόμου ευρείας απελευθέρωσης της τελευταίας δεκαετίας, ο Álvarez κατέστησε σαφές την πρόθεσή του να φέρει Κακός νεκρός Επιστροφή στις βρώμικες ρίζες του, off-putting. Παρόλο που μερικοί μπορεί να χάσουν το φρύδι και το χάλια του Bruce Campbell, το Álvarez’s επιτίθεται στις αισθήσεις με αδύνατο να αγνοηθεί. –

13. ΕκκόλαψηΕτος: 2022
Διευθυντής: Hanna Bergholm
Αστέρια: Siiri Solalinna, Sophia Heikkila, Jani Volanen, Reino Nordin, Saija Lentonen
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 91 λεπτά

Οι εφηβικές πιέσεις επιδεινώνονται από την παρουσία ενός τρομακτικού μεταλλαγμένου doppelganger στο Εκκόλαψη, Η φινλανδική σκηνοθέτη Hanna Bergholm’s ντεμπούτο χαρακτηριστικό. Γράφτηκε από την Ilja Rautsi, η ταινία είναι ένα εγχώριο δράμα στον πυρήνα της, περιγράφοντας την τοξικότητα που είναι εγγενής σε μια δυναμική μητέρας-κόρης-κόρης. Ωστόσο, αυτό που ανυψώνει Εκκόλαψη Στα ανώτερα κλιμάκια του οικογενειακού δράματος φρίκης είναι η εμπνευσμένη χρήση των πρακτικών αποτελεσμάτων και της κουκλοθέτησης, με αποτέλεσμα ένα πραγματικά ανησυχητικό κινηματογραφικό τέρας που φαίνεται όλο και πιο εκπληκτικό στην πρωτοτυπία του. Ενώ οι λεπτότερες λεπτομέρειες του σχεδίου ενδέχεται να μην αισθάνονται τόσο φρέσκα όσο η κεντρική οντότητα του Doppelganger, Εκκόλαψη χτυπά τα σωστά συναισθηματικά σημάδια, παρ ‘όλα αυτά, αντιμέτωπη με το δίκαιο μερίδιο των συναρπαστικών φοβιών, ενώ ανακατεύει τους εφήβους παθούς. – Ναγκάν

14. ΒάρβαροςΕτος: 2022
Διευθυντής: Zach Cregger
Αστέρια: Georgina Campbell, Bill Skarsgård, Justin Long
Εκτίμηση:
102 λεπτά

Την παραπλανητικά απλή προϋπόθεση του Βάρβαρος, Το ντεμπούτο του τρόμου από τον συγγραφέα/σκηνοθέτη Zach Cregger, αρκεί για να προκαλέσει γνήσια φραγκοστάφυλα. . . Αφού καλέστε τον οικοδεσπότη αποδεικνύεται άκαρπ. Ο Tess φρενάρει το κουδούνι, και ο πρόσφατα αναστρέψαμε τον Keith (Bill Skarsgård) αδέξια απαντά στην πόρτα. Συνειδητοποιώντας ότι κατά λάθος διπλάει την ίδια ενοικίαση για τις επόμενες ημέρες, ο Keith επιμένει αμέσως ότι η Tess βγαίνει από τη βροχή και παίρνει την κρεβατοκάμαρα για τη νύχτα (φυσικά, είναι εντελώς ικανοποιημένος με τη λήψη του καναπέ). Παραδόξως, συμφωνεί. Αν και λίγοι θεατές πιθανότατα θα κάνουν την ίδια απόφαση με τον πρωταγωνιστή της ταινίας, Βάρβαρος αποβάλλει κανένα χρόνο να δημιουργήσει μια παχιά αίσθηση φόβου που προσκολλάται μέχρι να κυλήσουν οι πιστώσεις. Για να αποκαλύψετε τυχόν περαιτέρω λεπτομέρειες σχετικά με την πλοκή της ταινίας θα αποτρέψει την περιέλιξη, όλο και πιο συγκλονιστική αφήγηση που δημιουργήθηκε από τον Cregger. Με κάθε τρομακτική αποκάλυψη αισθάνεται πιο φρέσκια και freakier από το τελευταίο, ενθαρρύνεται να μπει μέσα Βάρβαρος με όσο το δυνατόν λιγότερο φόντο και πλαίσιο. Ακόμη και αναφέροντας ότι οι αναφορές τρόμου του Cregger θα χρησίμευαν για να υπονοούν άσκοπα τις μετατοπίσεις στην ιστορία της ταινίας, αν και οι συγκρίσεις με το έργο των συναδέλφων κινηματογραφιστών τρόμου James Wan, Tobe Hooper και George Romero είναι ιδιαίτερα κατάλληλοι. Βάρβαρος Προσφέρει άφθονο φαγητό για σκέψη στο ραγισμένο συμπόσιο της από την κόλαση. Έχει ένα δάγκωμα κοινωνικά συνειδητή υπόγεια που αντιμετωπίζει τη ζοφερή πραγματικότητα της ύπαρξης ως γυναίκα στο U..-Τόσο παρελθόν και παρόν, είτε κατοικούν σε περιποιημένα προάστια είτε σε γειτονιές εσωτερικών πόλεων-ακόμη και επιτυχώς ύφανση σε ένα #MeToo subplot που δεν αισθάνεται ένα σημείωμα ή cursory. Ακόμη πιο εντυπωσιακό, ο Cregger ενσωματώνει αυτή τη διαφορά με μια βαριά δόση χιούμορ, χωρίς αμφιβολία με τη θητεία του ως μέλος της IFC Sketch Comedy Show Τα πιο λευκά παιδιά ξέρετε. Προσφέρει μια συναρπαστική ανάληψη της συχνά απαίτησης που οι άνδρες έχουν πιστέψει ότι έχουν πάνω από τα σώματα των γυναικών. Κάνει μια εξαιρετική δουλειά για να αντιπαραβάλλει τις παράλογες δικαιολογίες για τη βία με τα φύλα με φρικιαστικά, φρικιαστικά χτυπήματα για να απογυμνώσουν τις γυναίκες της σωματικής τους αυτονομίας (και της ίδιας της ανθρωπότητας), εκθέτοντας την κακόβουλη φύση αυτής της βαθιά φυλακισμένης πολιτισμικής misogyny. Roe v. Περιπατώ εντός ύδατος, ΒάρβαροςΗ σταθεροποίηση της πανταχού παρούσα απειλή βιασμού στην κοινωνία μας χτυπά τόσο σκληρά όσο (ελπίζουμε) θα μπορούσε ποτέ. Ποτέ μην απολαμβάνει την πολύ βιαιότητα που καταγγέλλει, η ταινία έχει την καρδιά της στο σωστό μέρος. . Ωστόσο, ακόμη και με τις καλύτερες προθέσεις, Βάρβαρος θα σας τρέξει ανελέητα μέσα από το σάνγκινγκ.-Ναγκάν

