Los 66 mejores juegos de PS2 de todos los tiempos clasificados, los mejores juegos de PS2 de todos los tiempos – IGN
Los mejores juegos de PS2 de todos los tiempos
Pandemic Studios realmente tuvo una carrera de estrellas durante la efectividad de PlayStation 2 (por bomba gigante), liberando el “Destruir a todos los humanos!”Serie, los juegos” Star Wars: Battlefront “y, por supuesto,” Mercenarios: Planeground of Destruction.. Como uno de los tres mercenarios seleccionables, tomas misiones de varias facciones globales en Corea del Norte durante un levantamiento militar ficticio.
La marca PlayStation se ha transformado continuamente en las últimas décadas, convirtiéndose en una fuerza importante en la industria del juego. Desde su concepción temprana como una consola propiedad de Nintendo (no, en realidad) hasta el estado de PlayStation 5 como la consola que todos quieren, pero parece que no puede rastrear, la familia de la consola de Sony ha tomado una serie de riesgos en nombre de Home Gaming Entertainment.
Hasta el día de hoy, muchos fanáticos aún señalan la era de PS2 como su tiempo favorito o mejor en la historia de PlayStation. Esa época sigue siendo fuerte de muchas maneras, ya que muchos juegos de este período de tiempo se han vuelto a emitir en colecciones HD nuevas y llamativas, y por qué muchas de las franquicias favoritas de los fanáticos que se lanzaron en la PS2 han seguido recibiendo nuevas entregas después de tantas tantas años.
Con ese legado en mente, es hora de echar un vistazo a la segunda gran incursión de Sony en el mercado de consolas domésticas. La PlayStation 2 trajo consigo algunos videojuegos realmente innovadores, pero los siguientes títulos son posiblemente los mejores de los mejores.
66.
De un vistazo, es bastante fácil reconocer “ViewTiful Joe” y “Okami” como de la misma gente. Clover Studio de Capcom, dirigido por Hideki Kamiya y Shinji Mikami fue responsable de los dos clásicos instantáneos. No tanto en el mismo campamento es God Hand, un juego de acción más arenoso realizado por el mismo estudio. Aunque recibió algunas críticas difíciles en el lanzamiento, “God Hand” se ha convertido en un clásico de culto (por CBR) que se ha mantenido en la mente de los fanáticos de la acción.
Una aventura extraña que combina la cultura japonesa, el salvaje oeste y la lucha profesional, “God Hand” es una alianza poco probable. Gene, un vagabundo, esconde un poder secreto llamado la “mano de Dios”, que lo lleva al conflicto directo con los demonios, y las piezas de acción loca se producen. El juego adopta su premisa tonta y usa su sentido del humor y cursosidad en la manga.
. . Gene puede bob, tejer y rodar para salir de situaciones peludas, y hay muchas habilidades de combate de mano a mano, que incluyen patadas radicales y todo tipo de opciones de malabarismo ridículas. Hay una curva de aprendizaje, pero “God Hand” recompensa a aquellos que se comprometen a aprender sus entresijos.
sesenta y cinco.
Este juego golpea dos notas nostálgicas diferentes. .com (por juego de juegos). Incluso para las personas que no gastaron la mediana edad navegando para nuevos juegos basados en la web, “Alien Hominid” es más que entretenido. . Se produce una violencia hilarante.
“Alien Hominid” juega como un típico tirador de acción de desplazamiento lateral. Es una reminiscencia de éxitos de arcade anteriores, pero sus imágenes imaginativas y su humor poco convencional lo distinguen de cualquier cosa que vino antes. El juego fue construido para multijugador local y no solo estaba lleno de minijuegos, sino que también tiene un editor de nivel para que los jugadores pudieran diseñar sus propios desafíos. Cada elemento de “Homínido alienígena” es sorprendentemente adictivo.
- Fecha de lanzamiento: 1 de noviembre de 2004
- Tirador de desplazamiento lateral
- Player, cooperativo local
- Puntuación metacrítica:78
. Gitaroo hombre
Este pequeño título extraño es un clásico de culto de PS2, así como un juego imprescindible absoluto para cualquiera que se considera un aficionado a la historia de los videojuegos. Sí, es un juego de ritmo basado en la guitarra, pero “Gitaroo Man” también podría haberse desarrollado en un planeta separado de “Guitar Hero.”Además, no necesitas un periférico para disfrutar de los muchos encantos de lo que Game Informer llamó” el mejor juego de ritmo jamás lanzado “(por metacrítico).
. . . Al tener lugar en una variedad de entornos y etapas extravagantes, el juego te hace atacar y defender en fases. Los ritmos basados en el tiempo pueden ser desafiantes, pero las canciones son lo suficientemente pegadizas como para que no sea una molestia reproducir un nivel una o dos veces. Vale la pena ver (y escuchar), todo el estilo jazz que “Gitaroo Man” tiene para ofrecer.
. Ddrmax
.”El juego es exactamente lo que esperarías: una experiencia de baile de arcade trajo a casa en tu consola. “DdrMax” está lleno de música y música electrónica de principios de los años 2000. ? Simplemente no puedo tener suficiente de “Me gusta moverlo” de Reel 2 Reel? “DdrMax” te ha cubierto lanzando docenas de canciones similares para ayudarte a obtener tu ritmo.
Cada canción es anunciada por el DJ más exagerado del mundo, que también declarará alegremente su éxito o fracaso con cada canción. . Lo mejor de todo es que el juego cuenta con apoyo de pantalla dividida, para que usted y sus amigos finalmente puedan tener el baile de sus vidas, si puede rastrear dos almohadillas de baile, es decir.
- 28 de octubre de 2002
- Género: Ritmo, bailando
- Modos de juego: Pantalla dividida de 2 jugadores para un solo jugador
- 85
.
.”Sin embargo, a pesar de usar el mismo motor y el juego en tercera persona, hizo salidas serias de su predecesor. La historia también tiene casi nada que ver con lo que sucedió en “Lament of Innocence.. Héctor se encuentra de regreso a su antigua vida cuando Isaac, otro del Diablo de Drácula Forgemasters, organiza el asesinato de su prometido.
“Curse of Darkness” utiliza una mecánica de acción de tercera persona similar como “Lament of Innocence”, pero trae dos cambios notables al juego. . En cambio, viaja a una amplia variedad de lugares en su mayoría al aire libre mientras cazaba Isaac en la tierra. . . .
- Fecha de lanzamiento: 1 de noviembre de 2005
61. LEGO Star Wars 2
La franquicia “Star Wars” tiene una larga y orgullosa historia en el reino de los videojuegos, con clásicos como “Knights of the Old Republic” y la serie “Escuadrón Rogue” que se destacan particularmente destacados. Sin embargo, una de las series de juegos más antiguas y más influyentes de la franquicia provino de un lugar inesperado en el tiempo: LEGO.
.”Si bien ese primer juego es innegablemente importante, está iterado de casi todas las formas concebibles de” LEGO Star Wars 2. .
Ya sea que esté haciendo una carrera en la Estrella de la Muerte o navegando por los pueblos Ewok de la luna de Endor, el juego proporciona un suministro infinitamente de escenarios creativos. También es una de las versiones más divertidas de la franquicia “Star Wars”, con mucha parodia trabajada en las escenas del juego. Tome un amigo para el juego cooperativo, y encontrarás uno de los mejores juegos de PS2 y uno de los mejores juegos de “Star Wars” jamás realizados.
- Fecha de lanzamiento: 12 de septiembre de 2006
- Acción Aventura
- Modos de juego: Cooperativo para un jugador
- Puntuación metacrítica:84
. Mercenarios: patio de recreo de la destrucción
Pandemic Studios realmente tuvo una carrera de estrellas durante la efectividad de PlayStation 2 (por bomba gigante), liberando el “Destruir a todos los humanos!”Serie, los juegos” Star Wars: Battlefront “y, por supuesto,” Mercenarios: Planeground of Destruction.”” Mercenarios “pone al jugador en la primera línea de un conflicto en el mundo abierto. Como uno de los tres mercenarios seleccionables, tomas misiones de varias facciones globales en Corea del Norte durante un levantamiento militar ficticio.
. .
. El primero es la tienda de aire “comerciante de amenaza”, a través de la cual el jugador puede pedir todo tipo de artículos de soporte, desde explosivos y armas de mano hasta vehículos y una variedad de devastadoras ataques aéreos. . .”
- Fecha de lanzamiento: 11 de enero de 2005
- Género: Sandbox en tercera persona
- Modos de juego:
- Puntuación metacrítica:
. Dragon Quest 8: Viaje del rey maldito
. Desarrollado por Nivel-5 y Square Enix, el juego recibió críticas brillantes de publicaciones como IGN por sus opciones de diseño fenomenal y actuación de voz sólida. La historia sigue a un equipo de héroes desprevenidos que se encuentran en una búsqueda para salvar el reino de un malvado bufón de lanzamiento de hechizos. . Aún así, “Dragon Quest 8” está claramente centrado en el láser para darle la versión perfecta de esa fórmula clásica.
. Los jugadores pueden viajar a través de todo un mundo de fantasía con múltiples continentes e islas para explorar. . .
58. Persona 3 Fes
Parte JRPG y Parte Dating Sim, “Persona 3” trajo mecánica actualizada a la franquicia de Atlus y lo cambió para siempre. El juego sigue a un grupo de estudiantes de secundaria en Iwatodai que descubren la hora oscura: un período de tiempo secreto cada noche durante el cual los seres humanos regulares están atrapados en ataúdes y monstruos llamados sombras deambulan por la ciudad. Las sombras pueden estar trayendo el apocalipsis, por lo que depende de un dormitorio para salvar el mundo.
El juego en “Persona 3” se divide en segmentos de tiempo. Durante el día, los jugadores van a la escuela y se conectan con sus amigos, lo que también aumenta sus habilidades de lucha a través de un sistema llamado enlaces sociales. Por la noche, ayudan a sus compañeros de dormitorio a luchar contra las sombras y ascender en una misteriosa torre llamada Tártaro, desbloqueando los secretos de la hora oscura y su propio pasado.
“Persona 3 Fes” se lanzó después del juego original e incluyó mejoras de juego, nuevas habilidades y personajes, y un epílogo completamente nuevo para la historia (por juego.negocio). Es la mejor manera de jugar uno de los mejores juegos de Atlus.
57. Marvel Ultimate Alliance
Los videojuegos de superhéroes son impredecibles. Pueden deleitar a los fanáticos con recreaciones precisas de sus cómics favoritos, o pueden decepcionar con la mecánica torpe e historias deslucidas (mirándote “Marvel’s Avengers”). “Marvel Ultimate Alliance” fue afortunadamente en la categoría anterior, y aterrizó bien con los fanáticos de los cómics a veces con elección.
“Marvel Ultimate Alliance” dio a los jugadores el control de un grupo de los héroes más valientes de Marvel mientras viajaban a través de los niveles de enemigos de Beat ‘Em en la búsqueda del Doctor Doom. La revisión del juego de Gamespot elogió la escena exuberante del título, con algunos de los lugares más pintorescos del Universo Marvel. Sin embargo, la mejor parte del juego fue claramente sus héroes, que provenían de una amplia gama de cómics, incluidos algunos (en ese momento) títulos menos conocidos. Más que nada, “Marvel Ultimate Alliance” fue simplemente buena, simple divertida que permitió a los jugadores interactuar con una IP favorita. No se vuelve mucho mejor que eso.
- Fecha de lanzamiento: Oct. 24, 2006
- Género: RPG de acción
- Modos de juego:
- Puntuación metacrítica:81
.