15. Λυκάνθρωποι μέσαΕτος: 2021
Διευθυντής: Τζος Ρούμπεν
Αστέρια: Sam Richardson, Milana Vayntrub, George Basil, Sarah Burns, Harvey Guillen, Michaela Watkins
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 97 λεπτά

Με την κυκλοφορία του ντεμπούτο του μεγάλου μήκους Τρόμαξε με Πέρυσι, ο σκηνοθέτης Josh Ruben έβαλε τον εαυτό του στον χάρτη τρόμου-κωμωδίας με την ιστορία του για τους συγγραφείς τρόμου που λένε τρομακτικές ιστορίες. Με Λυκάνθρωποι μέσα, . ? Πρόκειται για προσαρμογή βιντεοπαιχνιδιών. βασίζεται στο παιχνίδι Ubisoft με το ίδιο όνομα όπου οι παίκτες προσπαθούν να καθορίσουν ποιος είναι ο λυκάνθρωπος Μαφία Αλλά με τη μετατόπιση του σχήματος. Σε αντίθεση με το παιχνίδι, το οποίο λαμβάνει χώρα σε μια μεσαιωνική πόλη, η ταινία του Ruben λαμβάνει χώρα σήμερα στη μικρή πόλη Beaverfield. . . Παγιδευμένος στο τοπικό κρεβάτι και πρωινό, εξαρτάται από τον Finn και τον ταχυδρομικό εργάτη Cecily (Milana Vayntrub) να προσπαθήσει να μάθει ποιος παίρνει τους ανθρώπους από ένα προς ένα. Αλλά καθώς οι κόκκινες ρέγγες πετούν στην οθόνη σαν μια επίδειξη δελφινιών στο τοπικό ενυδρείο, αισθάνεται σχεδόν αδύνατο. Ακριβώς όταν νομίζετε ότι έχετε μαντέψει τον δολοφόνο, κάτι ξεριζώνει εντελώς τις θεωρίες σας. Ο συγγραφέας Mishna Wolff παίρνει την ιδέα του πυρήνα (μια κρυμμένη λυκάνθρωπος σε μια μικρή πόλη όπου όλοι γνωρίζουν ο ένας τον άλλον) και το τοποθετεί σε ένα ακόμα πιο περίεργο και σύγχρονο πλαίσιο για να συσκευάσει μια ακόμη πιο αστεία γροθιά. Ενώ τα αστεία δεν σταματούν ποτέ να ρέουν Λυκάνθρωποι μέσα, Ο Ruben και ο Wolff δεν χάνουν ποτέ τις τρομακτικές πτυχές της ταινίας μέσα από την αφθονία του gore, τις έντονες φοβίες και μια κόλαση της κορύφωσης. Αυτή η ταινία γεμάτη από over-the-top χαρακτήρες, γελοία hijinks και πιο κόκκινα ρέγγα από ό, τι μπορείτε να παρακολουθείτε είναι μια μεγάλη είσοδος στο θλιβερά μικρό υπογόνο Werewolf.Mary Beth McAndrews

16. Κάστρο βράχος 2018
Διευθυντής: Διάφορος
Αστέρια: Andre Holland, Melanie Lynskey, Bill Skarsgård, Sissy Spacek, Lizzy Caplan, Tim Robbins
Εκτίμηση: N/a
Χρόνος εκτέλεσης: 20 επεισόδια

είναι εύκολο να αγαπάς αν έχετε ήδη δώσει τον εαυτό σας μέχρι την ιστορία του Campfire του Stephen King, με όλα τα hokey chuckles και τα μεσάνυχτα που έρχονται με αυτό που έρχεται με αυτό. , Ο αουτσάιντερ– που με κάνει πρωταρχικό στόχο (αν και υποψιάζομαι, όχι τον μόνο στόχο) για τον Sam Shaw και τον Dustin Thomason’s Hulu Original Series, βασισμένη στους μύθους του βασιλιά. Ο Michael Uppendahl κατευθύνει τον στερεό πιλότο, ο οποίος ωθεί την τέχνη και τη λογοτεχνική πιστότητα στο μυστήριο του, και τα άγκιστρα βυθίζονται μόνο βαθύτερα στην υπόλοιπη σεζόν ένα. Η πλοκή και το περιβάλλον (επειδή κάποιος αναπόφευκτα μπλέκεται με το άλλο) χρησιμοποιεί τις ιστορίες του Stephen King ως πλέξιμο των ινών τους, αλληλένδετε τόσο μετα- Πύργος και ·. Μαζί με Το‘S Derry και το συχνά Abbreviated Jerusalem’s Lot, το Castle Rock αποτελεί το τρίγωνο των Βερμούδων του πλασματικού Maine Haunts που ο βασιλιάς συνεχίζει να επιστρέφει. Το έργο του βασιλιά αγαπά ένα μολυσμένο σύστημα και οι πόλεις δουλεύουν ακριβώς όπως και οι φυλακές ή τα ξενοδοχεία. Η ατμόσφαιρα λειτουργεί επειδή η θεματική και καλλιτεχνική κατασκευή της σειράς κάνει ο ένας τον άλλον. Για παράδειγμα, η εκπομπή αντιμετωπίζει τη θρησκεία και το υπερφυσικό ως δυνάμεις που δεν είναι απαραιτήτως σε ίση βάση, αλλά σίγουρα επιτρέπουν ο ένας τον άλλον, όπως ένας πατέρας που πιέζει το παιδί του ψηλότερα και ψηλότερα στο swing set. Που δεν παραμένει ποτέ το ίδιο. -. –