Después de desarrollar el “Guitar Hero” que define el género y su secuela de Activision, Harmonix pasó a la aclamada serie “Rock Band”. Como resultado, la franquicia de juegos de ritmo de guitarra de plástico original del estudio fue entregada a Neversoft, quien felizmente tomó las riendas de “Guitar Hero 3: Legends of Rock.”Si bien el juego no revolucionó el género de la forma en que la” banda de rock “finalmente lo hizo, como lo señaló GamesRadar en ese momento, proporcionó una experiencia afinada y desafiante para los fanáticos dedicados de la serie.
Con más de 70 canciones, muchas sesgadas en el lado más pesado y más intenso de Rock and Heavy Metal, “Guitar Hero 3” es más una experiencia profunda que una de manera particular. La estética del juego declara su dedicación a la trituración clásica de la guitarra eléctrica, y a diferencia de sus predecesores, “Guitar Hero 3” se lanzó al presentar más versiones maestras de las canciones, en lugar de portadas.
Por supuesto, el juego es probablemente el más famoso en estos días por su inclusión de la notoria trituración de Dragonforce “a través del fuego y las llamas.”Y por eso solo”, Guitar Hero III “es uno de los juegos más emblemáticos que aparece en la PS2.
- Fecha de lanzamiento: 28 de octubre de 2007
- Ritmo
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
55. Tony Hawk’s Pro Skater 4
Para 2002, Tony Hawk se había convertido en una franquicia de marcas de nombre que dominaba cada consola de juego importante en todo el mundo, gracias a la legendaria serie “Pro Skater”. “Pro Skater 4” de 2002 fue el último título de la serie hasta “Pro Skater 5” de 2015, que marcó el final de una era para la franquicia durante bastante tiempo. Y eso es una pena: con sus cambios de juego, modos adicionales y personajes desbloqueables, el desarrollador Neversoft mejoró la base de la serie para hacer uno de los mejores juegos de patinaje en la PS2.
Después de la fórmula habitual de la franquicia, “Pro Skater 4” ve a los jugadores viajar por todo el mundo para patinar en diferentes entornos, realizar trucos y completar desafíos para lograr un puntaje lo suficientemente alto como para progresar. Sin embargo, en un cambio importante de sus predecesores, “Pro Skater 4” eliminó el límite de tiempo en el modo para un jugador para permitir a los jugadores explorar más libremente cada etapa y completar desafíos a su ocio. Completando la lista jugable para esta entrega en particular estaban el cazador de recompensas de “Star Wars” Jango Fett y Eddie, la mascota de Iron Maiden como personajes secretos.
“Pro Skater 4” puede no haber marcado un cambio revolucionario en la serie, pero sigue siendo una excelente experiencia dentro de la versión original de la serie, antes de que la franquicia se renombrara. Refinando los elementos de juego mientras mejora el componente multijugador, el juego de 2002 básicamente se erige como el último verdadero clásico Juego de “Tony Hawk”.
- Fecha de lanzamiento: Oct. 23, 2002
- Género: Deportes
- Modos de juego: Un para un jugador y dos jugadores, hasta ocho jugadores en línea
- Puntuación metacrítica: 94 (PS2)
54. Virtua Fighter 4
La franquicia “Virtua Fighter” de Sega ha sido una fuerza de innovación y complejidad técnica en el género durante décadas. Ya sea que sea pionero en el ámbito de los gráficos poligonales o allanando el camino para las máquinas arcade habilitadas para Internet, la serie siempre ha tenido una forma de mantenerse relevante. .
“VF4” tiene muchas de las características del resto de la serie: personajes como Akira Yuki, Sarah y Jacky Bryant, una historia demasiado complicada y un sistema de lucha cargado de evades, reversiones y combos complejos. . Pero afortunadamente, el juego también presenta un modo de entrenamiento detallado para enseñar a los jugadores en todos los niveles del juego.
Si bien no es tan inmediatamente accesible como los competidores de PS2 como “Tekken 5” o “Soul Caliber 2”, “Virtua Fighter 4” trajo su propio sabor único a la consola, y tanto los críticos como los juegos de combate Celebrated.
- Fecha de lanzamiento:
- Género: Lucha
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica:94
53. Negro de metal retorcido
El combate basado en automóviles es un subgénero difícil para acertar. . Este querido juego de acción llegó después de un puñado de secuelas decepcionantes del David Jaffe Directed “Twisted Metal 2 2.”Jaffe regresó para el debut de PS2 de la serie para literalmente volar todas las entradas anteriores del agua, visualmente y controles en cuanto a los controles. “Twisted Metal Black” sigue siendo uno de los mejores juegos de combate de autos.
En “Twisted Metal Black”, juegas como goloso o uno de los otros 14 personajes únicos en la lista, cada uno con su propia historia divertida en un jugador. La variedad de vehículos y armas en “Black” todavía no tiene comparación con cualquier otro “Metal Twisted”, con el juego de PS3 2012 como quizás la única excepción. Si está buscando la acción más grande de la PS2 detrás de un volante, no busque más.
- Fecha de lanzamiento: 18 de junio de 2001
- Conducción, acción
- Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica:91
52. Castlevania: Lament of Innocence
El primer juego de “Castlevania” para llegar a la PS2 también es posiblemente el mejor juego 3D de la franquicia (lo siento, “Lord of Shadows” Fans). “Lament of Innocence” se desarrolla en el siglo XI y explica cómo comenzó el conflicto entre Drácula y el clan Belmont. Cuando la prometida de Leon Belmont, Sara, es secuestrada por un vampiro malvado llamado Walter Bernhard, cobra al castillo de Bernhard para recuperarla. En el camino se encuentra con demonios, la muerte y finalmente el propio Drácula.
La historia tiene suficientes giros y vueltas para mantenerse interesante, pero el castillo en sí es la verdadera estrella del espectáculo. Los jugadores obtienen una visión en tercera persona sobre León mientras lucha contra monstruos, deambulan los sinuosos pasillos, y descubre la gran cantidad de secretos enterrados dentro de la estructura increíblemente atmosférica. “Lament of Innocence” hace que su entorno se sienta vivido y profundamente espeluznante de una manera que pocos otros juegos de “Castlevania” han podido igualar. Realmente no hay otros juegos 3D en la serie que se centre únicamente en la exploración del castillo, y “Lament of Innocence” vale la pena volver a visitar.
51. Midnight Club 3: Dub Edition
Sí, Rockstar se conoce principalmente en estos días como un desarrollador de tiradores de tercera persona en el mundo abierto. Lo que quizás haya pasado desapercibido como resultado es su larga e impresionante experiencia en títulos de carreras. “Midnight Club” ya abarca la emoción de la cultura de las carreras callejeras, pero “Midnight Club 3: Dub Edition” es una clase magistral en el género, gracias a su énfasis más profundo en la personalización y ajuste del automóvil.
“Dub Edition” fue la primera entrada de la serie “Midnight Club” en contar con autos con licencia. Debido a esto, la personalización del automóvil se convirtió en un punto de conducir (sin juego de palabras), ya que los jugadores trabajaron para hacer que los autos reales se sintieran más como los suyos. Los jugadores podrían ajustar el rendimiento y los cosméticos, agregando abundantes vinilo, tintes, pintura y opciones de calcomanías.
Y, por supuesto, las carreras son sólidas como siempre. Donde “Gran Turismo” domina más un espacio de simulación incondicional, “Midnight Club” sobresale en una ofrenda más informal. Un modo de roam gratuito está disponible en el juego, haciendo que el “Midnight Club 3” se sienta como en casa con otras ofertas de Rockstar. El lanzamiento de las rampas a velocidades máximas o chocando en otros autos es tan agradable como siempre.
Se han dirigido muchos elogios a las diferentes habilidades del juego: rugido, zona y aggro, que ofrecen una armadura, velocidad e incluso manipulación de tiempo. Son mecánicos tontos y poco realistas, pero están bien implementados. “Midnight Club” ha estado en profunda hibernación durante más de una década, lo cual es una pena cuando los juegos como “Dub Edition” son tan buenos.
50. Decaea: hora de oscuridad
La franquicia “Decaea” se ha hecho conocida por sus coloridos personajes y un combate táctico escandalosamente profundo, y todo comenzó con “Hora de Oscuridad.”Lanzado en 2003, el juego realizó varios cambios en la típica estrategia táctica de juego de rol táctico. Los jugadores no toman el control de los héroes, sino de los demonios y los malhechores que residen en un lugar llamado Netherworld. La historia sigue principalmente a un príncipe egocéntrico llamado Laharl que está en una misión para reclamar su trono con la ayuda de cualquier persona que pueda reclutar.
“Decaea” tiene una trama y personajes lo suficientemente interesantes con diferentes niveles de encanto, pero en realidad es el juego que mantiene a los jugadores enganchados. . Los jugadores pueden administrar sus niveles, clases, engranajes y capacidad para combinar con otros compañeros de equipo. Todos los aspectos del mundo del juego, incluso los comerciantes, pueden reforzarse y usarse para complementar su viciosa fuerza de lucha mientras asumen un partido táctico tras otro. Todas las opciones hacen que cada pelea sea un encuentro único y agregue una capacidad de reproducción casi interminable al juego.
- Fecha de lanzamiento: 27 de agosto de 2003
- Género: JRPG táctico
- Modos de juego: Un solo jugador
49. Caza
Entre “Grand Theft Auto: Vice City” y “Grand Theft Auto: San Andreas”, Rockstar North lanzó lo que un crítico llamó “su juego más oscuro y violento hasta ahora.”En” Manhunt “, los jugadores toman el control de un recluso de la correra de la muerte que ha sido liberada por un director de cine sádico que busca hacer una película de tabaco. . El objetivo del juego es sobrevivir a cada set y eventualmente localizar al director para poner fin a su proyecto.
“Manhunt” juega como un juego sigiloso de acción. Los jugadores pueden tratar de escabullirse en cada encuentro, o pueden usar las sombras para ayudarlos a derribar varias pandillas. Cada arma ofrece múltiples tipos de ataques brutalmente violentos. Cuanto más violentos sean los jugadores, más feliz será el director y más alto obtienen en cada nivel. La violencia se vuelve tan gráfica como la PS2 lo permite, lo que significa que “Manhunt” ciertamente no es para todos. Sin embargo, el juego sigiloso es excelente, y cada nivel aumenta la tensión con precisión quirúrgica.
48. JAK & DAXTER: El legado del precursor
Antes de “Uncharted” y “The Last of Us”, Naughty Dog saltó a la fama con los clásicos de PlayStation como “Crash Bandicoot” y, por supuesto, “Jak & Daxter.”Su primera aventura de plataformas”, el legado precursor “, sigue siendo un clásico y favorito de los fanáticos hasta el día de hoy. En esta primera salida, el personaje titular emprendió un viaje para detener al malvado Gol y Maia después de que Daxter se transforma en un adorable “Ottsel”.”
. Puede ser una masa terrestre, pero Misty Island es el hogar de puntos de referencia únicos como exuberantes selvas, ruinas antiguas e incluso cimas de nieve. En el frente del juego, “Jak and Daxter” es un juego de plataformas de acción clásico con muchos movimientos que deberían ser familiares para los fanáticos del género. Hay un movimiento de doble salto, Bandicoot-esque Spin Move, y un salto que parece ser sacado de “Donkey Kong Country.”Pero no se equivoquen”, el Legado Precursor “tiene sus propios giros divertidos. El juego de PS2 tira montones de contenido en el jugador. Conducir bicicletas flotantes a través del aire, la pesca neta y otros mini Juegos mantienen a los jugadores alerta. El pegamento que mantiene juntos todos estos elementos es la acción sólida y el humor divertido que se siente como un perro travieso clásico.
47. Killer7
Esta colaboración de Capcom entre el creador de “No More Heroes” Suda51 y Shinji Mikami es un tirador único que ha alcanzado el estado de culto en los años transcurridos desde su lanzamiento. “Killer7” trasciende los géneros del juego, combinando disparos en los rastreos con la elección y consecuencia del estilo de juego de aventuras. Su estilo distintivo sombreado de células era polarizar en ese momento (el promedio metacrítico es muy mixto), pero ha ayudado al juego a soportar la prueba del tiempo. Hasta el día de hoy, ningún otro juego se parece bastante a “Killer7.”
Casi todos los aspectos del diseño del juego fueron inusuales para el tiempo. La historia estaba lejos de la tarifa de las palomitas de maíz que los jugadores estaban en 2005. Suda teje cuidadosamente una historia negra de intriga política en torno a un grupo de asesinos llamado Killer7, que en realidad son (spoilers) una serie de almas controladas por un anciano. . mucho para comprender, y esa es solo la configuración. A medida que avanza el juego, controlas los siete asesinos, cada uno de los cuales tiene diferentes habilidades para dominar. El resultado final es una historia que combina acción extraña e intriga política.
46.
“Facción roja” tiene lugar en una colonia minera en Marte. Los trabajadores de Marte están viviendo una pesadilla distópica a medida que se explota su trabajo de parto, y no pueden irse como un virus conocido solo como “la peste” infecta al trabajador tras al trabajador. Los jugadores asuman el papel de Parker, una nueva llegada que espera lo mejor. En su lugar, lo que encuentra son tensiones elevadas entre trabajadores y guardias que rápidamente estallan en una revolución completa.
“Red Faction” está lejos de ser el primer tirador ambientado en una colonia en Marte, pero como señaló IGN, tiene algo que faltará: entornos totalmente destructibles. El juego presenta una nueva tecnología Geo-Mod elegante que permite a los jugadores descomponer las puertas, explotar puentes y, en general, causar caos y caos en todas partes.
Lanzado solo seis meses antes de “Halo: Combat Evolucionó”, “Red Faction” les dio a los jugadores una amplia gama de armas, vehículos maniobrables y batallas masivas mucho antes de que todos se convirtieran en estándares de FPS. Es sin duda uno de los mejores tiradores en primera persona de la PS2.
45. Timesplitters 2
La PlayStation 2 fue un sistema interesante para los tiradores en primera persona. Microsoft tenía una esquina en el mercado de tiradores de consolas desde el momento en que se lanzó el original “Halo”. Pero eso no quiere decir que la PS2 aún no haya tenido algunos excelentes, y en algunos casos, curiosamente experimentales, tiradores en primera persona. Juegos como “Killzone”, “Proyecto: Snowblind”, y una cabalgata de tiradores de la Segunda Guerra Mundial, todos intentaron replantear un nicho, pero el mejor tirador en primera persona de la PS2 puede ser “Timesplitters 2 2.”
Después de trabajar en tiradores formativos de consola como “GoldenEye 007” y “Perfect Dark” en la Nintendo 64, varios empleados raros partieron para formar un nuevo estudio Radical Free Radical. El primer juego del grupo, “Timesplitters”, tomó muchas señales de esos éxitos de N64, con una campaña de un jugador basada en niveles y una gama de opciones multijugador locales. Y luego “TimesPlitters 2” toma las ideas sólidas en el centro de su predecesor, principalmente el modelo de disparo de ritmo rápido y la estructura de temas de cada nivel con una configuración temporal diferente, y las hace geniales.
Desde derribar zombies en una catedral gótica y luchar por las calles malas de una metrópoli cibernética hasta infiltrarse. Y aunque también se lanzó en otras consolas, los críticos favorecieron la versión de PS2 sobre el resto.
- Fecha de lanzamiento: 8 de octubre de 2002
- Género: Tirador en primera persona
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica:90
44. Persona 4
Pocas franquicias de JRPG han recibido tanta aclamación general como los juegos en el universo “Persona”, que es un spin -off de los juegos “Shin Megami Tensei”. Y aunque ha habido muchas entradas distintas y exitosas en la franquicia, “Persona 4” es un caso fuerte como el mejor del grupo.
Ambientada en la ficticia ciudad japonesa de Inaba, la historia del juego sigue a un grupo de adolescentes que investigan una serie de asesinatos horribles y misteriosos. Como es cierto para la mayoría de los juegos de la serie, el juego se divide entre dos modos principales: guanteletes de batalla de mazmorras donde capturas, combinas y nivelas a varias criaturas/espíritus llamados personajes, y segmentos de simulación de la vida en los que tú Desarrollar “enlaces sociales” con otros personajes.
. . Y debido a que se lanzó un año y medio después de que la PlayStation 3 esté disponible para los jugadores, “Persona 4” es también una de las últimas obras maestras verdaderas jamás creadas para la PS2.
43. Star Wars: Battlefront 2
Combinando el caos multijugador de “Battlefield” y la construcción mundial de ciencia ficción de “Star Wars” suena como un partido hecho en el cielo, y como resultado, es (al menos cuando se hace bien). El original “Star Wars: Battlefront” lanzó a grandes reseñas en 2004, y su secuela perfeccionó el paquete poco más de un año después.
Para empezar, “Battlefront 2” expande el juego base del original con más mapas, más modos y más clases de personajes para elegir. Hay una campaña completa para un jugador, o varios otros modos que encadenan las batallas de estilo multijugador de maneras entretenidas. .
Gana suficientes puntos en el campo de batalla como un gruñido, y obtienes la oportunidad de reaparecer como un cazador de Jedi, Sith o Bounty. Hay poco que sea más divertido que saltar por la pelea como Yoda o Darth Maul, cortando cada tanque y droide a la vista. Las batallas espaciales también proporcionan un cambio divertido en el ritmo, mientras que un modo de juego basado en objetivos fomenta diferentes estilos de juego. Incluso puedes jugar como un ewok! Al menos hay un “Star Wars: Battlefront II” que no salió terriblemente mal.
- Fecha de lanzamiento: 1 de noviembre de 2005
- Género: Tirador en tercera persona
- Modos de juego:
- Puntuación metacrítica:84
42. Marco fatal 2: Mariposa carmesí
“Fatal Frame 2” podría merecirse ser mencionado en el mismo aliento que otros clásicos de terror de PS2 como “Silent Hill 2” y “Resident Evil 4.”Esta entrada más destacada de la aterradora serie de terror de fotografía/supervivencia japonesa hace mucho más que solo dejarte tomar fotos de fantasmas; también hace que tu columna vertebe mientras lo haces.
En “Crimson Butterfly”, las hermanas Mio y Maya Amakura hacen un viaje para volver a visitar un recuerdo de la infancia donde siguen una mariposa carmesí a una aldea misteriosa. Aquí, las almas del maldito roam y la única forma de derrotarlos es con tu cámara especial, la cámara obscura. Con un sistema de combate único en su tipo, la cámara Obscura actúa como su herramienta principal a través de los rompecabezas y senderos de “Marco fatal 2.”Innovative Gameplay, un ambiente de terror japonés de 2000 y una historia madura con múltiples finales hacen que” Fatal Frame 2: Crimson Butterfly “sea una experiencia gratificante e inquietante.
41. Ssx3
La PS2 pertenecía a una edad de oro de los juegos deportivos, la franquicia “Tony Hawk” arrinconó el mercado en los juegos de skate, y “SSX” se convirtió en la marca para aventuras de snowboard. La serie comenzó su vida en la PS2 con “SSX” y “SSX Tricky”, pero esta entrega cambió el juego. Cuando “SSX3 aterrizó en la escena, estaba lleno de todos los trucos de carreras y salvajes que los fanáticos esperaban. Sin embargo, también llegó con algunas mejoras bienvenidas a la fórmula que llevó las cosas a un nivel completamente nuevo y aún así hace que el juego se sienta fresco.
“SSX3” tiene tres pistas de montaña diferentes que están cargadas con sus propias razas, áreas de travesía y un tesoro de secretos para descubrir. Los jugadores tienen la opción de abordar diferentes razas o explorar libremente toda la cordillera en su tiempo libre. Los revisores en ese momento quedaron particularmente impresionados de que “SSX3” logró representar su mundo montañoso con apenas pantallas de carga, dando a los jugadores una inmersión casi total en la vida de snowboard. Ya sea que juegue el modo de la historia solo o se enfrente con un amigo a través de la pantalla dividida, “SSX3” todavía se siente como el pico del género del juego de snowboard.
- 20 de octubre de 2003
- Género: Snowboarding
- Modos de juego: Player, multijugador de pantalla dividida
40. Venganza de agotamiento
Los juegos de criterio inyectaron el género del juego de carreras con una foto de adrenalina con su serie “Burnout”, que realmente brilló en PlayStation 2. Aunque el querido “Burnout 3: Takedown” es el juego responsable de muchos de los aspectos más emblemáticos de la franquicia, como el modo de choque, la capacidad de aumentar en cualquier momento y, por supuesto, los derribos titulares, su sucesor itera en todo con significativo maneras.
En pocas palabras, “Burnout Revenge” es una versión más grande, más brillante y más completa de lo que funcionó en “Takedown”, con adiciones robustas al modo Crash y una serie de características adicionales en la carrera, como la habilidad explosiva de “rompedor de choques” y “Verificación de tráfico”, que permite a los jugadores llamar a los vehículos de carretera directamente a los competidores. El resultado es posiblemente el juego más lleno de acción en toda la franquicia de “agotamiento”, especialmente desde su sucesor, el aclamado “Paradise Burnout”, terminó intercambiando parte del caos por la exploración del mundo abierto.
Desde la gran cantidad de vehículos y eventos disponibles en todo el modo para un jugador hasta el esmalte técnico del juego (un beneficio de lanzar al final del ciclo de vida de la PS2), “Burnout Revenge” es uno de los juegos de conducción más impresionantes de su generación.
- Fecha de lanzamiento: 13 de septiembre de 2005
- Género: Carreras
- Modos de juego: Player, multijugador local, multijugador en línea
- Puntuación metacrítica:89
39. Sly Cooper y el Raccoonus de Thievius
“Sly Cooper” es una de las franquicias más memorables que salen de la era de PS2. Desarrollado por Sucker Punch Productions, el mismo estudio detrás de juegos como “Infamous” y “Ghost of Tsushima”, el primer juego “Sly Cooper” introdujo a los jugadores en un mundo de dibujos animados de ladrones de animales y plataformas de rompecabezas. El homónimo Sly Cooper es un mapache que proviene de un largo linaje de ladrones maestros. Cuando Sly era un niño, un grupo de delincuentes mató a su padre y robó el libro de secretos de su familia, el titular “Thievius Raccoonus.”Ahora Sly y sus amigos están decididos a robarlo.
Los jugadores controlan astutos a través de una gran variedad de etapas que presentan desafíos únicos. Desde romper y entrar a una grieta segura hasta hacer la escapada perfecta, Sly enseñará a todos cómo convertirse en un maestro ladrón. Los personajes del juego son tan atractivos como su diseño visual y no se equivocan, “Sly Cooper” es uno de los juegos más atractivos de la PS2. Es un clásico por una razón, y sus niveles detallados están cargados de secretos pidiendo un segundo o tercer juego.
38. Diablo puede llorar
Originalmente concebida como una secuela “Resident Evil” (por CBR), “Devil May Cry” retuvo los ángulos de cámara fija y los monstruos feos de esa serie, pero innovados en su enfoque de acción. El protagonista, Dante el Cazador de Demonio, lucha contra hordas de demonios y nunca se queda sin balas. El jugador tiene la intención de eliminar a estas criaturas constantemente, pero el MOVESET de Dante mantiene el juego atractivo.