. Μετά τα μεσάνυχταΕτος: 2019
Διευθυντής: Jeremy Gardner, Christian Stella
Αστέρια: Jeremy Gardner, Bea Grant, Henry Zebrowski
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης: 83 λεπτά

Ο Χανκ (Jeremy Gardner) έχει ένα πρόβλημα: ο Abby (Brea Grant), η μακροχρόνια φίλη του και το weathervane της ύπαρξής του, έχει απομείνει και άφησε μόνο με ένα αόριστο σημείωμα για να εξηγήσει την ξαφνική εξαφάνισή της. Όλος ο Χανκ πρέπει να κρεμάσει τώρα είναι το παλιό σπίτι της οικογένειάς του, το οποίο είχε κάνει ο Abby και ο Abby σπίτι μαζί, συν μια απύθδη περίπτωση κρασιού φυστικιών. Ω, επίσης, υπάρχει αυτό το καταραμένο τέρας που χτυπά τον Χανκ κάθε βράδυ μετά το ρολόι χτυπά 12. Αυτό είναι επίσης ένα πρόβλημα. . Η μπαταρία), λαμβάνοντας υπόψη τη συμμετοχή των αποτελεσμάτων στούντιο MastersFX (βλ Παραμύθια από την κρύπτη: Demon Knight), αλλά τα περισσότερα από τα χρήματα πηγαίνουν προς … καλά, περιμένετε τα τελικά 10 λεπτά για να μάθετε. Όλα όσα έχουν απομείνει πηγαίνουν προς τη δημιουργία ενός κόσμου Sadsack για να ζήσει ο Χανκ και ο ίδιος ο ίδιος, η ακανόνιστη συναισθηματική του ανάπτυξη είναι ο bugbear που τον κρατά πίσω από το να πηγαίνει οπουδήποτε με τη ζωή του και με τον Abby. “Manchildren αλλά το κάνουν τρομακτικό” ακούγεται σαν ένα τρομερό βήμα του ανελκυστήρα, αλλά ο Γκάρντνερ έχει κάνει ταινίες χαμηλού προϋπολογισμού, υψηλής τάσης, υψηλότερης ατμόσφαιρας στον ύπνο του για όλη του τη σταδιοδρομία και είναι το πιο εκλεπτυσμένο παράδειγμα του οράματός του ακόμα. -Andy Crump

18. Ετος:
Διευθυντής:
Αστέρια: Julia Sarah Stone, Landon Liboiron
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 105 λεπτά

Γίνομαι αληθινό, Ο εφιάλτης. Τι γίνεται αν οι χειρότεροι φόβοι σας εκδηλώνονται στον πραγματικό κόσμο? Τι γίνεται αν δεν μπορούσατε να πείτε τη διαφορά μεταξύ της γης του ξύπνημα και της σφαίρας του ύπνου? Τι γίνεται αν η διαφορά δεν έχει σημασία, διότι, αν οι εφιάλτες είναι πραγματικοί ή όχι, εξακολουθούν να σας πνίξουν και να σας αρνηθούν να ξεκουραστείτε, να ανακουφίσετε και να είστε? Εννοιολογικά, η ταινία είναι τρομακτική. . «Μην νιώθεις ποτέ σαν να βλέπεις κάτι που δεν πρέπει?”Η Sarah (Julia Sarah Stone) ρωτάει τον Riff (Landon Liboiron), το scruffy Daniel Radcliffe stand-in διεξάγοντας ένα άσχημο πείραμα επιστήμης που μεταμφιέζεται ως μελέτη ύπνου. Η συνεχώς παρούσα αίσθηση που ακολουθεί-ότι η ανείπωτη τρομοκρατία αιωρείται πάνω από τον ώμο σας-καταγράφει την ταινία σε στενή εταιρεία με , . Είναι σύγχρονο, ατμοσφαιρικό και κόβει βαθιά – και περισσότερο από αυτό, είναι πρωτότυπο. Ο Burns προκαλεί τη φρίκη τόσο ζωντανή και απτική που ανά πάσα στιγμή αισθάνεται σαν να μπορεί να πηδήξει από την οθόνη και στη δική μας φαντασία ή, χειρότερα, τη δική μας ζωή.-Andy Crump

. Υπερχείλιση 2023
Διευθυντής:
Αστέρια:
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης:

Να πάρει πολύ βαθιά σε τι ακριβώς συμβαίνει Υπερχείλιση είναι σαν να περιγράφει την ανακυκλωμένη άκρη της κατασκευής του ορίζοντα του τίτλου του. Δεν θα πάρει μακριά από τις απολαύσεις του, αλλά δεν μπορείτε πραγματικά να καταλάβετε μέχρι να είστε σε αυτό. Μέχρι να σας οδηγήσει το Cronenberg κάτω από ένα backroad, αρκετά καιρό που αρχίζετε να αναρωτιέστε αν ονειρεύεστε ή ξυπνάτε. Αλλά αυτό που είναι πιο ξεκάθαρο σε αυτή την κωμωδία του Gallows είναι ότι υπάρχουν οι χαρακτήρες της. . . –

20. Εγκλήματα του μέλλοντοςΕτος: 2022
Διευθυντής: David Cronenberg
Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Kristen Stewart, Don McKellar, Scott Speedman
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης:

Μοιράζοντας έναν τίτλο με τη δεύτερη ταινία του Cronenberg, το τελευταίο από το Body Horror auteur είναι μια επιστροφή στη μορφή (DE) μετά από δύο δεκαετίες περισσότερων διαφωτισμένων δράματος. Βγάζοντας στα χυμώδη κότσια του κόσμου και το συρράπτοντας ως ένα συναρπαστικό, φιλόδοξο sci-fi noir, Εγκλήματα του μέλλοντος . Το ονειρικό και πειραματικό Εγκλήματα του μέλλοντος . Τα νέα όργανα δημιουργούνται (και μερικές φορές λατρεύονται) σε μια σπασμένη κοινωνία που τώρα διευθύνεται από φετιχιστές και χτυπάει προς μια τρομερή, καταδικασμένη βιολογική απάντηση. . Ευτυχώς, το κάνει με νέα υποκείμενα επιτυχία και ένα πολύ πιο απλό και προσβάσιμο κείμενο (παρά τις πλήρεις μετωπικές γυμνές και γραφικές αυτοψίες). Σε αντίθεση με την πρώιμη δουλειά του Cronenberg, αυτή η ταινία έχει χρώμα, ήχο ήχου και αστέρια ταινιών. Αγκαλιάζει την παραδοσιακή δραματική βηματοδότηση και συμπληρώνει τη διαστρέβιά του με αποτελέσματα αιχμής. Και τουλάχιστον τώρα οι χαρακτήρες μιλούν ο ένας στον άλλο-σε αυτό το αποσπασμένο, ψυχολογικό-textbook-meets-fm-2030-essay στυλ-ενώ η κάμερα βουτά βαθιά στα έντερα που μας συναρπάζουν. . . Ο Σαούλ τα χτίζει, τα κομμάτια τους κόβουν. Η καταστροφή του κόσμου, γεμίζοντας τους ωκεανούς με πλαστικό και τον αέρα με ρύπανση, επέτρεψε να συμβεί αυτό. Η ανθρωπότητα είναι τώρα κυριολεκτικά μούδιασμα. Οι άνθρωποι κόβουν ο ένας τον άλλον με μαχαίρια σε κλαμπ ή στο δρόμο. Η χειρουργική επέμβαση αναψυχής είναι συνηθισμένη. Πολλοί μπορούν να αισθάνονται μόνο πραγματικό πόνο ενώ κοιμούνται. Αυτό το ασυνείδητο πόνο είναι μόνο μία από τις πολλές ακονισμένες πλευρές του ‘ μεταφορική έννοια. Η τέχνη εξελίσσεται για να ικανοποιήσει αυτόν τον νευρικό φοβερό κόσμο με τους όρους της. Οι άνθρωποι είναι επίσης, κυριολεκτικά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο Saul είναι σε θέση να αποσπάσει δυσάρεστα νέα σβώλους σπλαχνιών και γιατί οι ερευνητές του Εθνικού Μητρώου Οργανισμού Wippet (Don McKellar) και Timlin (Kristen Stewart), καθώς και ριζοσπαστικά μετανοθμοναμιστής Lang (Scott Speedman), βρίσκουν συναρπαστικό τον συναρπαστικό. . Όταν τελικά καταστρέψουμε τα πράγματα, θα υπάρχουν εξίσου νέα γρανάζια σε παλιά μηχανήματα, καθώς θα υπάρχουν νέοι αντάρτες σε παλιές αντιστάσεις. , Εγκλήματα του μέλλοντος δείχνει τα νέα παιδιά στο τεμάχιο τεμαχισμού που ένας παλιός κύριος μπορεί ακόμα να αναλύσει με το καλύτερο. Αλλά Το πιο σημαντικό αντίκτυπο είναι στην εκπροσώπηση ενός trailblazer που τελικά βλέπει τον ορίζοντα. Η άποψη του Cronenberg για το μέλλον κατανοεί ότι ο αληθινός θάνατος ενός καλλιτέχνη και ο θάνατος της κοινωνίας γενικά αποτέλεσμα από την ίδια τραγική αποτυχία να εξελιχθεί – ακόμη και αν αυτή η καινοτομία είναι απλά ανακαίνιση.-Ιακώβ Oller

21. Εξορκιστής IIIΕτος: 1990
Διευθυντής:
Αστέρια: Γιώργος Γ. Scott, Ed Flanders, Jason Miller, Scott Wilson, Nicol Williamson, Brad Dourif
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης:

Εξορκιστής III, Όπως είναι γνωστό στη μορφή του σκηνοθέτη του, επικεντρώνεται στο Grizzled, Sardonic Police Detective Kinderman, που παίζεται στην ταινία του George C. Scott και από τον Lee J. Πηδώ . Ο Kinderman ήταν περισσότερο από έναν παρευρισκόμενο στα γεγονότα της αρχικής ταινίας, αλλά εξακολουθούν να τον στοιχειώνουν, 15 χρόνια μετά το γεγονός. . . Αυτό που ακολουθεί είναι μια συνεχώς παρεξηγημένη και υποτιμημένη ταινία τρόμου που είναι λιγότερο μια συνέχεια Ο εξορκιστής και περισσότερο ένα κανόνα του ίδιου ανησυχητικού πνεύματος, γεμάτο με μερικές από τις καλύτερες φοβίες άλματος στην ιστορία του είδους. –

22. Το μενούΕτος:
Διευθυντής: Σημειώστε το Mylod
Αστέρια: Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Ralph Fiennes, Hong Chau, Janet McTeer, Judith Light, John Leguizamo
Εκτίμηση: R
107 λεπτά