La ofensiva es el nombre del juego, y Dante nunca logra. Los movimientos se pueden encadenar para crear combos únicos. Por ejemplo, lanzar enemigos al aire y luego dispararlos o cortarlos para hacer malabaristas en el aire es una experiencia inolvidable (a través de IGN). Estos movimientos se pueden mezclar con el viaje de ida y vuelta de Dante, que es un movimiento de lanzamiento de espada que gira a los oponentes cercanos. Completar las habilidades es el aguijón indispensable, que le da a Dante una puñalada elegante.
“Devil May Cry” no solo se destaca en el juego: su configuración y presentación también es lo más destacado. Mallet Island es un ambiente oscuro y misterioso que contiene un castillo gótico. Este castillo es la estructura principal a lo largo del juego, y sus innumerables capas crecen a medida que avanza el juego. Pasillos de trucos, puentes rotos y habitaciones de trampa mantienen al jugador alerta. “DMC” fue revolucionario y se erige como uno de los mejores juegos de hack and slash de todos los tiempos.
37. Tekken 5
No hay duda de que “Tekken” es una de las series de juegos de lucha más populares e importantes de todos los tiempos, justo ahí con “Street Fighter”, “Mortal Kombat” y “Guilty Gear.”” Tekken 3 “en particular es recordado tanto por actualizar los sistemas de lucha de la serie como para igualar la experiencia de los jugadores de arcade y los propietarios de consolas (según el robot gigante). Afortunadamente, la franquicia no dejó de innovar y mejorar la PlayStation original.
La PS2 vio el lanzamiento de tres juegos “Tekken” – “Torneo de etiqueta Tekken”, “Tekken 4” y “Tekken 5.”De los tres, el último es el juego más profundo y completo, con una gran lista de luchadores y una serie de modos y características de bonificación para mantener a los jugadores entretenidos. Es un juego que aumentó la apuesta en las distintivas capacidades estéticas y técnicas de la serie, particularmente cuando se trata de la gran variedad de etapas y arenas de lucha. Y con una colección de personajes de All-Star de toda la franquicia, es difícil no ver “Tekken 5” como uno de los mejores de la serie.
- Fecha de lanzamiento: 25 de febrero de 2005
- Género: Lucha
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica:
36. Tony Hawk’s Underground
Tony Hawk dominó la primera PlayStation con los dos primeros juegos “Pro Skater”, que finalmente obtuvieron impresionantes remakes en la era de PS5. La franquicia continuó siendo constante en la edad de PS2, con la serie histórica viendo un cambio interesante en “Tony Hawk’s Underground.”La adición de un modo de historia dedicado fue una pareja hecha en el cielo.
Los juegos de “patinador profesional” capitalizaron su juego arcade. Los jugadores pueden realizar un montón de trucos en sucesión y encadenarlos para aumentar su alto puntaje. En su mayor parte, estos desafíos tuvieron lugar dentro de las misiones cronometradas que podrían reproducirse sin cesar. “Underground” lleva la misma fórmula, pero la coloca en un mundo más plenamente realizado. NPCS entrega desafíos, los coleccionables están ocultos en todo momento y el viaje de tu personaje lo une todo.
“Tony Hawk’s Underground” le pide al jugador que cree su propio personaje y comience desde abajo. En cierto sentido, el jugador está teniendo una idea de la carretera a Pro Skater-Dom, llevándolos de Wannabe de Street desconocido a Ultimate Pro (por brillo de carrera). Otras excelentes adiciones incluyen el modo “Crear un truco”, que brinda a los jugadores la capacidad de editar animaciones y movimientos específicos y dar a su personaje una identidad más clara, así como el modo “Crear un parque”, que permite a los jugadores colocar rampas y rieles donde quiera que deseen. “Underground” es una prueba de que experimentar con nuevas ideas puede dar sus frutos, incluso en una franquicia que ya es enorme.
35. Max Payne 2: La caída de Max Payne
El primer “Max Payne” es uno para los libros de historia. Como señaló Eurogamer, el título histórico fue uno de los primeros juegos en incorporar el tiempo de bala, popularizarlo para el público de la consola. Sin embargo, “la caída de Max Payne” es aún más digna de volver a visitar. Esta secuela tomó el tono negro duro del primer juego y giró una historia mucho mejor de la web. La trama es más estricta y más corta en general, y sin embargo, sucede mucho más en “Max Payne 2” en comparación con su predecesor. Además, mantuvo toda la acción fluida de cámara lenta que impulsó el primer juego como un clásico instantáneo.
Después de reunirse con la vieja Flame Mona Sax, el detective Max Payne se encuentra luchando contra los mafiosos rusos en una narrativa no lineal que hace que los jugadores adivinen. Cambiar entre Mona y Max a lo largo de la campaña le da una variedad picante. Tal vez una vez que se publiquen los remakes “Max Payne”, una nueva generación de jugadores finalmente verá cuál de los juegos originales de “Max Payne” es superior.
34. Final Fantasy X-2
Los juegos de “Final Fantasy” no suelen obtener secuelas, pero “Final Fantasy 10” fue tan querido que los desarrolladores decidieron dar a los fanáticos más de lo que querían en “X-2.. .
La revisión de IGN de ”X-2″ elogió su cambio en el alcance. Donde “Final Fantasy 10” se trataba de salvar al mundo, “X-2” se trataba de relaciones individuales y el poder de la amistad. También tenía un tono más ligero, que mantenía las cosas frescas y divertidas, incluso cuando el mundo del juego amenazaba con sumergirse en una guerra con consecuencias mortales. Agregue un sistema de actualización basado en la moda y “X-2” se distingue de otros juegos de la serie, tanto en su enfoque como en su caracterización.
.
En muchos sentidos, la jugabilidad en esta gema de PS2 allanó el camino para los extraordinarios juegos de Insomniac “Marvel’s Spider-Man”. . Las misiones podrían haber sido un pequeño cortador de galletas en algunos lugares, pero balancearse todavía se siente tan bien y el juego rezuma que Sam Raimi “Spider-Man” (completo con los cameos de Bruce Campbell), por lo que lo compensa con más que las deficiencias.
Basado libremente en la historia de la película, “Spider-Man 2” sigue a Peter Parker mientras equilibra sus deberes como Spider-Man con sus amistades con Mary Jane y Harry Osborne. Doc Ock es el villano principal, pero el juego incluye a otros amigos y enemigos de Spidey, incluidas misiones con Black Cat y The Rhino. El mundo abierto está lleno de muchos coleccionables y desafíos para alentar horas de diversión del crimen. .
32. Capcom vs.
Los crossovers son casi siempre impresionantes. Juegos como “Marvel vs. Capcom “y” Super Smash Bros.”Asombrado con su capacidad para unir una asamblea de personajes dispares. ? . SNK 2 Mark of the Millennium 2001 “es la respuesta. Con 48 caracteres y 6 estilos de lucha, este luchador tiene un valor de reproducción casi sin extremo.
. La construcción de un equipo conduce a una planificación interesante, gracias al sistema de relación actualizado del juego, que es más estricto que en el primero. Los jugadores pueden elegir de uno a tres personajes a la vez; Cuantos más personajes del equipo, menos salud tiene cada uno. Entonces, elegir un personaje potente, dos grandes luchadores o tres cañones de vidrio son opciones viables. En el juego, una vez que se agota la salud de un personaje, el partido se reinicia y el jugador usa el próximo luchador en la alineación. El mecánico les da a ambos jugadores un breve descanso mientras mantiene intacto el impulso.
Pero lo que agrega la mayor emoción es el sistema de ranuras. Los jugadores pueden decidir cómo quieren jugar, ya que cada ritmo emula el juego de los juegos anteriores (como lo señalaron los jugadores honestos). Un ejemplo notable es el P-Groove, que permite a los jugadores detener ataques como en “Street Fighter 3: 3rd Strike.”
31.
. Pero antes del reinicio de 2018, “God of War” hizo una historia sobre Kratos, un guerrero sediento de sangre que sirve a los dioses. Kratos se abre paso a través del panteón, pasando de servir a los dioses a matarlos mientras busca expiar por matar accidentalmente a su familia.
. Es cierto que el juego puede ser brutal, pero eso es parte de lo que lo ha hecho tan memorable. Kratos es implacable y severo, un asesino y un hombre de familia al mismo tiempo. Esta caracterización es parte de lo que hizo que “God of War” se destaque en 2005, y es un factor importante en lo que impulsó la historia en sus secuelas.
30.
“Baldur’s Gate: Dark Alliance” les dio a los jugadores de PS2 un pirateo isométrico de piratería para las edades, lo que les permite disfrutar de una aventura emocionante basada en una de las configuraciones de campaña más famosas para “Dungeons & Dragons.. El título tocó un acorde con muchos jugadores, y sigue siendo un juego de rol clásico durante 20 años después de su lanzamiento.
En “Baldur’s Gate: Dark Alliance”, los jugadores pueden elegir entre una lista de personajes pregenerados y comenzar a cortar las mazmorras, interactuar con NPC y construir relaciones en el camino. Si bien el juego puede parecerse a algo como “Diablo”, “Baldur’s Gate: Dark Alliance” cuenta con una intrincada historia y un desarrollo saludable de personajes para respaldar su juego adictivo para su juego adictivo.
En una mirada retrospectiva al juego, el escritor y editor jugador Dalton Cooper señaló que “Baldur’s Gate: Dark Alliance” no necesariamente se aguanta tan bien como podría, y que muchos jugadores que buscan jugarlo podrían estar mirando el juego a través de gafas de nostalgia. .
- Dic. 2, 2001
- Género: RPG de acción
- Modos de juego: Solo jugador/multijugador
- Puntuación metacrítica:87
29. corazones del reino
Cuando IGN originalmente revisó “Kingdom Hearts”, la publicación señaló que no era su juego de rol promedio. En lugar de apoyarse en la mecánica por turnos, “Kingdom Hearts” se sumergió en el combate basado en la acción en tiempo real contra criaturas extrañas y sombrías. Ah, y Donald y Goofy of Disney Fame también están ahí. Por si te lo preguntabas.
Si bien puede parecer un poco más normal ahora, “Kingdom Hearts” invitó al escepticismo cuando se lanzó por primera vez porque se atrevió a combinar la estética de “Final Fantasy” con personajes de la marca Disney. Con una trama cada vez más complicada que combina el mito de las décadas de los personajes cuadrados de Enix y Disney, “Kingdom Hearts” fue una pareja extraña hecha en el cielo. Su rápido combate, una hermosa banda sonora y el enfoque en narraciones en expansión influyeron en una generación de juegos que lo siguieron, lo que lo convierte en uno de los mejores juegos de rol de todos los tiempos.
28. Jak 2
. Al igual que “Sly 2: Band of Thieves”, “Jak 2” volteó el guión y evolucionó la fórmula de la plataforma. En lugar de centrarse en la misma carrera y salto, “Jak 2” se duplicó sobre armas, vehículos y narración madura. Como resultado, la secuela obtuvo una t para la calificación de adolescentes!
El enfoque elevado en todo tipo de armas de explosión funcionó para mejor, gracias a que el juego de armas es tan suave. Controlar JAK mientras apuntando es prácticamente perfecto con una retícula fácil de seguir y controles de cámara intuitivos. Los vehículos se sienten mucho más esenciales esta vez, en lugar de una distracción divertida. .
La ciudad en sí es una distopía industrial. . “Jak 2” es ocasionalmente una secuela discordante porque Jak es un personaje más serio esta vez. Sí, mantiene la identidad del original, pero “Jak 2” avanza en un juego que se siente más consecuente y duradero de muchas maneras, tanto que generó “Jak 3”, una secuela más en línea con la segunda iteración.
Básicamente, “Jak 2” probó algo nuevo y lo clavó. Cualquiera que haya jugado el primero y se saltó el segundo realmente se perdió.
27. Cell Splinter de Tom Clancy
Hideo Kojima puede haber creado el género de acción de sigilo moderno con “Metal Gear Solid” en la PlayStation original, y puede haber dominado el espacio durante la era de PS2 con secuelas “Hijos de la Libertad” y “Snake Eater.”Sin embargo, Kojima hizo Tenga una competencia adecuada en la PS2, principalmente en forma de la serie “Splinter Cell” de Ubisoft.
Mientras que “Splinter Cell” claramente se debe mucho a la franquicia “Metal Gear Solid” (como el diseñador Clint Hocking le dirá), se necesita un ángulo diferente en el mundo de la acción sigilosa. Protagonizada por el famoso actor del personaje Michael Ironside como SuperSpy Sam Fisher, “Splinter Cell”, la historia es un laberinto retorcido de operaciones geopolíticas globales y traiciones de trastienda. El juego se acerca mucho más cerca que “Metal Gear”, tanto en términos de la mecánica como en el ángulo de la cámara real.
. . “Splinter Cell” no solo es un gran juego por derecho propio, sino que también generó una querida franquicia que ha tomado muchos turnos a lo largo de los años. Hay algo innegablemente genial en Sam Fisher.
- Fecha de lanzamiento:
- Sigilo, acción
- Modos de juego: Un solo jugador
- Puntuación metacrítica:89
26. Ratchet & Clank: Up de tu arsenal
Después de su debut triunfante y una secuela bien recibida, la serie “Ratchet & Clank” continuó su racha ganadora en la PS2 con su tercera entrega, “Ratchet & Clank: Up Your Arsenal de 2004.”El desarrollador Insomniac Games continuó impulsando la franquicia hacia adelante, basándose en la base establecida por los títulos anteriores y lanzando todo a la pantalla que encajaba. .
Después de que el planeta natal de Ratchet Veldin se ataques, él y su amigo robótico Clank regresan para salvar el día con una impresionante variedad de armamento avanzado. . Incluso el Capitán Qwark normalmente imperturbable se sacudió en su núcleo por Nefarious, Ratchet y Clank tienen que romper las grandes armas para derrotar a su nuevo némesis.
“Up Your Arsenal” presenta aún más armas y actualizaciones junto con niveles más grandes y más detallados que sus predecesores. El juego también marca una primera para la serie: la adición del multijugador en línea, que permite que hasta cuatro jugadores se enfrenten cara a cara. Otra entrada sólida de la serie, “Up Your Arsenal” todavía se considera uno de los mejores títulos de la franquicia “Ratchet & Clank”.
- Fecha de lanzamiento: Nov. 2, 2004
- Género: Juego de plataformas
- Puntuación metacrítica: 91 (PS2)
25. Soulcalibur 2
A medida que los juegos de lucha comenzaron a mejorar el juego en entornos 3D, una franquicia que estaba por encima del resto fue la serie “Soulcalibur”. . Y más que ser considerado una de las mejores entregas de la serie, “Soulcalibur 2” es uno de los mejores juegos de lucha en la PS2.
“Soulcalibur 2” trae modos de juego clásicos de su predecesor, agregando armas adicionales para cada uno de los personajes jugables para hacer una experiencia más personalizable. Una característica adicional importante fue el modo de conquista, que hizo que los jugadores subieran a sus personajes mientras luchaban contra los enemigos y llevaban a un ejército a la victoria. .
“Soulcalibur 2” es una mejora general de su predecesor. Navegar en etapas en 3D y evitar ataques entrantes se siente más receptivo, y con su combate de ritmo rápido y basado en armas y el elenco memorable de personajes, cada uno jugando claramente entre sí, “Soulcalibur 2” cuenta con una sorprendente cantidad de profundidad de juego de juego. En muchos sentidos, “SoulCalibur 2” sigue siendo una marca de aguas altas para la franquicia contra la cual se han juzgado todas las entregas posteriores.
- Fecha de lanzamiento: 27 de marzo de 2003
- Género: Lucha
- Modos de juego: Jugador para un jugador y dos jugadores
- Puntuación metacrítica: 92 (PS2), 73 (HD en línea)
24. Colina silenciosa 3
Para “Silent Hill 3”, Konami regresó a la narración establecida por el primer juego (por juego de apariencia). Los desarrolladores empujaron el hardware de PS2, creando entornos más atmosféricos al tiempo que reducen el énfasis de las entradas anteriores en la exploración. Y mientras que “Silent Hill 3” no tiene la profundidad psicológica de su predecesor, lo compensa con emociones visceral.
Cuando la protagonista Heather Mason pierde a su padre, se encuentra revoloteando entre su realidad y el otro mundo, una versión retorcida de la realidad llena de monstruos y caos. Después de soportar la tragedia, Heather viaja a Silent Hill por venganza solo para encontrar un culto insidioso con sede en la ciudad, con grandes planes para ella. Siguiendo a Heather es el investigador Douglas Cartland, quien tiene información sobre los antecedentes de Heather y su destino oscuro.
Después de lanzar planes para hacer del próximo juego de “Silent Hill” como un tirador en riel, los desarrolladores volvieron al juego de terror de supervivencia que definió la franquicia. “Silent Hill 3” es un juego más corto que sus predecesores, pero los desarrolladores se centraron en los sustos y elaboración de un entorno más inquietante. Una adición digna a la franquicia, “Silent Hill 3” está menos interesado en meterse con su mente que en presentar una experiencia de juego sólidamente aterradora.
- Fecha de lanzamiento: 23 de mayo de 2003
- Género:
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica: 85 (PS2), 70 (colección HD)
23. Sly 2: Band of Thieves
“Sly 2: Band of Thieves” finalmente da acceso a los amigos de Sly Murray y Bentley como personajes jugables, por lo que ya tiene un nuevo elemento divertido. Lo que hace que esto sea tan valioso es cómo cada ladrón es distinto uno del otro. Sly es un pícaro deslumbrante ágil, Murray es un Brewny Beat ‘Em Up Brawler, y Bentley es un Genius Hacker. .
La segunda aventura ve a Sly y Company recuperando piezas de relojería, el archienemigo de Sly y el principal antagonista de la primera salida de videojuego del mapache. El giro es que varios villanos han tenido sus manos en sus propias piezas de relojería, lo que significa que el grupo debe viajar por el mundo en busca de estas partes. Como resultado, los entornos cambian constantemente, llevando a los jugadores de los tejados nocturnos de París a la tundra helada de Canadá.
En cada ubicación, los ladrones adquieren tareas más pequeñas que se acumulan en un atraco gigante al final de una zona. Es un bucle de juego divertido que restos Diversión para ocho mundos enteros, gracias a la variedad de misión pura y la cantidad de habilidades desbloqueables para los tres personajes. El primer “Sly Cooper” fue un juego de plataformas 3D increíblemente sólido, pero el juego centrado en el atraco de “Sly 2” definitivamente se destaca por sí solo.
22.
. La premisa del juego es simple, pero se ejecuta con un efecto tremendo: Joe es un aficionado al cine cuya novia es secuestrada y llevada a la tierra del cine. Para salvar a su novia, Joe tiene que convertirse en un superhéroe y viajar a esta otra dimensión, luchando contra muchos malos en el camino.
El juego vacila entre la acción de las cortinas de beat ’em Up Sidess y los rompecabezas que Joe debe navegar para pasar a través de la tierra de películas. A medida que los jugadores progresan a través de cada nivel, Joe gana nuevos poderes y aumenta su medidor VFX, lo que le permite usar esos poderes. .
La revisión de Eurogamer de “Viewtiful Joe” señaló que el juego no era para todos los audiencias de juego, y que a veces podría ser bastante difícil. Dicho esto, sigue siendo un clásico de culto para muchos jugadores, y los fanáticos recuerdan su humor extraño y su juego innovador incluso años después.
- Fecha de lanzamiento: Ago. 24, 2004
- Género: Sidesrolling Beat ‘Em Up
- Modos de juego: Un solo jugador
- Puntuación metacrítica:90
21. Matón
“Bully” puede no tener las persecuciones de automóviles de alta velocidad de “Grand Theft Auto” o los vaqueros ásperos y caídos de “Red Dead Redemption”, pero es un título destacado de Rockstar de todos modos de todos modos. “Bully” pone a los jugadores en el lugar de un matón de secundaria, pero cómo ese matón comportamiento depende del jugador. Los jugadores pueden optar por asistir o omitir clases, hacer buenas obras en todo el campus o ser una amenaza general para la sociedad. . Aunque ese título finalmente fue cancelado, los fanáticos del original aún anhelan un seguimiento.
“Bully” juega con las cosas que hacen que los otros títulos destacados de Rockstar sean emocionantes, lo que permite una buena elección de jugadores que afecta la historia de maneras interesantes. . Este es un juego que Rockstar podría considerar traer de vuelta para otro año escolar.
20. Guitar Hero 2
Como lo señaló Vice, el primer “Guitar Hero” fue un fenómeno legítimo, que encendió una locura de instrumentos de plástico que duraría la mayor parte de una década. En retrospectiva, el primer juego que Harmonix publicó fue excelente, pero también relativamente desnudos. “Guitar Hero 2” agregó una tonelada de funcionalidad que fue núcleo tanto para las franquicias de “Guitar Hero” como para la “banda de rock” que van hacia adelante. Además, contaba con una lista de canciones que rockea!
“Guitar Hero 2” agregó acordes triples, modos de práctica esenciales y trituración de dos jugadores. Sin un elemento cooperativo, esta serie podría haber estado muerta en el agua más allá del primer juego. En cambio, “Guitar Hero 2” realizó mejoras inteligentes, y tuvo una gran mezcla de rock clásico y bandas modernas. Lo único que vale la pena la versión de PS2 de “Guitar Hero 2” no te consigue es el paquete de canciones de Romance My Chemical (o cualquiera de los DLC “Guitar Hero 2” exclusivos de Xbox 360).
- Fecha de lanzamiento: Nov. 7, 2006
- Género: Música/ritmo
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica:92
.
Fue difícil hacer un seguimiento de “SSX”, el querido juego de snowboard que ayudó a lanzar la PS2, pero “SSX Tricky” estuvo a la altura de la tarea. . Los jugadores podrían ampliar una serie de carreras en un intento de anotar puntos de estilo y llegar en primer lugar. Las carreras ganador desbloquean nuevas habilidades y equipo, lo que permite a los jugadores personalizar a sus corredores y convertirse, bueno, más radiante.
En la revisión de GameSpot de “Tricky”, Shane Satterfield escribió que el juego contaba con un elenco de voz estelar y una banda sonora perfecta. . De hecho, Satterfield fue tan lejos como para decir que fue el mejor juego en el subgénero de snowboard. Muchos fanáticos han acordado en los años desde que.
18. Grand Theft Auto: Vice City
Con “Grand Theft Auto III” ayudando al lanzamiento de la PS2 en 2001, convirtiéndose en el juego más vendido del año, un seguimiento fue algo inevitable. Así como “GTA III” se estableció en un facsímil de la ciudad de Nueva York, su spin -off de 2002 “Grand Theft Auto: Vice City” tuvo lugar un pastiche de los Miami de los 80, atrayendo influencia de “Scarface” y “Miami Vicepción Vicepresidente.”El desarrollador Rockstar North puso un mayor énfasis en la historia de” Vice City “, al tiempo que proporciona un entorno de mundo abierto más detallado para que los jugadores exploren.