Νωρίς Το μενού, . Οι ταινίες δεν είναι σημαντικές. Ούτε είναι βιβλία, πίνακες ή μουσική. Το φαγητό, μας λέει, είναι η πιο αγνή και καλύτερη μορφή τέχνης, επειδή το μέσο του μεγάλου σεφ είναι “οι πρώτες ύλες της ζωής και του θανάτου.”Όπως σχεδόν κάθε κομμάτι διαλόγου στην ταινία, γραμμένη με θλιβερή χαρά από τον Seth Reiss και τον Will Tracy, είναι τόσο αστείο τη στιγμή και απροσδόκητα βαθύ στο ευρύτερο πλαίσιο του Το μενούΤο σκοτεινό παιχνίδι. Ναι, ο αινιγματικός κύριος σεφ στην καρδιά της ταινίας παίζει με τις πρώτες ύλες της ζωής και του θανάτου στις πινακίδες του-ταφυλώματα, τους μύκητες, το ψητό κοτόπουλο, τα μικροσκοπικά πλημμυρίδες και τον άφθονο αφρόχρωμο αφρό-αλλά το μενού που έχει αναπτύξει και το Η ταινία που την απεικονίζει, ασχολείται επίσης με τις πρώτες ύλες της ανθρώπινης ζωής και του θανάτου. . . Ο Hawthorne σερβίρει μόλις 12 diners ανά υπηρεσία και τη νύχτα που ταξιδεύουμε στο νησί, περιλαμβάνουν όλους από μερικούς τακτικούς (Judith Light, Reed Birney) σε έναν διάσημο και περίφημα σκληρά για να περάσουν κριτικούς τροφίμων (Janet McTeer) να Ένα ξεθωριασμένο αστέρι της ταινίας που προσπαθεί να οικοδομήσει μια δεύτερη καριέρα ως ταξιδιωτικός οικοδεσπότης (John Leguizamo). Η ταινία ενδιαφέρεται για κάθε μία από αυτές τις προσωπικότητες σε διαφορετικούς βαθμούς, αλλά στρέφει ιδιαίτερα την έντονη εστίαση στο Margo (Anya Taylor-Joy) και στον Tyler (Nicholas Hoult), ένα ζευγάρι με πολύ διαφορετικές απόψεις για το τι πρόκειται να βιώσουν. Ναι, όλα τα συστατικά αντιμετωπίζονται με προσοχή και οι πρώιμες εξελίξεις της ταινίας τοποθετούνται με την ακρίβεια ενός μόνο κλαδάκι του σχοινόπρασου που είναι τσαλακωμένο σε μια επένδυση, αλλά το σκοτεινό μυστικό της ταινίας είναι ότι δεν είναι εδώ για να είναι λεπτή. Η αληθινή του δύναμη δεν είναι σε τσιμπιδάκια, ή προσεκτικά κατασκευασμένη μοριακή γαστρονομία, αλλά στις εξαγριωμένες κούκλες ενός cleaver που έρχεται στο κεφάλι σας. Το μενού μια νόστιμη και βαθιά εμπειρία πλήρωσης που θα σας κάνει να ικετεύετε για μια δεύτερη βοήθεια.-Ματθαίος Τζάκσον

23. Γαστρονομία ροήςΕτος: 2022

Asa Butterfield, Gwendoline Christie, Ariane Labed, Fatma Mohamed, Makis Papadimitriou, Richard Bremmer, Leo Bill
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης: 111 λεπτά

. . . Ο ήχος ανακαλύπτει συνεχώς και ο Strickland είναι αποφασισμένος να υλοποιήσει κάθε γεύση του. –Σαφράν maeve

. Άσχημη τρίχαΕτος:

Αστέρια:
Εκτίμηση: Nr
Χρόνος εκτέλεσης: 102 λεπτά

Άσχημη τρίχα είναι ότι είναι πολύ μια ταινία Justin Simien. Όπως το ντεμπούτο του breakout χαρακτηριστικό, Αγαπητοί Λευκοί, Και η τηλεοπτική σειρά Netflix που ολοκληρώνει την περιστροφή της ταινίας, αποσυσκευάζει τις μαύρες αμερικανικές ταυτότητες μέσω κοινωνικών και πολιτιστικών φακών, αναμειγνύοντας μελέτες με ευθεία όψη με αιχμηρά banter και χιούμορ. Αγαπητοί Λευκοί, Άσχημη τρίχα έχει ζητήματα εξισορρόπηση των δύο σε συνδυασμό με την πλευρά της φρίκης των ζυγών και συχνά βρίσκεται από την ισορροπία στην τελική μέτρηση. Το έργο του Simien είναι αστείο και τρομακτικό, αλλά ποτέ και τα δύο μαζί. Η κωμωδία και η φρίκη ιστορικά πηγαίνουν μαζί καλά. Η ταινία του είδους, ιδιαίτερα η γκροτέσκο, διασχίζει μια λεπτή γραμμή, και το γκροτέσκο έχει έναν τρόπο ανατροπής εύκολα στην κωμωδία. Σε Οι δύο μοιράζονται μια συμφωνία διαίρεσης-ενίσχυσης: επισκέπτονται τον θεατή μόνο σε κάθε άλλη σκηνή. –Andy Crump

. ΤρέξιμοΕτος:
Διευθυντής:
Αστέρια: Sarah Paulson, Kiera Allen

Χρόνος εκτέλεσης:

Κάτω από 90 λεπτά και χωρίς ουγκιά λίπους, Τρέξιμο Buzzes με άγχος ακόμη και στις πιο ήσυχες σκηνές όπου τεχνικά όλα είναι καλά, αλλά τίποτα δεν είναι σωστό: οι επαναλαμβανόμενες ακολουθίες, όπως τα τελετουργικά γεύματα μιας κόρης, μεγαλώνουν όλο και πιο ανήσυχοι καθώς τα ερωτήματά της για τη μητέρα της και την αλήθεια εξελίσσεται σιγά -σιγά σε υποψίες και στη συνέχεια, επιτέλους, επιτέλους, τρομοκρατημένη δυσπιστία. Τι θα κάνατε αν ανακαλύψατε ότι το άτομο που ονομάζετε “μαμά” μπορεί να μην είναι πραγματικά η μαμά σας καθόλου? Νωρίτερα το 2020, The Craft: Legacy αδέξια έθεσε και απάντησε στην ίδια ερώτηση, αλλά chaganty και του Ερευνητικός γύρω από αυτή τη φοβισμένη προδοσία και δίνουν πραγματική σκέψη στις συνέπειές της – και την απάντηση της Chloe. –