“Vice City” sigue a Tommy Vercetti, con la voz del difunto Ray Liotta, un mafioso de bajo nivel que es liberado de la prisión e intenta comenzar un nuevo comienzo en la ciudad costera. A medida que Tommy se atrae a la guerra local de pandillas mientras trabaja para los elementos del crimen organizado en Vice City, comienza constantemente a subir al poder. Y con Tommy convirtiéndose en una fuerza a tener en cuenta, soporta la traición de todos los lados como el nuevo señor del crimen de Vice City.
.”Haciendo su predecesor,” Vice City “se convirtió en el juego más vendido de 2002 y solidificó el legado de videojuego de la franquicia” GTA “. “Vice City” se incluiría con las posteriores compilaciones de “GTA” y estaría remasterizado para consolas más modernas.
- Fecha de lanzamiento: Oct. 29, 2002
- Género: Acción Aventura
- Modos de juego:
- Puntuación metacrítica: 95 (PS2)
17. Katamari Damacy
Algunos juegos desafían la descripción, y “Katamari Damacy” debe verse completamente entendido. . La misión proviene directamente del padre del príncipe, el rey de todo el cosmos, que ha destruido accidentalmente todas las figuras más hermosas del cielo nocturno. Ups.
Para reconstruir el cielo, el príncipe tiene que recolectar materia en forma de varios objetos en la tierra, enrollándolos en una pelota: el titular katamari. La premisa del juego es simple, pero “Katamari Damacy” se deleita en su rareza. El príncipe puede enrollar animales, suministros de oficina e incluso personas, cultivando sus katamaris cada vez más grande, lo que solo hace que rodar sea más difícil. La revisión de Gamespot de “Katamari Damacy” persiste en lo extraño que es el juego, señalando que la experiencia de rodar al azar una bola gigante es lo suficientemente satisfactoria como para justificar una repetición. No está de más que la banda sonora también sea asesina.
dieciséis. Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty
“Metal Gear Solid” era un título que definía la industria, un gran todos los tiempos. Lanzó un nuevo terreno para la presentación cinematográfica en juegos y lanzó oficialmente al director Hideo Kojima al estado de autor. Avolinó esta reputación con “Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty”, una de las secuelas más fascinantes y subversivas en los juegos Histoy. El título ha sido analizado hasta la muerte de las formas en que trolleó las expectativas de la audiencia y aparentemente predijo el futuro. También pasó a revolucionar la animación de cubos de hielo.
Anunciado como el juego que finalmente traería serpiente sólida a la PS2, “Sons of Liberty” comienza en un petrolero, con serpiente como el personaje jugable. Pero el juego pronto saca la alfombra de debajo de ti, haciendo que los jugadores controlen el rango de soldado juvenil por el resto del juego. Al igual que cualquier “Gear Metal”, “Sons of Liberty” tiene algunos jefes manchados y memorables, pero las mejores partes del juego se producen cuando comienza a romper la cuarta pared en su acto final. “MGS2” fue una respuesta directa al original, pero también contiene sus propios temas. Como tratado sobre Meméticos y la Era de Desinformación, estaba muy por delante de su tiempo.
15. Gran Turismo 4
Es difícil argumentar en contra de que “Gran Turismo” sea la serie de simulación Pinnacle Racing. . Y “Gran Turismo 4” podría ser el ejemplo más impresionante, con 721 autos, 51 pistas y modos variados.
“Gran Turismo 4” impresiona con la variación que ofrece sus modos A-Spec y B-Spec. Estas son adiciones secundarias que, a veces, incluso roban el foco del juego principal. El modo A-Spec es un modo de carreras en primera persona que obtiene recompensas más altas para usar vehículos que tienen una desventaja más. El modo B-Spec es un juego completamente diferente, en el que el jugador actúa más como un jefe de tripulación y guía a un corredor de IA a través de pistas. Esto se hace eligiendo una mezcla de diferentes velocidades y giros. Este modo ofrece un cambio divertido de ritmo por estar en el meollo de una carrera.
Y esos son solo dos modos laterales. También hay cuatro pruebas de licencia disponibles, y cada una contiene una serie de desafíos con clasificaciones de bronce, plata y oro. Los corredores pueden superar estos o pasar innumerables horas dominándolos. . Aunque llegó como la cuarta entrada en siete años, se sintió increíblemente fresco y no tenía problemas para proporcionar tanto valor de repetición como cuotas anteriores. También trajo tantas cosas nuevas a la mesa que justificó el cambio rápido entre las secuelas.
14. Banda de rock 2
Lanzando a fines de 2008, “Rock Band 2” llegó en el tramo final de la vida de PlayStation 2. Y, sin embargo, mientras que las versiones del juego de próxima generación son definitivamente superiores, “Rock Band 2” todavía se ve como una experiencia fantástica en la consola. Rhythm Party Game de Harmonix, que presenta un catálogo masivo de canciones fantásticas de All Corners of Rock and Pop, también es un juego excelentemente ajustado. Ya sea que desee tocar la guitarra, golpear algunos tambores de plástico o cantar los clásicos del micrófono, está obligado a pasar un buen rato, especialmente si tiene suficientes personas juntas para completar una banda completa.
En última instancia, “Rock Band 2” es un juego simple. Es divertido porque jugar música y videojuegos con tus amigos o familiares es divertido. .
- Fecha de lanzamiento: 18 de diciembre de 2008
- Género: Ritmo
- Modos de juego: Jugador para un solo jugador multijugador local
- Puntuación metacrítica: N / A
13. Okami
Uno de los juegos más hermosos de la PS2 es el clásico instantáneo de 2006 “Okami”, desarrollado por Clover Studio y publicado por Capcom. . Aunque fue un fracaso cuando se lanzó, “Okami” sigue siendo visto como una obra maestra en los juegos y un excelente ejemplo de videojuegos como arte visual.
. . Oponente a la deidad se encuentra Orochi, un demonio vicioso con su propia historia antagonista con Amaterasu, respaldado por una gran cantidad de otros monstruos legendarios.
Con su énfasis en el arte y la vibrante presentación gráfica sombreada de Cel, “Okami” fue ampliamente aclamado en su debut. Los críticos también elogiaron la sorprendente cantidad de profundidad para el juego, ya que el jugador usa el pincel celestial para luchar contra los enemigos y traer vida a la naturaleza. .
- Fecha de lanzamiento: 20 de abril de 2006
- Género: Acción Aventura
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica: 93 (PS2), 87 (PS4 HD)
12. Dios de la guerra 2
La franquicia “God of War” es una de las exclusivas de PlayStation más grandes de Sony, combinando la exploración de plataformas con el juego de hack-and-slash contra un entorno de fantasía memorable. Después del tremendo debut de la serie en 2005, el desarrollador Santa Monica Studio entregó la esperada secuela “God of War 2” en 2007. Y en lugar de simplemente traer a Kratos para desatar más carnicería sangrienta, “God of War 2” fue más grande y mejor que el espectáculo mitológico de su predecesor.
Después de ascender al panteón olímpico como su dios más nuevo de la guerra, Kratos es traicionado por Zeus y muchos de sus compañeros, despojados de sus poderes divinos y asesinados y asesinados. Mientras desciende al inframundo, Kratos se reúne con los Titanes y acepta ayudarlos a vengarse de Olympus retrocediendo el tiempo para evitar su desaparición y seguir la ofensiva. Kratos se propone ganar un arsenal de armas mágicas, atacando a Zeus y a cualquier otra persona que se interponga en su camino.
Los desarrolladores crearon piezas más ambiciosas y un mayor alcance para “God of War 2”, incluso en comparación directa con su predecesor. Las mecánicas de combate se actualizaron para permitir un juego más intuitivo y accesible mientras profundizan más profundamente en la mitología griega clásica. Una mejora general y un gran paso adelante para la franquicia, “God of War 2” es uno de los últimos clásicos verdaderos lanzados para PlayStation 2.
- Fecha de lanzamiento: 13 de marzo de 2007
- Action-Adventure, Hack-and-Slash
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica:93
11. Kingdom Hearts 2
El original “Kingdom Hearts” fue un cruce divertido y exitoso entre Disney y Square, pero está muy lejos de cómo se ve la serie hoy. “Kingdom Hearts 2” se siente como el lugar donde la serie realmente llegó a sí misma. Este juego de rol masivo mejoró enormemente el combate del primer juego y abrió el mundo más amplio (y confuso) de “Kingdom Hearts”.
Presentando Roxas y los Nobodies, así como expandiéndose en la misteriosa organización XII, “Kingdom Hearts 2” presenta una historia más personalizada para los fanáticos de JRPG. Sin embargo, no te preocupes; Todavía pasas muchas horas en tus reinos de Disney favoritos con Sora, Donald y Goofy. Adiciones como los comandos de reacción y los comandos de reacción de Sora y el combate ampliado al permitir que Sora interactúe con los miembros del partido realizar ataques poderosos. En lo que podría ser el apogeo de la serie, “Kingdom Hearts 2” logra ser un juego de rol épico y conmovedor y un gran homenaje a la historia de Disney, todo en uno.
10. ICO
El primer juego del equipo ICO de Fumito Ueda fue un éxito modesto en ese momento, pero solo ha ganado fanáticos a lo largo de los años (conectado). El pintoresco juego de plataformas de rompecabezas tomó señales de “The Legend of Zelda” y Studio Ghibli Films para crear una aventura recordarán más tiempo después de que terminen. Jugando como un niño con cuernos sin nombre, debes llevar y proteger a la princesa Yorda a través de una tierra peligrosa donde el mal se está haciendo cargo. La ambigüedad de la historia del juego y la construcción del mundo solo se suman al poder del vínculo entre el jugador y Yorda. Este sentido de conexión y cooperación se convirtió en la columna vertebral de los futuros lanzamientos del equipo ICO como “El último guardián.”
El juego de 2001 fue originalmente destinado a ser un lanzamiento de PS1 también, como se ve en los videos conceptuales para el título (Per Gematsu), pero el desarrollo se extendió hasta que el juego aterrizó en PS2. Afortunadamente, “ICO” aprovechó el hardware de la consola. .
- Fecha de lanzamiento: 24 de septiembre de 2001
- Género: Aventura, juego de plataformas, rompecabezas
- Modos de juego: Un solo jugador
- Puntuación metacrítica:
9. Más allá del bien y el mal
“Beyond Good and Evil” es un clásico de culto con toneladas de corazón, y los jugadores han estado esperando durante años tanto su secuela como una adaptación cinematográfica. . “Beyond Good and Evil” sigue a Jade, un periodista empeñado en presentar una conspiración alienígena masiva que le roba lentamente al planeta de su gente. Además de informar y administrar un movimiento de resistencia, Jade toma huérfanos e intenta hacer el bien en su comunidad. .
El combate en “Beyond bien y mal” es extremadamente satisfactorio. Los jugadores pueden usar el personal de Jade para interactuar con enemigos o arrojar CD a la distancia. Realmente, el arma más poderosa de Jade es su cámara, que usa para documentar la vida silvestre y exponer las amenazas alienígenas. La construcción del mundo en “Beyond Good and Evil” finalmente lo hace destacar en un mar de juegos de ciencia ficción, tanto en la PS2 como en otros lugares.
8. Devil May Cry 3: Dante’s Awakening
Dos juegos en, y la franquicia “Devil May Cry” de Capcom ya estaba en una situación difícil, gracias a la recepción crítica deslucida de “Devil May Cry 2 de 2003.”Para remediar esto, Capcom decidió quedarse más cerca de las vibraciones del juego original bien recibido para” Devil May Cry 3: Dante’s Awakening.”Los desarrolladores también decidieron profundizar en la relación conflictiva del protagonista de franquicias Dante con su hermano Vergil.