26. Η επαγρύπνησηΕτος: 2021
Κέιθ Τόμας
Αστέρια: Dave Davis, Menashe Lustig, Malky Goldman, Fred Melamed, Lynn Cohen, Nati Rabinowitz
Εκτίμηση:
89 λεπτά

Ο Yakov (Dave Davis) εγκατέλειψε πρόσφατα την εβραϊκή κοινότητα Hasidic μετά από ένα τραύμα που αποσυναρμολόγησε την πίστη του. . Συνήθως ένα shomer είναι μέλος της οικογένειας, αλλά σε απελπισμένες συνθήκες, κάποιος θα πληρωθεί για να εξυπηρετήσει αυτόν τον ρόλο. Έτσι ο Yakov αναλαμβάνει τη θέση του κοιτάζοντας το σώμα του αποθανόντος MR. Λυγίζω. . . Βλέπει σκιώδεις φιγούρες που κρύβονται σε σκοτεινές γωνίες, ακούει παράξενα ψιθυρίζει και αισθάνεται σαν να παρακολουθεί κάτι κάθε κίνηση του. Καθώς η νύχτα εξελίσσεται, ανακαλύπτει ότι ένας Mazzik, ένας τύπος δαίμονα, στοιχειώνει το σπίτι, την οικογένειά του και τον ίδιο τον Yakov. . είναι η απόδοση του Davis ως Yakov, που δημιουργήθηκε από τις επιδόσεις του Davis και του Thomas’s Writing. . . . . Αυτή είναι μια ιστορία που, ενώ ακολουθεί την αναμενόμενη ιστορία των ταινιών κατοχής, εξακολουθεί να αισθάνεται μοναδική χάρη στην εξειδίκευση και την αφοσίωση του Thomas στη δημιουργία κάτι άπαχου και μέσου.

. Μικρά τέρατα 2019
Διευθυντής:

R
Χρόνος εκτέλεσης: 94 λεπτά

Καθώς η Lupita Nyong’o πήρε το βραβείο της Όσκαρ για την καλύτερη υποστηρικτική ηθοποιό το 2013, πιθανότατα δεν θα περίμενε ότι θα πρωταγωνιστήσει σε ένα αλλά δύο Διαφορετικές ταινίες τρόμου με κριτικό τρόπο το 2019, αλλά εδώ είμαστε. Το μεγαλύτερο μέρος της προσοχής τρόμου στο Nyong’o πέρυσι προέρχεται από την σπινθηριστική του στροφή στο Jordan Peele’s’s Μας, αλλά Μικρά τέρατα Αισθάνεται δυστυχώς παραβλεφθεί. Πρόκειται για μια συχνά αναστατωμένη κωμωδία ζόμπι, που βρίσκεται στην Αυστραλία, με πρωταγωνιστή τον ηθοποιό Αλέξανδρο Αγγλία ως θείον θείος σε ένα πρόωρο μικρό παιδί, και το Nyong’o ως τον υπερ -αφοσιωμένο και γοητευτικό δάσκαλο του νηπιαγωγείου του παιδιού. . Τοποθετεί μια παράσταση που είναι τόσο συγκινητική και δημιουργεί το περιστασιακό γέλιο της κοιλιάς, ενώ παράλληλα δείχνει ένα τόσο συνεπές ταλέντο για τις μουσικές επιδόσεις που δεν μπορείτε να βοηθήσετε, αλλά αναρωτιέστε αν η ταινία υπολογίστηκε ως σημείο εκτόξευσης για μια ακόμη καριέρα. Ο Josh Gad εμφανίζεται επίσης ως διασκεδαστής παιδιών σε ένα ρόλο που εκμεταλλεύεται πλήρως τα ερεθιστικά του ταλέντα, αλλά η ταινία ανήκει πραγματικά στο Nyong’o. –Τζιμ VOREL

28. Ετος: 2020
Διευθυντής:
Αστέρια: Oksana Akinshina, Fyodor Bondarchuk, Pyotr Fyodorov, Anton Vasiliev
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης: 113 λεπτά

Σπούτνικ Εξωγήινο-Esque, επειδή οποιαδήποτε ταινία σχετικά με τις κυβερνήσεις και τις εταιρείες χρησιμοποιώντας ανυποψίαστους αθώους ως σκάφη για την αποθήκευση εξωγήινων τέρατα για οπλοποίηση ή δημιουργία εσόδων δεν μπορούν επικαλούμαι Εξωγήινο. . Το στυλ τρέχει κάπου στο πάρκο του Unnerving and Unblaphable: η ταινία δεν τρέχει, αλλά κάνει μια ειλικρινή, μεθοδική προσπάθεια να κάνει το κοινό flinch αντί, αντιπαραβάλλοντας το πλάσμα high-end FX ένα. , ΣπούτνικΤο Set Dressing υποδηλώνει ένα χαμένο λείψανο από τη δεκαετία του 1980. Αλλά η πολυπλοκότητα του σχεδιασμού του πλάσματος, ένα ανιχνεύσιμο, ημι-Διάφατο πράγμα που επικαλύπτεται σε στρώματα πτυέλων εξίσου ακουστικά και ορατά, αγκυροβολεί σταθερά την ταινία στο 2020. Αφήστε τη νέα ποπ πολιτιστική διαχωριστική γραμμή εκεί.