Con aproximadamente una década antes del original “Devil May Cry”, “Dante’s Awakening” ve al héroe homónimo que se destaca para evitar que su hermano conecte los mundos humanos y demonios. En el camino, Dante desarrolla nuevos movimientos para luchar contra las fuerzas de la oscuridad y se revelan los orígenes de su negocio de caza de demonios. Y al establecerse para restaurar la reputación de la serie, Capcom desarrolló una de las entradas más queridas “Devil May Cry” hasta ahora.
Para “Dante’s Awakening”, se agregó una nueva mecánica de cámara en el juego para ayudar a los jugadores a obtener un mejor ángulo en la acción. El título también presentó un renovado énfasis en ataques combinados elegantes, que a su vez restauró la actitud arrogante de Dante que los jugadores se perdieron en “Devil May Cry 2.”Ediciones posteriores de” Devil May Cry 3 “agregaron Vergil como personaje jugable e introdujeron algunos modos nuevos en la campaña.
- Fecha de lanzamiento: Feb. 15, 2005
- Acción Aventura
- Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica:
7. Principe de Persia: Las arenas del tiempo
. “Prince of Persia: The Sands of Time” obtuvo un asombroso 9/10 de Gamespot, que elogió la inteligencia de la mecánica de manipulación de tiempo del juego. Esencialmente, cada vez que los jugadores no están satisfechos con el giro de los eventos, tienen la oportunidad de rebobinar el tiempo y alterar los eventos de la historia. A medida que avanza el juego, los jugadores ganan aún más formas de manipular el tiempo, haciendo que las maniobras a través de los niveles sean aún más divertidas. La capacidad de jugar con el tiempo y volver a intentar las secciones y movimientos en la batalla fue innovadora por el momento, e hizo que navegar por el juego de plataformas.
“Príncipe de Persia: Sands of Time” tenía un sistema de acrobacias fluidas que simplemente hizo que los jugadores Sentirse genial. Saltar de plataforma a plataforma o escabullirse de los guardias era muy fácil, y logró parecer algo fuera de una emocionante película de acción sin importar cuán inexpertos estuvieran los jugadores. La facilidad de juego y la mecánica divertida hizo que este juego fuera un destacado no solo en la PS2, sino en todos los sistemas en los que apareció en los que apareció.
6. Grand Theft Auto: San Andreas
“Grand Theft Auto: San Andreas” fue la culminación de los primeros intentos de Rockstar en 3D “GTA.”” Grand Theft Auto 3 “revolucionó los juegos de Sandbox, y luego” Vice City “trajo un estilo de los 80 y mejoró en la mecánica de juego de la serie. “San Andreas” va más allá, sin embargo, presentando impresionantes recreaciones de San Francisco y Las Vegas y una historia más profunda. “San Andreas” va más grande, trayendo tantas cosas nuevas a la serie ya legendaria.
La exploración de la guerra de pandillas y la política en “San Andreas” es excelente. Etiquetar junto con CJ y sus amigos es notable, principalmente debido al sistema de césped y las misiones, lo que te hará luchar para aferrarte a tu territorio por cualquier medio necesario. CJ tendrá una mano en entregas, persecuciones de trenes y misiones informantes. El propio CJ también es totalmente personalizable. Los jugadores pueden cambiar su guardarropa, peso, peinado y más. Según lo elogiado por PC Gamer, CJ incluso puede ir al gimnasio y elevar sus estadísticas. Es casi como si Rockstar colocara un juego de rol en su juego de acción del mundo abierto. El diálogo de NPC incluso cambia dependiendo de cómo se vea CJ!
5. Colina silenciosa 2
.”Con un elenco de personajes completamente nuevo,” Silent Hill 2 “aprovechó las posibilidades de hardware que ofrece la PS2 para inculcar un entorno más premonitorio y claustrofóbico. Al inclinarse más en el lado psicológico del terror, los desarrolladores elaboraron no solo una secuela superior, sino uno de los mejores juegos de terror jamás realizados.
El protagonista de “Silent Hill 2” James Sunderland llega a la ciudad homónima después de que recibe una carta de su difunta esposa Mary. Mientras James investiga el pueblo fantasma con nebos, se encuentra con los monstruos de otro mundo, una niña llamada Angela y una mujer que se parece mucho a Mary llamada María. Y a medida que la búsqueda de James profundiza en los rincones más profundos y oscuros de Silent Hill, la verdad detrás de su trágico pasado se lleva terriblemente a la superficie.
Los desarrolladores detrás de la “colina silenciosa” original buscaban construir sobre los cimientos para una secuela más fuerte, frustrada por las limitaciones creativas que encontraron haciendo el primer juego. Con una comprensión más firme del entorno y el tono de la franquicia, los desarrolladores mejoraron estos elementos mientras se enfocaban en crear una narración convincente en el núcleo del juego (por IGN). “Silent Hill 2” todavía es considerado por muchos como el punto más alto de la serie hasta la fecha.
- Septiembre. 24, 2001
- Género: Horror de la supervivencia
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica: 89 (PS2), 70 (colección HD)
4. Final Fantasy X
La franquicia “Final Fantasy” tuvo una presencia tan celebrada y prolífica en la PS1, y la serie de rol de larga duración hizo un debut deslumbrante en la PS2 con la “Final Fantasy X de 2001 X de 2001.”Aprovechando los avances de hardware hechos posibles por la PS2,” Final Fantasy X “a su vez llevó la franquicia a nuevas alturas. Y más que catapultarse “Final Fantasy” en una nueva generación, “Final Fantasy X” se convirtió en uno de los mayores éxitos para toda la franquicia.
“Final Fantasy X” se encuentra en el mundo ficticio de Spira, inspirado en la geografía y la cultura del sudeste asiático en lugar de los entornos medievales y steampunk que definieron en gran medida entregas anteriores. La historia sigue a un jugador estrella de Blitzball llamado Tidus que se encuentra transportado a Spira y busca una forma de regresar a casa mientras enfrenta la entidad retorcida conocida como pecado. En el camino, Tidus se hace amigo de un grupo de personajes y se entera de que su nuevo enemigo está más estrechamente relacionado con él de lo que pensaba.
. Los jugadores y los críticos respondieron favorablemente a estas mejoras, y el juego se convirtió en un enorme éxito. .
- Fecha de lanzamiento: 19 de julio de 2001
- Género: Rol
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- Puntuación metacrítica: 92 (PS2), 84 (PS4 HD Remaster)
3. Resident Evil 4
“Resident Evil 4” revolucionó para siempre la franquicia “Resident Evil” y los tiradores de terror de supervivencia en general. Como señaló GameSpot, el cambio de los controles de tanque a la innovadora cámara sobre el hombro de Re4 sentó las bases no solo para el futuro de la serie, sino también para “Gears of War” y todo el género de Shooter de portada. Pero no fue solo el esquema de control y la cámara el que abrió nuevos caminos, “Resident Evil 4” fue un juego de acción casi perfecto lleno de ubicaciones memorables, personajes campy y escenarios de miedo.
Como Leon s. Kennedy, se le envía a investigar la desaparición de la hija del presidente de los Estados Unidos en algún lugar de Europa del Este. Te encuentras con el Ganadosa como zombie un cuadro de villanos campy, incluido el salazar al estilo de Napoleón y el líder de culto espeluznante Saddler. La campaña “Resident Evil 4” es larga y fomenta múltiples repeticiones, y eso es incluso antes de que llegues al modo de mercenarios basado en ondas. Con la nueva versión de “Resident Evil 4” en 2022, nunca ha habido un mejor momento para volver a visitar este clásico.
- Fecha de lanzamiento:
- Género: Acción, horror, tirador
- Modos de juego:
- Puntuación metacrítica:96
2.
El minimalismo puede ser una bendición o una maldición. Afortunadamente, “Shadow of the Colossus” golpeó el oro en su enfoque minimalista para los juegos de mundo abierto. No hay NPC, no hay misiones secundarias y no hay relleno. . Es un juego directo de Boss Rush que juega con conceptos que son cualquier cosa menos sencillo.
Wander, el personaje principal, tiene una espada que lo guiará al jefe más cercano cuando se levante. Sin embargo, estos jefes, los colossi titulares, son completamente poco convencionales, sin embargo,. En lugar de servir como sacos de boxeo para movimientos y equipos recién desbloqueados, “Shadow of the Colossus” presenta a estos seres como rompecabezas de plataformas. . La única forma de hacerlo es escalando a las criaturas y encontrando formas de montarlas y atacar.
. . Este enfoque indirecto de la historia del juego sorprendentemente hace que la aventura sea aún más impactante. Lo que aparentemente es un predecible “salve a la niña matando a los monstruos”, el tropo se transforma en un viaje lleno de giros emocionales y vueltas. La narración culmina en un acto final que seguramente deja a los jugadores perdidos en el pensamiento.
1. Metal Gear Solid 3: Snake Eater
Desde el momento en que “Metal Gear Solid 3” comienza con su icónico número de tema de bono, sabes que te espera algo realmente especial. Podría decirse que el pináculo de la serie de espionaje de Hideo Kojima, “Snake Eater” toma algunos columpios en cada paso. Recogiendo más de tres décadas antes de los eventos del primer juego, “Snake Eater” llena algunos de los huecos en el linaje de la serpiente, estableciendo una gran revelación tras otra cuando la serpiente desnuda hace todo Algunos de los villanos más extraños que la serie ha ofrecido.
. Por ejemplo, cuántos otros juegos te permitirán esperar hasta que un jefe haya muerto de vejez? Claro, puede parecer interminable, pero ciertamente es una marca de un juego único, y eso es antes de llegar al extraño crossover “Ape Escape” del juego.
Pero hay más en “Snake Eater” que la sátira. La mecánica de camuflaje y supervivencia agregó nuevas capas al estilo de juego patentado de la serie, y envuelto dentro de su compleja narrativa es una historia increíble que gira en torno a personajes que ya no saben en quién pueden confiar. Es una vida solitaria en el juego de espionaje, pero “Metal Gear Solid 3” todavía hace que se vea tan genial, incluso después de todos estos años.
- Fecha de lanzamiento:
- Género: Acción-aventura, sigilo
- Modos de juego: Solo para un solo jugador
- 91
Los mejores juegos de PS2 de todos los tiempos
Desde exclusivas de PS2 como Okami y Shadow of the Colossus hasta los más vendidos como Final Fantasy X y GTA: Vice City, cuando se trata de elegir los mejores juegos de PlayStation 2, no hay escasez de títulos para elegir. Es cierto: la segunda consola de Sony tiene una biblioteca de juegos y una historia detrás de ella.
Lanzado en los Estados Unidos el 26 de octubre de 2000 y casi un mes después en Europa y Australia, la PS2 llegó justo al comienzo de un nuevo milenio. Y al igual que las muchas otras consolas que salieron en ese momento (Nintendo GameCube, Sega Dreamcast y Xbox original), se convirtió en una importante pieza de historia de los videojuegos, innovando la forma en que jugamos al poner la experiencia en línea y hacer que los juegos en línea sean mucho más accesible para un público más grande.
Los mejores juegos de PS2 de todos los tiempos
Guitar Hero puede haber cambiado los juegos de fiesta durante la próxima década, pero Guitar Hero 2 fue la serie en su mejor momento. GH2 se desarrolló en un momento en que el concepto central de la franquicia era “Pistas de rock/metal de Bitchin ‘que son divertidas para tocar en una guitarra de plástico” y no “Canciones divertidas de karaoke que también tienen guitarras en ellas, tal vez”.
Guitar Hero 2 también fue el último juego en el género de ritmo-acción que salió antes de que cada editor de música se diera cuenta de cuánto dinero había en él, por lo que Harmonix tenía su elección absoluta de canciones. Tenías tendencias suicidas, Megadeth, Danzig, The Rollling Stones, Iron Maiden, Iggy y The Stooges. Lo que sea, estaba allí, y .
24. Sly Cooper 2: Band of Thieves
. . Y con un sigilo genuinamente emocionante en el centro de todo, Sly 2 ofreció una mejor experiencia original de la trilogía; Uno que era diferente a cualquier otra cosa en el Panteón de primera parte de Sony en ese momento.
23. ICO
. Parte de ese éxito se debe a la calidad de sus rompecabezas, pero igual de importante fue cómo ICO desarrolla el vínculo entre sus dos personajes principales. . .
22. NBA Street, vol. 2
NBA Street, Volume 2 es baloncesto de estilo arcade en su mejor momento. Visualmente llamativos pero fáciles de ejecutar Game Breakers atrajo a un público deportivo más casual, mientras que el excelente manejo de la pelota y la alineación de estrellas son irresistibles para los fanáticos del baloncesto hardcore. Con 4 modos de juego y la capacidad de desbloquear las leyendas de “Street” y la NBA por igual, la calle NBA es un bucle en constante inyección de crossovers y golpes de golpe con más estilo y botín que nadie, pero sobre todo, no hay nada como ir de cabeza a Dirígete contra un amigo para intentar romper algunos tobillos.
21. Kingdom Hearts II
Kingdom Hearts II es un excelente ejemplo de cómo las secuelas pueden mejorar a su predecesor. Si bien sin duda recomendamos jugar el primero antes del segundo para el efecto completo, Kingdom Hearts II ofreció el mejor combate de la serie gracias a una mezcla de magia, su llave exclusiva, diferentes estados de forma para el protagonista Sora y más.
Y su exploración de la mitología ofreció una profundidad satisfactoria a las ideas y personajes introducidos en el primer juego, incluso a pesar de su sección de introducción bastante larga. Kingdom Hearts II podría no ser el mejor punto de partida, pero cada faceta, desde su diseño mundial hasta su historia hasta su combate, es emblemático de por qué tantos fanáticos de Disney, Final Fantasy y Zipper se enamoraron de los juegos de Kingdom Hearts.
20.
Thug tomó todo lo que fue genial en la serie Tony Hawk y se lo agregó. !) Si bien hubo algunas reacciones mixtas de la comunidad a su modo de historia y un humor aparentemente inspirado en el mechón, Tony Hawk: Underground fue el mejor juego Pro Skater en todo menos el nombre y luego algunos. Si alguna vez vuelven a la franquicia en el futuro, es probable que veamos muchas de las características que debutan en este juego, regresan para otra carrera.
. Decaea: hora de oscuridad
. Los campos de batalla isométricos llenos de enemigos y una variedad de personajes con diferentes habilidades y armas seguramente te mantendrán ocupado con todas las posibilidades tácticas de tu aventura con el Príncipe Demonio Laharl en todo el inframundo. Claro, a veces puede ser una rutina, pero Disaea: la hora de la oscuridad prospera a pesar de. Sus temas extravagantes góticos, personajes cómicos y un combate deliciosamente intrincado lo convierten en un clásico interminablemente entretenido que puedes dejar y volver a visitar en cualquier momento.
. Ratchet & Clank: Up de tu arsenal
. La tercera entrega, en su arsenal, fue la más grande hasta ahora, con una montaña de nuevos dispositivos y minijuegos, junto con uno de los modos en línea más ambiciosos jamás vistos en la consola en ese momento. Qué otro juego te permite usar un cañón chupa para convertir a un ejército de enemigos en tornillos? .
17. Más allá del bien y el mal
. Su mundo está repleto de bares de buceo llenos de monstruos raros, un taller de reparación de aerodeslizadores dirigido por rinocerontes de reggae y mucha tradición y secretos para descubrir. .
dieciséis.
Ya sea que corra por sus calles, se deslice dentro y fuera del tráfico, o traten de causar un desastre lo más grande posible en el modo de choque, Burnout Revenge se construyó en una cosa: velocidad. Las breves ráfagas de la acción se acumulaban tanto como los vehículos en su camino, y a menudo resultarían en horas perdidas en la búsqueda de la medalla de oro en cada evento. Sí, la carrera con infusión de derribos ofreció su propio conjunto de emociones, pero este fue el ápice de la serie y el último juego de agotamiento que incluye un modo de bloqueo, lo que hace que sea aún más frustrante que nadie haya podido capturar el modo magia y (con éxito) replíquelo desde.
. Psiconautas
Los psiconautas se tuerce un clásico campamento de verano de la mayoría de edad con agentes secretos psíquicos de una manera que de alguna manera hace que ambos aspectos se armonicen maravillosamente. Es una acción/juego de plataformas desafiante y a menudo hilarante que cuenta una gran historia, y lo hace mientras lo lleva a través de algunos niveles realmente increíbles: cada uno que evoca la psique retorcida de la mente que lo imagina.
. Con Psychonauts 2 saliendo en 2021, incluso se ha convertido en una franquicia.
.
. Incluso en sus niveles más básicos, Devil May Cry 3 ofrece un combate desafiante pero gratificante, una excelente historia de los lazos familiares oscuros y retorcidos, y algunas de las escenas más entretenidas que encontrarás, incluso en comparación con los juegos modernos. Sin embargo, profundizar, sería difícil encontrar un sistema de combate con un techo de mayor habilidad, o uno que permita más creatividad que Devil May Cry 3.
13.
. . Este desfile sin parar de escenarios ridículos y lugares hilarantes es la alegría no solo por lo tonto que es todo, sino porque también es infinitamente optimista todo. Y aunque el rodamiento puede ser simple, ese núcleo mecánico es realmente tan divertido que Katamari Damacy inmediatamente enrolló los corazones de las personas y aún no ha dejado ir casi dos décadas más tarde.
12. JAK II
Una entrada única en la serie, Jak 2 se reinventa sin perder lo que hizo fantástico a los originales Jak and Daxter, lo que quiere decir que todavía tiene el encanto de entornos detallados y diversos habitados por un elenco animado de personajes y excelentes plataformas para vincularlo todo. juntos. . . Jak 2 es una aventura satisfactoria y emocionante que se destaca como el mejor juego de esta trilogía icónica.
. Matón
La plaga de la industria de abogados y los videojuegos de la industria de los videojuegos, Jack Thompson, te haría creer que ‘Bully’ es un juego sin mérito, una molestia pública, un “simulador de Columbine”. En verdad, el “matón” de Rockstar es cualquier cosa menos, de hecho, Bully es un juego en el que luchas contra el acoso escolar, construyen redes sociales que conectan varios grupos insulares y, donde, de hecho, estás castigado por no asistir a la clase.
.
. Dios de la guerra
. . Sin embargo, sobre todo, el dios original de la guerra plantó las semillas de lo que eventualmente se convertiría en una de las mejores series de juegos de acción de todos los tiempos.
9.
La idea detrás de Okami, que eres un dios en la forma de un lobo, cuyas pinturas cobran vida usando un cepillo celestial divino, suena fuera de la pared, pero funciona, y Okami es un trabajo hermoso, diseñado por expertos y cohesivo. de arte. .
8. Final Fantasy X
Cada juego de Final Fantasy intenta cambiar las cosas y mantener el género fresco, pero Final Fantasy 10 hizo algunos de los cambios más grandes que la serie había visto. El cambio a un sistema de nivelación de la red de esfera y la eliminación del sistema de batalla de tiempo activo hizo diez más accesibles, su historia era más fácil de entender y, por primera vez, las escenas en el juego tenían personajes que realmente podían pasar como una verdadera verdadera Gente humana gracias a la actualización de hardware de PlayStation 2. Claro, el juego terminó teniendo algunos momentos de memeables, pero la historia general estaba bien contada y que la gente todavía ama hasta el día de hoy, además hizo una de las preguntas más puntiagudas en la historia de los juegos: “Es el bien Blitzball?”.
7. Colina silenciosa 2
Silent Hill 2 es una pesadilla desorientadora de un videojuego que se pone debajo de la piel y permanece allí durante años después de un juego. Una visión más plenamente realizada de su predecesor, Silent Hill 2 lanza su ciudad de pesadilla central como una manifestación del estado mental de su protagonista, que abarca una narración poco confiable, múltiples finales y la yuxtaposición inquieta de lo mundano con lo horrible. Su agarre de tu nervioso se puede evocar mejor con ese famoso llamado a la acción: ?
.
6.
Uno de los juegos más divisivos y brillantes de todos los tiempos, Metal Gear Solid 2 está cambiando constantemente lo que el jugador cree que conoce y entiende sobre el juego en algo completamente diferente.
Un juego sobre la propagación de la información errónea que utilizó activamente la información errónea en gran parte de su marketing, MGS2 fue temática y mecánica antes de su tiempo, a pesar de que inicialmente apagó a los fanáticos y críticos al reemplazar la serpiente de la serie Solid Snake con los más jóvenes, más jóvenes, más. . .
5. Grand Theft Auto: Vice City
Grand Theft Auto 3 puede haber revolucionado el juego de acción del mundo abierto con su perspectiva en tercera persona en 3D, pero fue la secuela de 2002 la que tomó el concepto y lo perfeccionó. GTA: Vice City aumentó su juego de casi todas las formas concebibles. . .
4. Resident Evil 4
. Un mayor enfoque en la acción tampoco aburrió el horror. Resident Evil 4 seguía siendo una experiencia profundamente incómoda gracias a sus monstruos: Los Illuminados, los regeneradores y el hombre de la motosierra son inolvidables, e introdujo un fuerte sentido de lo extraño que se volvió “, ¿qué son compras??”En una frase icónica. Ahora con la llegada de la nueva versión de Resident Evil 4, este juego es tan popular como siempre.
3. Sombra del coloso
. . .
.
Metal Gear Solid 3 dio un paso atrás de la estructura de alta tecnología y concepto de MGS2, y al hacerlo nos dio lo que aún es ampliamente considerado como la mejor entrada en la franquicia hasta la fecha. Mecánicamente, Snake Eater se expandió en todos los sistemas revolucionarios introducidos por su predecesor, agregó nuevos elementos de supervivencia como el hambre y el camuflaje, y nos presentó algunas de las peleas de jefes más inteligentes de todos los tiempos. .
1. Grand Theft Auto: San Andreas
. El vasto y vibrante estado de San Andreas del juego, con tres ciudades, basadas libremente en Los Ángeles, San Francisco y Las Vegas, se convirtió en un parque infantil perfecto para que los jugadores hicieran que CJ y sus cohortes sobrevivan a tiros de pandillas, persecuciones policiales de alta velocidad y. puts frenéticos y extensos a pie o en docenas de diferentes vehículos. San Andreas también introdujo los elementos de juego de rol y supervivencia en la serie por primera vez, como rastrear lo que CJ comió o cuánto funcionó, y ajustar sus habilidades en consecuencia. Si bien todas las series GTA son clásicos por derecho propio, San Andreas es uno de los juegos de mundo abierto más robustos y memorables jamás realizados, y el pináculo de la experiencia de juego en PlayStation 2.
Los 10 mejores juegos de PS2 votados por nuestros lectores:
- .
- . Grand Theft Auto III
- . Sombra del Colussus
- 7. Grand Theft Auto: San Andreas
- 6.
- 5.
- 4. Metal Gear Solid 3: Snake Eater
- 3.
- 2. Dios de la Guerra II
- .
Esas son nuestras elecciones para los mejores juegos de PlayStation 2, lo que hizo que tu lista no estuviera en la nuestra? Háganos saber en los comentarios y asegúrese de ver los mejores juegos en PS5 para qué jugar ahora mismo.