29. Ο τελευταίος εξορκισμόςΕτος: 2010
Διευθυντές: Δανιήλ Στάμμ
Αστέρια: Patrick Fabian, Ashley Bell
Εκτίμηση:
87 λεπτά

Ο τελευταίος εξορκισμός Ο εξορκιστής με την παρουσίαση του υλικού που βρέθηκε Παραφυσική δραστηριότητα Κατά τη διάρκεια μιας περιόδου κατά την οποία οι ταινίες τρόμου εξορκισμού/δαιμονικής κατοχής ήταν ήδη ιδιαίτερα παραγωγικές, αλλά είναι στην πραγματικότητα μια ταινία που ενδιαφέρεται πολύ περισσότερο για τον χαρακτήρα από ό, τι θα περίμενε κανείς. . Ο βαμβάκι Marcus, που έπαιξε με απεριόριστο χάρισμα από τον Patrick Fabian, είναι στην πραγματικότητα κάτι που είναι ένας άνθρωπος – είναι ένας επιδεικτικός Πεντηκοστιανός ιεροκήρυκας που εκτελεί εξορκισμούς όχι επειδή πιστεύει στους δαίμο πρότασης. Μαντζουδώ-Όταν ο κουρασμένος μας Αιδεσιμότατος τρέχει σε μια περίπτωση που τελικά τον χτυπά στον κώλο του. ένα που μπορεί ή δεν μπορεί να περιλαμβάνει νόμιμη κατοχή. Αυτό θέτει τη σκηνή για ένα αποτελεσματικό μυστήριο που ποτέ δεν συμβουλεύει το χέρι του για τη συντριπτική πλειοψηφία του χρόνου εκτέλεσης, καθιστώντας αποτελεσματικά να αμφισβητούμε τις αυταπάτες τόσο του αιδεσιμότατου όσο και του υποτιθέμενου θύματος, ενώ σιγά -σιγά αυξάνει την ένταση. τελικά, Καταστρέφει την ανησυχητική του ασάφεια για ένα shoehorned Hollywood που τελειώνει αυτό που διαλύει όλες τις αμφιβολίες για το τι συμβαίνει, αλλά το σκηνικό των κεντρικών παραστάσεων-ειδικά ο Fabian και η ενοχλητική ευελιξία της ηθοποιού Ashley Bell-μετατρέπουν πολύ πάνω από τις ταινίες κατοχής κατάταξης και αρχείων Αυτό διακεκομμένο το τοπίο φρίκης αυτή τη στιγμή. –

. 2021

Annes Elwy, Nia Roberts, Julian Lewis Jones
Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης:

Ο Jones Suffuses Slow-Burn Tension, τα ενοχλητικά οπτικά στοιχεία και τη σκοτεινή λαϊκή φρίκη σε μια ταινία που βασίζεται σε αβεβαιότητες-κάνοντας τη γιορτή ευχάριστα ασαφής και περιστασιακά αρκετά αναστατωμένη. Αυτό διατηρείται από τον κόσμο όπως φαίνεται μέσα από τα μάτια του κινηματογράφου Bjørn Ståle Bratberg, του οποίου το τοπίο είναι τόσο πλούσια υφή στην ύπαιθρο της Ουαλίας όπως στο παρθένο, κενό νεωτερικότητα του σπιτιού της Glenda. Η γιορτή είναι, μεταξύ άλλων, εμμονή με το διάστημα. Ο κενός χώρος του φυσικού κόσμου που περιβάλλει την οικογένεια σαν μια συνεχής απειλή. ο χώρος μέσα στην τεράστια, αποστειρωμένη κατοικία τους που χωρίζει το σώμα από το σώμα. Ο χώρος μέσα στην ιδιωτική αίθουσα διαλογισμού της Glenda, την υπερηφάνεια και τη χαρά της, όμως, που ο Mair μοιάζει με ένα κελί φυλακής. . . . . –

31. Φουντζούρσερ 2022
Ντέιβιντ Μπρούκνερ
Αστέρια: Η Οδησσά Αϊζία, ο Τζέιμι Κέιτον, ο Αδάμ Φάισον, ο Στάτς, ο Brandon Flynn
R
120 λεπτά

Φουντζούρσερ 2022. Η πρώτη ταινία αφήνει χώρο για παραλλαγές, επέκταση ή ερμηνεία, και αυτό σίγουρα δεν είναι ένα remake από τους Numbers της παλιάς ταινίας. .) Ο Bruckner έχει εντολή καταπιεστικής διάθεσης, τα σχέδια cenobite είναι πρώτης τάξεως και μερικές από τις εικόνες της ταινίας (όπως ένα αδύνατο μαχαίρι που ενσωματώνονται στο σώμα ενός φτωχού ανθρώπου σε τρομερή επιδίωξη νέων απολαύσεων) θα μείνει μαζί μου για λίγο. . . –

32. Στέκι
Διευθυντής: Scott Beck, Bryan Woods
Katie Stevens, Will Brittain, Lauryn McClain
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης:

, . , ΣτέκιΟι χαρακτήρες είναι λίγο καλύτεροι από τους περισσότερους, που είναι μια δύναμη. Κανάλι μηδένΗ δεύτερη σεζόν, “No-end House”, η οποία έστειλε παρομοίως τους πρωταγωνιστές σε υποτιθέμενο χώρο ψυχαγωγίας για να βιδώσουν με το μυαλό τους, αλλά ο στόχος εδώ δεν είναι πουθενά κοντά τόσο ψηλά ή εγκεφαλικά-είμαστε ακριβώς εδώ για να παρακολουθήσουμε το Η ομάδα παίρνει ένα κάθε φορά, μέχρι να καταφέρουν να αποκαλύψουν την αληθινή φύση των ασθενών που τρέχουν τα πράγματα σε αυτό το αξιοθέατο πίσω από τις σκηνές. Όπως είναι, είναι ένα λειτουργικό σύγχρονο οιονεί-slasher. –Τζιμ VOREL

33. Σκιά στο σύννεφο 2020
Διευθυντής: Roseanne Liang
Αστέρια: Chloe Grace Moretz, Taylor John Smith, Beulah Koale, Nick Robinson, Callan Mulvey
Εκτίμηση: R

. . . ΚλωτσιάΣύννεφα του Sils Maria) σε ψυχοθρίφια (Γκρέτα. , . –Andy Crump

. Ετος: 1997
Διευθυντής:
Jennifer Love Hewitt, Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe, Freddie Prinze Jr.,

101 λεπτά

Είναι ειρωνικό που ακολούθησε ο συγγραφέας Kevin Williamson Κραυγή (Όχι, ο Wes Craven δεν έγραψε πραγματικά το σενάριο για . Ενώ , Ξέρω τι έκανες το περασμένο καλοκαίρι Δεν είχε τέτοιες μεγάλες φιλοδοξίες. Αυτή είναι μια ταινία που έγινε για να επωφεληθεί από την πρώτη, αν και το κάνει με στυλ. Βραδιά χορού . ., κάθε πιο τέλεια ανακατασκευασμένο από το τελευταίο. Ακόμη και η διάσημη σκηνή κυνηγιού του Επανεξετάζεται, αλλά ακόμη περισσότερο από ό, τι ήταν αληθινό στη δεκαετία του ’80, ο αληθινός σκοπός της ταινίας είναι να αναδείξει το νεανικό της cast των αστέρων. Είναι διασκεδαστικό ως κάψουλα χρόνου – ίσως πιο διασκεδαστικό τώρα από ό, τι το 1997, η αλήθεια λέγεται – αλλά θα βρεθεί πάντα ΚραυγήΣκιά. –Τζιμ VOREL

. Ο Ιωάννης πεθαίνει στο τέλοςΕτος: 2012
Don Coscarelli
Αστέρια: Chase Williamson, Rob Mayes, Paul Giamatti, Clancy Brown, Glynn Turman, Doug Jones, Daniel Roebuck

Την ικανότητά σας να αντέχετε τον παραλογισμό του . Ένας συχνά αργός και φραγκικός συνδυασμός τρόμου, καλλιέργειας ναρκωτικών και φιλοσοφικών sci-fi, είναι μια ταινία που δεν θα κατανοήσετε εντελώς μέχρι να το έχετε δει μόνοι σας. Σφαγείο πέντε. Εμφανίζεται επίσης: Phantom Limbs, μια εξωγήινη συνείδηση ​​γνωστή ως “shitload”, ένα ηρωικό σκυλί, Paul Giamatti και ένας κακός, διαδιάστατος υπερυπολογιστής. Δεν υπάρχουν απαραίτητα φάρμακα- θα σας κάνει να αισθανθείτε σαν να έχετε ήδη αναστείλει το ντουλάπι του φαρμάκου σας.

. Τρομακτικές ιστορίες που πρέπει να πείτε στο σκοτάδιΕτος: 2019
Διευθυντής: André Øvredal
Αστέρια: Zoe Margaret Colletti, Michael Garza, Gabriel Rush, Austin Abrams

107 λεπτά

Τρομακτικές ιστορίες που πρέπει να πείτε στο σκοτάδι, από τον σκηνοθέτη André Øvredal (, Η αυτοψία της Jane Doe. Έκανε για μια εμπειρία που συχνά συγκρίθηκε με το . Πόσο αποτελεσματικά η ταινία κατάφερε πραγματικά να προσαρμόσει τις διαβόητες απεικονίσεις του Stephen Gammell είναι ένα άλλο θέμα σημαντικής συζήτησης, αλλά δεν μπορείτε πραγματικά να κατηγορήσετε την αποτελεσματικότητα κάτι σαν την “χλωμό γυναίκα”, η οποία είναι κατάλληλα τρομακτική. –

37. 2021
Διευθυντής:
Αστέρια:
Εκτίμηση: R
Χρόνος εκτέλεσης: 92 λεπτά

. Ιδιαίτερα όταν πρόκειται για την τυπική περίοδο κύησης των εννέα μηνών που παράγει ένα νεογέννητο παιδί, το είδος τρόμου υπήρξε μια εστία κινηματογραφιστών που διερευνούν τη σπλαχνική τρομοκρατία που είναι εγγενής στην κατάσταση της εγκυμοσύνης και της αιματηρής πράξης της γέννησης. Ψευδής θετικός Αισθάνεται τόσο σπασμένο μέσα σε αυτό το βασίλειο-για όλες τις ποικίλες και ενδιαφέρουσες εξερευνήσεις μέσα σε αυτό το υπογενές, οι συν-συγγραφείς Ilana Glazer και John Lee περιορίζουν την ταινία τους με αποκλειστικά riffing στο The Velliousiousiousiousious Το μωρό της Rosemary. –Ναγκάν

. Ετος:
Jean-Pierre Jeunet
Αστέρια: . μι.

, Alien: Ανάσταση Αλλοδαπός 3 . Πόλη των χαμένων παιδιών στην επανεξέταση του . . . franchise, αλλά ένα από τα πιο οπτικά αξιοσημείωτα. –

39. Ετος: 2022
Διευθυντής: Σπηλιά μίμης
Αστέρια: Daisy Edgar-Jones, Sebastian Stan
Εκτίμηση:

Φρέσκο, . Ο σκηνοθέτης μουσικής βίντεο Mimi Cave προσθέτει κάποια glitz στον σενάριο του Adam McKay Lauryn Kahn στο ντεμπούτο της, αλλά η ταινία δεν διαθέτει το απαραίτητο δάγκωμα είτε στη φρίκη του σώματος είτε στο χιούμορ για να τραβήξει πραγματικά το κανιβαλιστικό του σχόλιο. , . Αυτό συνεχίζεται για μια καλή μισή ώρα-κατά τη διάρκεια που το Starry-Eyed και το Bland Noa ισχυρίζεται ότι ο Steve είναι χαριτωμένος (είναι, σε ένα κινηματογραφικό αστέρι), αστείο (δεν είναι, ακόμη και σε κινηματογραφικό αστέρι), και γοητευτικό (Δεν την ανέφερε ανοιχτά) – Πριν φτάσουμε τελικά στην κάρτα τίτλου και στο κρέας (χα!. Είναι μια τολμηρή κίνηση που θα είχε κάνει θαύματα αν όλα δεν αισθάνονταν λίγο προβλέψιμα. –Ιακώβ Oller

. ! 2018


Εκτίμηση:
Χρόνος εκτέλεσης:

) γύρισε το μάτι του προς τις διακοπές των Χριστουγέννων σε αυτή την είσοδο εκτός έδρας στο Hulu’s Στο σκοτάδι . Ο ενοικιαστής, Pooka! . , . . –Τζιμ VOREL